i. I principi fondamentali:capire il "perché"
* Scopo: L'obiettivo di posa e pesca è creare un ritratto più lusinghiero, interessante ed espressivo che comunica un sentimento o una storia specifica. Si tratta di dirigere l'occhio dello spettatore ed evidenziare le migliori caratteristiche del soggetto.
* Natural vs. POSED: C'è uno spettro. Vuoi guidare il soggetto in posizioni che sembrano naturali, anche se sono attentamente costruite. Evita le pose rigide e imbarazzanti che urlano "Sono fotografato!" Le pose migliori spesso sembrano senza sforzo.
* Consapevolezza del linguaggio del corpo: La posa è una forma di comunicazione non verbale. Il linguaggio del corpo aperto (di fronte alla fotocamera, alle spalle rilassate) può trasmettere fiducia e accessibilità, mentre il linguaggio del corpo chiuso (braccia incrociate, postura curva) può suggerire difensività o insicurezza.
* funzionante * con * l'argomento: Ogni persona è diversa. Ciò che funziona per una persona non funzionerà necessariamente per un'altra. Presta attenzione al tipo di corpo, alla personalità e alle insicurezze che potrebbero avere. La comunicazione è la chiave!
ii. Tecniche di posa di base
1. Anghing il corpo (la regola a 45 gradi):
* Perché funziona: Affrontare direttamente la fotocamera può rendere il soggetto più ampio e meno dinamico. Angolare il corpo ad un angolo di 45 gradi (o da qualche parte tra un tiro diretto e un profilo completo) è generalmente più lusinghiero.
* Come farlo: Chiedi al soggetto di girare leggermente il corpo a sinistra oa destra. Quindi, chiedi loro di girare la testa verso la fotocamera. Questo crea un effetto dimagrante e aggiunge dimensione.
* Variazioni: Sperimentare con angoli diversi. Un angolo molto leggero può essere sottile, mentre un angolo più drammatico può creare un'immagine più sorprendente.
2. Distribuzione del peso:
* Perché funziona: Il modo in cui qualcuno distribuisce il proprio peso influisce sulla loro postura e l'aspetto generale.
* Come farlo:
* Spostamento di peso su una gamba: Questo crea una curva naturale nell'anca e una posizione più rilassata. Chiedi al soggetto piegare leggermente un ginocchio.
* Evita di stare in piedi quadrati: In piedi con entrambi i piedi piantati saldamente e uniformemente può sembrare rigido.
* "Walking finte": Farli muovere! Alcuni passaggi, quindi congelati, quindi regola. Crea energia naturale.
3. Il mento e il collo:
* Perché funziona: L'angolo del mento e del collo può influire drammaticamente sull'aspetto della mascella e del collo.
* Come farlo:
* "Turtle-Necking": Chiedi al soggetto di spingere delicatamente la fronte in avanti e verso il basso. Questo allunga il collo e aiuta a definire la mascella (minimizza i doppi menti). È sottile, ma efficace. Non esagerare!
* Evita di inclinare la testa troppo lontano: Questo può comprimere il collo e creare ombre.
* Considera la luce: La luce dall'alto può proiettare ombre poco lusinghiere sotto il mento.
4. braccia e mani:
* Perché funziona: Le braccia e le mani imbarazzanti possono distrarre dal ritratto.
* Come farlo:
* Evita di avere le braccia premute strettamente contro il corpo: Questo può rendere le braccia più grandi. Crea spazio tra le braccia e il busto.
* Piega le braccia: Una leggera curva nel gomito sembra più naturale delle braccia dritte e rigide.
* Posizionamento della mano:
* in tasche: Rilassato e casual. Anche solo una mano può funzionare.
* sui fianchi: Fiducioso e potente. Ango leggermente i gomiti.
* Tenendo qualcosa: Un oggetto di scena (fiore, tazza di caffè, libro) può dare alle mani uno scopo e rendere la posa più naturale.
* toccando delicatamente il viso o i capelli: Può essere elegante e intimo.
* Evita di mostrare direttamente la parte posteriore delle mani: La pesca delle mani è di solito più lusinghiero.
* Dita rilassate: Non lasciare che il soggetto stringesse i pugni o abbia le dita tese e distese.
5. Le spalle:
* Perché funziona: La posizione della spalla influisce sulla postura complessiva e la silhouette.
* Come farlo:
* Far cadere le spalle: Evita di intuire o tentare le spalle. Incoraggia il rilassamento.
* Ruota leggermente le spalle: Crea una posa più dinamica.
* conducendo con una spalla: Chiedi al soggetto che sposta sottilmente una spalla in avanti.
iii. In posa per diversi tipi e situazioni del corpo
* Figure curvy:
* Enfatizzare la vita.
* Usa gli angoli per creare curve.
* Evita colpi dritti.
* Posare mentre la seduta può essere lusinghiero.
* Figure sottili:
* Crea volume con abbigliamento e posa.
* Usa pose dinamiche per aggiungere interesse.
* Prendi in considerazione l'abbigliamento a strati.
* Posa per uomini:
* Concentrati sulla forza e sulla fiducia.
* Usa pose forti e angolari.
* Presta attenzione alla definizione della mascella.
* Le mani in tasche o le braccia incrociate possono funzionare bene.
* POSSE SEDE:
* Evita di incantare.
* Angolare il corpo.
* Attraversare le gambe o le caviglie.
* Usa le braccia per il supporto o la posa.
* Group Posa:
* Organizza le persone a diverse altezze.
* Crea un senso di connessione.
* Evita di avere tutti a guardare direttamente la fotocamera.
* Scaldersi le teste nel telaio.
* POSS POSSO FULLE:
* Presta attenzione all'intera silhouette.
* Usa le linee per creare movimento.
* Assicurarsi che i piedi siano posizionati naturalmente.
IV. Suggerimenti pratici e comunicazione
* Preparazione: Pianifica le tue pose in anticipo. Tieni in mente alcune idee prima delle riprese.
* Dimostrazione: Mostra al tuo soggetto cosa vuoi che facciano. Dimostrati la posa.
* Segnali verbali: Usa istruzioni chiare e concise. "Gira leggermente a sinistra", "rilassa le spalle", "mento giù un po '."
* Rinforzo positivo: Lodate il tuo argomento quando fanno qualcosa di bene. "Sembra fantastico!"
* Regolazione continua: Non aver paura di apportare piccole regolazioni alla posa. Anche una piccola modifica può fare una grande differenza.
* Guarda la tensione: Tieni d'occhio il linguaggio del viso e del corpo del soggetto per segni di tensione.
* Prendi pause: La posa può essere stancante. Dai le pause al tuo soggetto (e te stesso!) Per rilassarsi.
* Recensione e perfezionamento: Mostra il tuo soggetto alcune immagini durante le riprese e chiedi il loro feedback.
* Materiali di riferimento: Guarda l'opera di altri fotografi di ritratti per l'ispirazione. Studia come rappresentano i loro soggetti.
* Pratica: Più ti pratichi, più ti sentirai a tuo agio con la posa.
* Istruzioni dirette e specifiche: Invece di dire "guarda naturale", prova:
* "Immagina di vedere un amico dall'altra parte della strada."
* "Pensa a un ricordo divertente."
* "Guarda la luce appena oltre la mia spalla."
* Mirroring: Sii consapevole del tuo * proprio * linguaggio del corpo. Se sei teso, il tuo soggetto potrebbe riprenderlo. La postura rilassata aiuta il soggetto a rilassarsi.
v. Errori di posa comuni per evitare
* pose rigide e innaturali: Incoraggiare il movimento e il rilassamento.
* Ignorare il linguaggio del corpo: Sii consapevole del messaggio che la posa sta inviando.
* Pose forcanti che non si adattano all'argomento: Stupisci la tua posa per l'individuo.
* Non prestare attenzione allo sfondo: Garantire che lo sfondo integri l'argomento.
* usando le stesse pose per ogni argomento: La varietà è la chiave.
* Ignorare la luce: Posare e illuminazione lavora insieme.
* Non comunicare con l'argomento: La comunicazione aperta è essenziale.
* Dimenticando le mani: Le mani imbarazzanti possono rovinare un ritratto.
* ignorando il "collo di tartaruga": La maggior parte delle persone ha bisogno di almeno un po 'di estensione del mento * per definire la mascella.
vi. Oltre le basi:narrazione ed emozione
* Una volta padroneggiate le tecniche di base, puoi iniziare a usare la posa per raccontare una storia ed evocare emozioni.
* Considera la personalità, gli interessi e gli obiettivi del soggetto.
* Sperimenta pose ed espressioni diverse per trovare ciò che funziona meglio.
* Non aver paura di infrangere le regole e creare qualcosa di unico.
vii. Pensieri finali
La posa è un'abilità che richiede tempo e pratica per svilupparsi. Sii paziente con te stesso e i tuoi soggetti. Concentrati sulla creazione di un ambiente confortevole e collaborativo e i risultati parleranno da soli. Ricorda di essere creativo, sperimentato e divertiti!