i. Composizione e errori di posa
1. Errore: centrando il soggetto (troppo spesso): Mentre le composizioni centrate possono funzionare a volte, spesso mancano di dinamismo e interesse.
* Correzione: regola dei terzi: Dividi la cornice in una griglia 3x3. Posiziona gli elementi chiave del soggetto (occhi, viso, corpo) lungo queste linee o alle loro incroci. Sperimenta le composizioni fuori centraggio per un risultato più visivamente accattivante.
* Correzione: Linee principali: Usa le linee nell'ambiente per guidare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
2. Errore: tagliare gli arti in luoghi imbarazzanti: Evita di ritagliare alle articolazioni (gomiti, ginocchia, polsi). Sembra innaturale e può far sembrare smembrato il tuo soggetto.
* Correzione: Crop a metà bicip/coscia o arto completo: Se devi ritagliare un arto, farlo al centro del bicipite o della coscia o includere l'intero arto nel telaio. Prendi in considerazione la possibilità di ritagliare in vita o al petto per i ritratti di testa e spalle.
3. Errore: Posa poco lusinghiera: Posi rigide, doppi menti e posizionamento del braccio scomodo possono rovinare un ritratto.
* Correzione: piega gli arti: Incoraggia lievi curve in braccia e gambe. Le linee rette sembrano innaturali.
* Correzione: angolare il corpo: Chiedi al soggetto di girare leggermente il corpo verso o lontano dalla telecamera. Questo crea un aspetto più dimagrante e dinamico. Un angolo di 45 gradi è spesso un buon punto di partenza.
* Correzione: Chin out, spalle indietro (leggermente): Spingere sottilmente il mento in avanti e far cadere le spalle aiuta a eliminare i doppi menti e migliora la postura. Non esagerare!
* Correzione: Dai direzione ed esempi: Non solo dire "posa". Fornisci istruzioni specifiche e dimostra ciò che desideri.
* Correzione: Guarda le mani: Le mani possono essere difficili. Chiedi al soggetto di rilassarli, tenere leggermente qualcosa o posizionarli in tasche (se appropriato). Evita i pugni serrati.
4. Errore: Ignorando lo sfondo: Uno sfondo disordinato, distratto o poco attraente può allontanare la messa a fuoco dal soggetto.
* Correzione: Scegli un semplice sfondo: Cerca sfondi con distrazioni minime. Pareti solide, campi aperti o sfondi sfocati sono buone scelte.
* Correzione: Considera la profondità di campo: Utilizzare una profondità di campo superficiale (apertura larga) per offuscare lo sfondo e far risaltare il soggetto.
* Correzione: Guarda le distrazioni: Sii consapevole di elementi come gli alberi che sembrano crescere fuori dalla testa o oggetti indesiderati nella cornice.
5. Errore: forzare una posa che non sembra naturale: I ritratti più genuini arrivano quando il soggetto è comodo.
* Correzione: Conversazione e connessione: Parla con il tuo argomento, fai sentire a mio agio e incoraggiali ad essere se stessi. I momenti candidi sono spesso i migliori.
* Correzione: Avvia semplice e costruisci: Inizia con le pose di base e introduci gradualmente più complesse man mano che il soggetto diventa più comodo.
* Correzione: Osservare e adattarsi: Presta attenzione al linguaggio del corpo del soggetto e regola i tuoi suggerimenti in posa di conseguenza.
ii. Errori tecnici e di illuminazione
6. Errore: scarsa illuminazione: Le ombre aggressive, i luci spazzate via e l'illuminazione irregolare possono rovinare un ritratto.
* Correzione: Golden Hour: Spara durante "Golden Hour" (poco dopo l'alba o prima del tramonto) per luce morbida, calda e lusinghiera.
* Correzione: Open Shade: Cerca aree di ombra aperta, in cui il soggetto è protetto dalla luce solare diretta ma riceve ancora ampia luce.
* Correzione: Riflettori: Usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso del soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo un bagliore piacevole.
* Correzione: Diffusers: Usa un diffusore per ammorbidire la luce solare dura.
* Correzione: Impara Flash: Se usi Flash, impara a usarlo in modo efficace. Il flash diretto è quasi sempre poco lusinghiero. Rimbalzare da un soffitto o da un muro o usa un flash off-camera con un modificatore.
7. Errore: sparare a un'apertura troppo ampia (sempre): Mentre una profondità di campo superficiale può essere bella, andare troppo in largo può comportare solo una piccola parte del viso a fuoco (come solo le ciglia).
* Correzione: Considera l'intera faccia: Scegli un'apertura che garantisce gli occhi (la parte più importante) e almeno il ponte del naso sono affilati. Per i ritratti di gruppo, avrai bisogno di un'apertura più stretta per una maggiore profondità di campo. Inizia intorno a f/2.8 o f/4 e regola in base al soggetto e all'aspetto desiderato.
8. Errore: Bilancio bianco errato: I toni della pelle possono sembrare innaturali se il bilanciamento del bianco è spento (troppo blu o troppo arancione).
* Correzione: Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo consente di regolare il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione senza perdere la qualità dell'immagine.
* Correzione: Usa una scheda grigia: Utilizzare una scheda grigia per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato nella fotocamera.
* Correzione: Regola nel post-elaborazione: Correggi il bilanciamento del bianco in un software come Adobe Lightroom o acquisisci uno. Presta molta attenzione ai toni della pelle.
9. Errore: Usando troppo alto di un ISO: Le impostazioni ISO elevate possono introdurre rumore (grano) nelle immagini, specialmente nelle aree più scure.
* Correzione: Mantieni l'ISO il più basso possibile: Utilizzare l'impostazione ISO più bassa che consente di ottenere un'immagine correttamente esposta con la velocità di apertura e otturatore desiderata.
* Correzione: Usa un obiettivo veloce: Una lente con un'ampia apertura (ad es. F/1.8, f/2.8) farà entrare più luce, permettendoti di utilizzare un ISO inferiore.
* Correzione: Stabilizzazione: Se l'obiettivo o la fotocamera hanno la stabilizzazione dell'immagine, usalo per consentire una velocità dell'otturatore più lenti e quindi ridurre l'ISO.
10. Errore: Over Sharpening: Troppa affilatura può creare aloni attorno ai bordi e rendere la pelle innaturale.
* Correzione: Affila con parsimonia: Usa gli strumenti di affiliazione attentamente e sottilmente. Concentrati sull'affilatura degli occhi e degli altri dettagli chiave.
* Correzione: affila come ultimo passaggio: L'affilatura dovrebbe essere uno dei passaggi finali nel flusso di lavoro di editing.
* Correzione: Usa una maschera di affilatura: Applicare una maschera di affinamento per affinare selettivamente le aree specifiche dell'immagine (ad esempio, gli occhi) lasciando la pelle più morbida.
iii. Errori di interazione e preparazione del soggetto
11. Errore: Non connettersi con il soggetto: Una disconnessione tra fotografo e soggetto mostrerà spesso nelle immagini finali come imbarazzo o mancanza di autentica emozione.
* Correzione: La comunicazione è la chiave: Parla con il tuo argomento, chiedi loro di se stessi e fai sentire a proprio agio.
* Correzione: Sii autentico: Sii te stesso e mostra un vero interesse per il tuo argomento.
* Correzione: Fornire feedback positivi: Offrire incoraggiamento e feedback positivi durante le riprese.
12. Errore: Non preparare il soggetto: Non riuscire a comunicare le aspettative o fornire indicazioni su guardaroba, trucco o capelli può portare alla delusione.
* Correzione: Consultazione pre-tiro: Fai una conversazione con l'argomento prima delle riprese per discutere della loro visione, opzioni di guardaroba e eventuali richieste specifiche.
* Correzione: Offri consigli di stile: Fornisci una guida sulle scelte di abbigliamento che fotografano bene e completeranno la posizione. I colori solidi ed evitare motivi occupati sono spesso un buon consiglio.
* Correzione: Suggerimenti per il trucco: Suggerisci il trucco dall'aspetto naturale che migliora le caratteristiche senza essere troppo pesanti. La polvere è importante per ridurre la lucentezza.
13. Errore: Ignorare il comfort del soggetto: Rendere a disagio il soggetto (fisicamente o emotivamente) comporterà espressioni innaturali e tese.
* Correzione: Check in regolarmente: Chiedi al tuo argomento se sono a proprio agio con le pose e l'illuminazione.
* Correzione: Sii rispettoso: Sii consapevole dello spazio personale ed evita di fare commenti o richieste inappropriate.
* Correzione: Prendi le pause: Se le riprese sono lunghe, fai delle pause per consentire al soggetto di rilassarsi e ricaricare.
IV. Errori di post-elaborazione e flusso di lavoro
14. Errore: Ever-Editing: Il ritocco eccessivo, la classificazione dei colori o gli effetti possono rendere un ritratto innaturale e artificiale.
* Correzione: La sottigliezza è la chiave: Sforzati di un aspetto naturale che migliora le caratteristiche del soggetto senza alterare completamente il loro aspetto.
* Correzione: Concentrati sulla pelle naturale: Evita la pelle troppo liscia che assomiglia alla plastica. Lascia un po 'di consistenza e imperfezioni naturali.
* Correzione: Usa una mano leggera con preset: I preimpostazioni possono essere un buon punto di partenza, ma regola sempre per adattarsi all'immagine specifica e allo stile desiderato.
15. Errore: Non eseguire il backup delle immagini: Perdere le tue preziose foto di ritratti a causa di un fallimento del disco rigido o di altri problemi tecnici è devastante.
* Correzione: la regola di backup 3-2-1: Avere almeno tre copie delle tue immagini, su due diversi media (ad esempio, dischi rigidi e archiviazione cloud) e una copia fuori sede (ad esempio, in una posizione diversa o nel cloud).
* Correzione: Usa un sistema di backup: Implementa un sistema di backup regolare per eseguire il backup automatico delle immagini.
* Correzione: Verifica i tuoi backup: Controlla periodicamente i backup per assicurarti che funzionino correttamente e che puoi accedere ai tuoi file.
Essendo consapevoli di questi errori comuni e implementando le correzioni suggerite, puoi migliorare significativamente le tue capacità di fotografia di ritratto e creare immagini straordinarie che i tuoi soggetti apprezzeranno. Buona fortuna!