1. Pianificazione e preparazione pre-scorsa:
* Definisci la tua visione:
* concetto e umore: Che tipo di sensazione vuoi evocare nei tuoi ritratti? Romantico, spigoloso, naturale, urbano, vintage, stravagante? Ciò influenzerà pesantemente le tue scelte di posizione.
* Stile del soggetto: Considera la personalità, l'abbigliamento e l'estetica generale del soggetto. La posizione dovrebbe integrare il loro stile, non scontrarlo.
* Preferenze client (se applicabile): Se stai sparando per un cliente, raccogli il loro contributo su stili, ambienti e eventuali richieste specifiche che potrebbero avere.
* Storytelling: C'è una narrazione che vuoi trasmettere? La posizione dovrebbe supportare e migliorare la storia.
* Considerazioni pratiche:
* ora del giorno: L'ora del giorno è *critico *. Golden Hour (l'ora dopo l'alba e prima del tramonto) offre luce morbida e calda. La luce di mezzogiorno può essere dura e creare ombre poco lusinghiere. Sapere come la luce si comporterà in momenti diversi.
* periodo dell'anno: Considera cambiamenti stagionali come il fogliame, i modelli meteorologici e persino l'angolo del sole.
* Permessi e autorizzazioni: Controlla se hai bisogno di autorizzazioni per sparare in luoghi specifici (in particolare parchi pubblici, siti storici o proprietà privata). Ottieni l'autorizzazione dai proprietari di proprietà con largo anticipo.
* Accessibilità: Prendi in considerazione la facilità di accesso per te, il soggetto e la tua attrezzatura. Ci sono scale, terreni accidentati, limiti di parcheggio? Ci sono servizi igienici disponibili?
* Sicurezza: Valutare la sicurezza della posizione. È ben illuminato al momento delle riprese? Ci sono potenziali pericoli come il traffico, la fauna selvatica o le strutture instabili?
* Ricerca:
* Risorse online:
* Google Maps &Street View: Esplora le posizioni potenziali da remoto. Usa Street View per avere un'idea dell'ambiente.
* Instagram e Pinterest: Cerca foto scattate nella tua zona o utilizzano hashtag specifici relativi allo stile desiderato (ad es. #UrbanPortrait, #NaturePortrait). Presta attenzione alle posizioni e all'illuminazione.
* Blog e siti Web locali: Cerca elenchi di parchi, giardini, siti storici o luoghi architettonici unici.
* Flickr e 500px: Esplora le comunità fotografiche per trovare ispirazione e identificare luoghi interessanti.
* Conoscenza locale:
* Parla con le persone: Chiedi ai fotografi, agli artisti o ai residenti locali di raccomandazioni. Potrebbero conoscere gemme nascoste che non sono ampiamente pubblicizzate.
2. Scouting in locazione:
* Porta la tua attrezzatura (o un telefono della fotocamera): Non è necessario trascinare l'intera configurazione, ma portare una fotocamera (anche il telefono) per scattare colpi di prova e documentare la posizione.
* vai al momento previsto: Visita la posizione nel tempo approssimativo che prevedi di sparare per osservare la luce.
* Valuta la luce:
* Direzione e qualità: Nota la direzione della luce solare (o la luce artificiale) e la sua qualità (morbida, dura, diffusa).
* ombre: Presta attenzione a come cadono le ombre e dove creano modelli o distrazioni interessanti.
* Ombra disponibile: Identifica le aree con ombra, che possono essere cruciali per le riprese durante la luce del giorno brillante.
* Reflectors: Considera le superfici che potrebbero fungere da riflettori naturali, rimbalzando la luce sul soggetto.
* Valuta lo sfondo:
* semplicità vs. complessità: Decidi se desideri uno sfondo pulito e ordinato o uno che aggiunge interesse visivo e contesto.
* Colori e trame: Nota i colori e le trame dello sfondo e come si completano o contrastano con l'abbigliamento e il tono della pelle del soggetto.
* Profondità di campo: Considera come apparirà lo sfondo quando sfocato utilizzando diverse impostazioni di apertura. Sarà distratto o aggiungerà profondità all'immagine?
* potenziali distrazioni: Identificare eventuali elementi di distrazione sullo sfondo, come segni, bidoni della spazzatura o costruzione. Questi possono essere rimossi o evitati durante le riprese?
* Considera elementi compositivi:
* Linee principali: Cerca linee che possano attirare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* Inquadratura: Identificare frame naturali, come porte, archi o alberi, che possono aggiungere profondità e interesse alla composizione.
* Spazio negativo: Considera l'uso dello spazio vuoto attorno al soggetto per creare un senso di equilibrio e spazio per la respirazione visiva.
* Angoli: Sperimenta con angoli diversi per trovare le prospettive più lusinghiere e dinamiche.
* Visualizza i tuoi scatti:
* Immagina il tuo soggetto: Immagina il tuo soggetto nell'ambiente. Come interagiranno con l'ambiente circostante? Quali pose funzionerà meglio?
* Prendi i colpi di prova: Fai diversi scatti di prova da diverse angolazioni e distanze per avere un'idea della posizione e come si tradurrà nelle foto.
* Considera diverse prospettive: Non stare solo al livello degli occhi. Prova a sparare da un angolo inferiore o superiore per creare una composizione più unica.
* Ascolta la tua intuizione: A volte le posizioni migliori sono quelle che semplicemente "si sentono bene". Fidati del tuo intestino e non aver paura di esplorare punti non convenzionali.
* Documenta tutto:
* Scatta foto: Documenta la posizione con le foto di vari angoli, in diversi momenti della giornata e con diverse condizioni di illuminazione.
* Prendi appunti: Annota importanti dettagli, come l'ora del giorno che hai visitato, la direzione della luce, qualsiasi potenziale sfida o opportunità e le tue idee iniziali per i colpi.
* Segna posizioni: Utilizzare un'app GPS o una mappa per contrassegnare la posizione esatta.
* Cerca varietà all'interno della posizione: Una volta trovato un punto promettente, esploralo completamente. Cerca angoli, trame e luce diverse all'interno della stessa area generale. Questo può darti una varietà di scatti senza dover passare in una posizione completamente diversa.
3. Analisi e selezione post-scouting:
* Rivedi le tue foto e note: Esamina attentamente le foto e le note che hai scattato durante il tuo viaggio di scouting.
* Confronta le posizioni: Se hai esplorato più posizioni, confronta i loro pro e contro in base alla tua visione, all'illuminazione, allo sfondo e alla sensazione generale.
* Crea un elenco di tiri: Sulla base dei risultati dello scouting, crea un elenco di tiri che delinea i colpi specifici che si desidera acquisire in ogni posizione.
* Pianifica la tua logistica: Finalizzare la logistica delle riprese, tra cui data, ora, attrezzatura, permessi e trasporti.
* Comunicare con il tuo soggetto: Condividi le tue idee di posizione con il tuo argomento e ottieni il loro feedback. Ciò contribuirà a garantire che si sentano a proprio agio e sicuri il giorno delle riprese.
Suggerimenti per trovare luoghi imprevisti:
* Abbraccia l'ordinario: Guarda oltre gli ovvi luoghi turistici e considera luoghi quotidiani come vicoli, garage o aree industriali.
* Cerca il colore e la trama: Presta attenzione a pareti, recinzioni e altre superfici con colori, trame o motivi interessanti.
* Esplora la natura: Parchi, foreste, spiagge e giardini offrono una vasta gamma di fondali naturali.
* Utilizza l'architettura urbana: Cerca edifici, ponti o arte di strada interessanti.
* Guarda: Non dimenticare di cercare e prendere in considerazione l'uso del cielo o dei tetti come sfondo.
* Mantieni una mente aperta: Sii aperto alla possibilità di trovare gemme inaspettate in luoghi inaspettati.
Seguendo questi passaggi, sarai ben attrezzato per trovare luoghi di ritratti che non sono solo visivamente attraenti, ma anche perfettamente adatti alla tua visione e al tuo soggetto. Buon scouting!