i. Tecniche e pianificazione in telecamera:
* Ottieni l'esposizione giusta: Questo è fondamentale. Le foto sovraesposte laveranno i colori e quelli sottoesposti li renderanno fangose. Usa il misuratore di luce, l'istogramma o la vista live della fotocamera per assicurarti che l'immagine sia correttamente esposta. Non aver paura di sottovalutare leggermente per preservare i luci e la saturazione, sapendo che puoi recuperare le ombre nella post-elaborazione.
* Il bilanciamento del bianco è la chiave: Il bilanciamento del bianco errato lancia una tinta di colore generale (blu o giallo). Qui è dove dici alla fotocamera cos'è "bianco".
* Spara in Raw: I file RAW contengono più informazioni sul colore e consentono regolamenti molto più facili in un secondo momento.
* Usa il bilanciamento del bianco personalizzato: Se hai il tempo, utilizzare una carta grigia o un obiettivo di bilanciamento del bianco per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato. Ciò fornisce la resa a colori più accurata dall'inizio.
* Modalità di bilanciamento del bianco predefinito: Sperimenta le modalità di bilanciamento del bianco predefinite della tua fotocamera (ad es. Luce diurna, nuvolosa, ombra, fluorescente, tungsteno) per vedere quale meglio corrisponde alle condizioni di illuminazione.
* Scegli i colori complementari: Considera il guardaroba del soggetto e lo sfondo. I colori uno di fronte all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu e arancione, giallo e viola, verde e rosso) creano contrasto visivo e si fanno a vicenda. Un modello in un abito rosso su uno sfondo verde è un classico esempio.
* Usa i filtri polarizzanti (per i germogli esterni): I filtri polarizzanti riducono l'abbagliamento e i riflessi, in particolare su acqua, vetro e fogliame. Ciò aumenta la saturazione e il contrasto, rendendo i colori più ricchi e vibranti. Sono anche scuri di cieli blu.
* Prestare attenzione all'ora del giorno (ora d'oro): Le riprese durante il "Golden Hour" (poco dopo l'alba e prima del tramonto) fornisce luce morbida calda e naturale che migliora naturalmente i toni e i colori della pelle. Evita il duro sole di mezzogiorno, che crea immagini piatte e lavate con ombre forti.
* Profondità di campo: Utilizzare un'ampia apertura (piccolo numero F come f/2.8 o f/1.8) per creare una profondità di campo superficiale. Questo sfoca lo sfondo, isolando il soggetto e facendo risaltare i loro colori. Questo dirige l'occhio dello spettatore.
* Composizione e sfondo: Uno sfondo disordinato o distratto allontana la messa a fuoco dal soggetto. Scegli uno sfondo semplice e ordinato che completa i colori del soggetto.
ii. Tecniche di illuminazione:
* La luce diffusa è tuo amico: La luce dura crea ombre forti e può lavare i colori. La luce diffusa (da una giornata nuvolosa, softbox o diffusore) fornisce uniforme illuminazione e aiuta i colori ad apparire più saturi.
* Reflectors: Usa i riflettori (bianco, argento o oro) per rimbalzare la luce sul soggetto, riempire le ombre e aggiungere un bagliore sottile. I riflettori d'oro aggiungono calore, mentre i riflettori d'argento forniscono un riempimento più luminoso e più neutro.
* Gel a colori: Se stai usando l'illuminazione artificiale, considera l'uso di gel colorati per aggiungere un tocco creativo. Un gel sottile può migliorare i toni della pelle o creare un umore specifico.
* illuminazione contrastante: Usa l'illuminazione laterale per migliorare le trame e le forme. Farà anche apparire alcuni colori più vibranti.
iii. Alternative post-elaborazione a Photoshop:
Questi programmi offrono molte delle stesse funzionalità di editing di Photoshop, spesso a un costo inferiore o di abbonamento.
* Cattura uno: Considerato da molti professionisti il miglior processore grezzo. Ha un'ottima gestione dei colori ed è ottimo per i ritratti. È un software a pagamento, ma ne vale la pena per le sue capacità.
* Foto di affinità: Un'alternativa potente e conveniente a Photoshop. Offre livelli, mascheramento, regolazioni del colore e altri strumenti di editing avanzato. È un acquisto una tantum.
* luminar ai/neo: Si concentra sull'editing basato sull'intelligenza artificiale, rendendo facile migliorare le foto con regolazioni con un clic. Offre potenti strumenti a colori.
* GIMP (programma di manipolazione dell'immagine GNU): Un editor di immagini gratuito e open source. È un programma potente con una ripida curva di apprendimento, ma offre una vasta gamma di funzionalità paragonabili a Photoshop.
* rawtherapee: Un altro processore RAW gratuito e open source. Offre una vasta gamma di strumenti di editing ed è una buona opzione per coloro che cercano un'alternativa gratuita per catturare uno o Lightroom.
* App mobili (Snapseed, Lightroom Mobile): Non sottovalutare le app mobili! Snapseed è gratuito e sorprendentemente potente, offrendo regolazioni selettive, messa a punto del colore e altri strumenti. Lightroom Mobile (richiede un abbonamento) offre molte delle funzionalità della versione desktop.
IV. Tecniche di post-elaborazione (utilizzando software alternativo):
Queste regolazioni sono comuni nella maggior parte dei software di editing.
* Temperatura e tinta del colore: Regolare il bilanciamento del bianco (temperatura del colore e tinta) per garantire colori accurati. Un tono leggermente più caldo può spesso essere lusinghiero per i ritratti.
* saturazione e vibrazione:
* Vibrance: Aumenta la saturazione di * meno * colori saturi, facendoli scoppiare senza esagerare su aree già vibranti. Questo è generalmente preferito per un aspetto naturale.
* Saturazione: Aumenta la saturazione di * tutti * colori allo stesso modo. Usalo con parsimonia, in quanto può rapidamente portare a un aspetto innaturale.
* Regolazione della tonalità: Attivare la tonalità (colore reale) di colori specifici. Ad esempio, è possibile regolare leggermente la tonalità dei rossi per renderli più vibranti o la tonalità dei gialli per correggere i toni della pelle.
* Regolazioni del colore selettivo (HSL): Questo è potente! Utilizzare il pannello HSL (tonalità, saturazione, luminanza) per regolare queste tre proprietà * indipendentemente * per intervalli di colore specifici (ad es. Reds, arance, gialli, verdure, blu, viola). Ciò ti consente di mettere a punto il colore degli indumenti, della pelle o dello sfondo senza influire su altri colori.
* Curve o livelli Regolamenti: Usa curve o livelli per regolare il contrasto complessivo e la luminosità dell'immagine. Una sottile curva a S può aggiungere contrasto e rendere i colori pop.
* Clarity/Texture: Aumenta sottilmente la chiarezza o la trama per aggiungere nitidezza e definizione. Fai attenzione a non esagerare, in quanto può creare un aspetto innaturale.
* Contrasto: Aumenta il contrasto per rendere i colori più vibranti. Ancora una volta, usa questo con parsimonia e presta attenzione all'immagine.
promemoria chiave:
* La sottigliezza è la chiave: Non esagerare con le regolazioni del colore. Un ritratto dall'aspetto naturale è di solito più attraente di uno con colori eccessivamente saturi o innaturali.
* Monitora la calibrazione: Assicurati che il monitor sia correttamente calibrato per visualizzare accuratamente i colori. Altrimenti, ciò che vedi sul tuo schermo potrebbe non essere quello che vedono gli altri.
* Pratica ed esperimento: Il modo migliore per imparare è sperimentare diverse tecniche e impostazioni. Esercitati su una varietà di immagini per sviluppare il tuo stile.
* Conosci il tuo soggetto: Considera la persona che stai fotografando. Alcuni look sono più lusinghieri per alcune persone rispetto ad altri.
Concentrandosi sulle tecniche di telecamera e padroneggiando il post-elaborazione in software alternativo, è possibile creare splendidi ritratti con colori vibranti e accattivanti senza fare affidamento su Photoshop. Buona fortuna!