1. Comprensione dei fondamentali:
* La luce crea forma: La luce rivela i contorni e le forme del soggetto. L'angolo della luce determina quali caratteristiche sono evidenziate e quali sono gettate in ombra.
* ombre Aggiungi dimensione: Le ombre sono cruciali per aggiungere profondità e impedire alle tue foto di sembrare piatto. Forniscono contrasto e definiscono la forma del soggetto.
* La direzione della luce influenza l'umore: Angoli di luce diversi evocano emozioni diverse. La luce morbida e diffusa crea un umore delicato, mentre la luce dura e diretta può essere drammatica e intensa.
2. Angoli di luce comuni e loro effetti:
* illuminazione frontale (fonte di luce dietro il fotografo):
* Pro: Luogo il soggetto, minimizza le ombre, fa apparire la pelle più liscia. Buono per ritratti chiari e semplici.
* Contro: Può essere molto piatto e mancanza di dimensione. Può lavare le caratteristiche. Può causare strabismo se la luce è troppo luminosa.
* Quando usare: Scatti di prodotto con modelli, quando hai bisogno di un aspetto molto pulito e luminoso o quando si desidera nascondere le imperfezioni. Usa un diffusore per ammorbidire la luce.
* illuminazione laterale (sorgente luminosa ad un angolo di 90 gradi rispetto al soggetto):
* Pro: Crea ombre forti, enfatizza le trame (pelle, abbigliamento), aggiunge profondità e dimensione. Può essere drammatico e visivamente interessante.
* Contro: Può non essere lusinghiero se non controllato. Un lato del viso sarà molto più luminoso dell'altro. Può accentuare rughe e difetti.
* Quando usare: Ritratti drammatici, evidenziando il personaggio, enfatizzando la trama. Usa un riflettore per rimbalzare la luce nelle ombre per ammorbidire il contrasto.
* Luce posteriore (fonte di luce dietro il soggetto):
* Pro: Crea un effetto alone attorno al soggetto (luce del cerchio), separa il soggetto dallo sfondo, aggiunge un senso di mistero e drammaticità. Può essere molto romantico.
* Contro: Può essere difficile da esporre correttamente, poiché il viso del soggetto può essere sottoesposto. Può causare il bagliore dell'obiettivo.
* Quando usare: Silhouettes, ritratti con un'atmosfera morbida ed eterea, enfatizzando il profilo del soggetto. Usa la compensazione dell'esposizione per illuminare il viso del soggetto. Un riflettore può anche aiutare.
* illuminazione superiore (sorgente luminosa direttamente sopra il soggetto):
* Pro: Evidenzia la parte superiore della testa e delle spalle. Può creare un senso di drammaticità, ma spesso poco lusinghiero sul viso.
* Contro: Crea ombre profonde sotto gli occhi, il naso e il mento, rendendo il soggetto stanco o più grande. Spesso poco lusinghiero.
* Quando usare: Usa con cautela! Può essere efficace per effetti drammatici specifici o in combinazione con altre tecniche di illuminazione (ad es. Flash di riempimento).
* illuminazione inferiore (sorgente luminosa da sotto il soggetto):
* Pro: Insolito e spesso inquietante. Può creare un effetto drammatico e teatrale.
* Contro: Generalmente poco lusinghiero e irrealistico. Inverte il tipico posizionamento delle ombre.
* Quando usare: Ritratti di Halloween, fotografia horror o quando vuoi creare un umore surreale o inquietante.
3. Suggerimenti pratici per l'uso di angoli di luce:
* Osserva la luce: Presta attenzione alla direzione e alla qualità della luce nel tuo ambiente. Da dove viene? Quanto è difficile o morbido? Ciò informerà le tue decisioni di posa e composizione.
* Usa un riflettore: I riflettori rimbalzano la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e creando un'esposizione più uniforme. Sono essenziali per controllare il contrasto in ambienti esterni e interni. I riflettori bianchi o argento sono scelte comuni.
* Diffusers: I diffusori ammorbidiscono la luce dura, creando una illuminazione più lusinghiera e persino. Usali per diffondere la luce solare diretta o la dura luce artificiale.
* Pose il soggetto: Regola la posizione del soggetto rispetto alla sorgente luminosa per ottenere l'effetto desiderato. Sperimenta con diversi angoli e pose per vedere cosa funziona meglio.
* Spara in ora d'oro: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono luce calda e morbida che è ideale per i ritratti. Il basso angolo del sole crea ombre e luci lusinghieri.
* Controlla lo sfondo: Lo sfondo può influenzare il modo in cui la luce interagisce con il soggetto. Uno sfondo scuro enfatizzerà i punti salienti, mentre uno sfondo leggero ammorbidirà le ombre.
* esperimento! Il modo migliore per imparare a usare gli angoli della luce è sperimentare e praticare. Prova angoli, modificatori e pose diversi per vedere come influenzano le tue foto.
* Prestare attenzione ai catline: I fallimenti sono i riflessi della sorgente luminosa agli occhi del soggetto. Portano gli occhi alla vita e aggiungono scintillio al ritratto. Assicurati che i fallini siano visibili e ben definiti.
* Luce per capelli :Una luce per capelli, può essere naturale o artificiale, aggiunge definizione ai capelli. L'illuminazione posteriore può realizzare questa o una fonte di luce aggiuntiva.
4. Esempi di utilizzo di angoli di luce per un pugno aggiunto:
* Ritratto drammatico: Usa l'illuminazione laterale con un riflettore per creare ombre forti e sottolineare le caratteristiche facciali del soggetto. Porta il soggetto per rivelare una mascella forte o trame interessanti.
* Ritratto romantico: Usa l'illuminazione posteriore durante l'ora d'oro per creare un bagliore morbido ed etereo. Posiziona il soggetto in modo che il sole sia dietro di loro, creando una luce del bordo intorno ai capelli e alle spalle.
* Candid Street Portrait: Osserva la luce disponibile e posiziona il soggetto di conseguenza. Cerca ombre e luci interessanti che aggiungono profondità e dimensione alla scena. Una porta o un vicolo può spesso fornire luce interessante.
* Ritratto ambientale: Usa la luce disponibile e l'ambiente per raccontare una storia sull'argomento. Posizionarli in un modo che si riferisce all'ambiente circostante e sottolinea il loro carattere.
Comprendendo i fondamenti degli angoli della luce e sperimentando diverse tecniche, puoi aggiungere profondità, drammaticità e impatto emotivo sulla fotografia di persone. Ricorda che l'angolo di luce "migliore" dipende dal soggetto, dall'umore desiderato e dal tuo stile personale.