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Come fare ritratti di tilt-shift

La fotografia di tilt-shift, quando usata sui ritratti, viene spesso impiegata per uno dei due effetti:

1. Effetto in miniatura: Questo è l'uso più comune, in cui il soggetto è fatto sembrare un giocattolo o un modello. Ciò si ottiene attraverso un'estrema profondità di campo poco profonda che sfoca la maggior parte dell'immagine ad eccezione di un sottile frammento di messa a fuoco, spesso agli occhi del soggetto.

2. Focus selettivo: Meno comune ma a volte utilizzata, questa tecnica può attirare l'attenzione dello spettatore su una parte specifica del soggetto mentre sfoca il resto, isolando una caratteristica chiave o un'emozione.

Ecco una ripartizione di come ottenere entrambi gli effetti:

i. Comprensione degli strumenti e delle tecniche:

* lente inclinata: L'opzione ideale, ma costosa. Queste lenti ti consentono di inclinare in modo indipendente e spostare il piano delle lenti rispetto al sensore.

* inclinazione: Controlla il piano di messa a fuoco, permettendo che sia angolato invece di parallelo al sensore. Questa è la chiave per creare il focus selettivo e gli effetti in miniatura.

* Shift: Ti consente di correggere la distorsione prospettica (particolarmente utile nella fotografia architettonica). Meno importante per la maggior parte dei ritratti.

* Simulazione del software (alternativa più economica): Puoi simulare l'effetto di inclinazione nella post-elaborazione utilizzando software come Photoshop, GIMP o app specializzate di tilt-shift sul tuo smartphone. I risultati non sono generalmente realistici come l'uso di una vera lente di inclinazione, ma può essere un buon punto di partenza.

ii. L'effetto in miniatura (look giocattolo):

a. Con una lente di tilt-shift:

1. Setup:

* Camera: DSLR o fotocamera mirrorless.

* Lens: Un obiettivo dedicato a tilt-shift (ad es. Lenti Canon TS-E, obiettivi Nikon PC-E o opzioni di terze parti). Lunghezze focali intorno a 45 mm, 85 mm o anche più a lungo possono funzionare bene.

* Tripode: Essenziale per un controllo preciso e una focalizzazione acuta.

* Rilascio dell'otturatore remoto (opzionale): Riduce la scossa della fotocamera.

2. Shoot:

* Punto di vista elevato: Questo è cruciale. Le riprese da una prospettiva più elevata (guardando leggermente in basso) migliora l'effetto in miniatura. Trova un balcone, una collina o una piattaforma elevata.

* Apertura: Inizia con un'ampia apertura (ad es. F/2.8, f/4). Ciò creerà una profondità di campo molto superficiale, esagerando la sfocatura. Sperimenta per trovare il punto debole. Troppo largo ed è difficile ottenere qualsiasi parte del viso a fuoco; Troppo stretto e l'effetto in miniatura si perde.

* Regolazione dell'inclinazione: Questo è il passo più critico. Incluire l'obiettivo fino a quando il piano di messa a fuoco non è allineato con l'area che si desidera essere affilato (in genere gli occhi o il viso del soggetto). Vedrai lo spostamento sfocato mentre regoli l'inclinazione. Le piccole regolazioni fanno una grande differenza. Usa Live View con Zoom per una messa a fuoco precisa.

* Focus: Una volta impostata l'inclinazione, perfezionare il focus. La profondità di campo superficiale è spietata, quindi l'attenzione precisa è fondamentale.

* Composizione: Considera il tuo background. Uno sfondo impegnato può aggiungere alla sensazione in miniatura, rendendolo un set di modelli. Tuttavia, troppo disordine può essere distratto.

* illuminazione: L'illuminazione luminosa e uniforme generalmente funziona meglio per l'effetto in miniatura. Le ombre aspre possono sembrare innaturali.

3. Post-elaborazione (opzionale):

* Saturazione del colore: Aumentare la saturazione può migliorare l'aspetto "simile a un giocattolo".

* Contrasto: Un leggero aumento del contrasto può anche aiutare.

* Vignetting: L'aggiunta di una sottile vignetta può disegnare l'occhio dello spettatore al centro della cornice.

* Affilatura: Applicare una piccola quantità di affilatura alle aree in-focus.

b. Con simulazione del software:

1. Shoot:

* Spara il tuo ritratto normalmente. Una prospettiva leggermente più alta può aiutare. Scegli un'immagine con una profondità di campo ragionevolmente superficiale già (usa un'ampia apertura, se possibile).

2. Modifica nel software (esempio di Photoshop):

* Apri l'immagine: Apri la tua foto in Photoshop (o GIMP o il tuo editor di foto preferito).

* Modalità maschera rapida: Premere Q per immettere la modalità maschera rapida. Scegli uno strumento gradiente, impostato su "Gradiente riflesso". Disegna un gradiente nell'area in cui vuoi essere a fuoco. L'area rossa è l'area che sarà sfocata. L'area bianca rimane affilata.

* Esci dalla maschera rapida: Premere di nuovo Q per uscire dalla modalità maschera rapida. Vedrai una selezione.

* Selezione Invert: Vai a Seleziona> Inverso. Ora è selezionato tutto * fuori * della tua area selezionata.

* Applica Blur: Vai a Filtro> Blur> Blur gaussiana. Regola il raggio (quantità di sfocatura) fino a raggiungere l'effetto desiderato.

* Desaturare l'area sfocata: Utilizzare l'immagine> Regolazioni> Hue/Saturazione e desaturare leggermente le aree fuori focus. Questo aiuta a creare l'illusione.

* Aggiungi contrasto/saturazione: Aumentare leggermente il contrasto e la saturazione attraverso l'intera immagine.

* Aggiungi Vignetting: Applicare una sottile vignetta per attirare l'occhio al centro.

iii. Focus selettivo:

a. Con una lente di tilt-shift:

1. Setup: Come sopra per l'effetto in miniatura.

2. Shoot:

* prospettiva meno estrema: Non hai bisogno di un punto di vista elevato per la messa a fuoco selettiva. Funzionerà un angolo di ritratto normale.

* Apertura: Utilizzare un'ampia apertura (ad es. F/2.8, f/4) per una profondità di campo superficiale, ma non così estrema come l'effetto in miniatura. Vuoi che alcune parti dell'argomento siano a fuoco.

* Regolazione dell'inclinazione: Inclina l'obiettivo per allineare il piano di messa a fuoco con l'area specifica che si desidera evidenziare (ad esempio, gli occhi del soggetto, le mani o un dettaglio specifico).

* Focus: Perfezionare l'attenzione sull'area selezionata.

* Composizione: Comporre attentamente il tiro per attirare l'attenzione sull'area in-focus.

b. Con simulazione del software:

1. Shoot:

* Spara normalmente il tuo ritratto, mirando a una profondità di campo naturalmente superficiale, se possibile.

2. Modifica nel software:

* Simile all'effetto in miniatura: Usa la maschera rapida e la sfocatura gaussiana (come descritto sopra) per sfocare selettivamente le parti dell'immagine * tranne * Definisci l'area sfocata molto più specificamente nell'area che si desidera essere affilato.

* mascheramento: Una tecnica più avanzata è quella di utilizzare strati e maschere. Duplica il tuo livello. Applicare una forte sfocatura gaussiana allo strato superiore. Aggiungi una maschera di livello allo strato superiore. Dipingi in nero sulla maschera a strati per rivelare lo strato inferiore affilato nelle aree che si desidera essere a fuoco. Dipingi in bianco per mantenere l'effetto sfocato. Questo ti dà un controllo molto più fine.

IV. Considerazioni chiave per entrambe le tecniche:

* Oggetto: Alcuni argomenti funzionano meglio di altri per l'effetto in miniatura. Le persone si sono attivamente impegnate in un compito o interagendo con un piccolo ambiente spesso sembrano belli. Per focus selettiva, scegli soggetti con caratteristiche o emozioni convincenti che si desidera enfatizzare.

* Pratica: Mastering Tilt-Shift Photography richiede pratica. Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te.

* sottigliezza: Esagerare l'effetto può renderlo artificiale. Punta a un risultato naturale e credibile.

* Storytelling: Pensa alla storia che vuoi raccontare con la tua immagine. L'inclinazione può essere uno strumento potente per trasmettere un umore o un messaggio particolare.

Comprendendo i principi della fotografia di inclinazione e praticando con gli strumenti giusti, puoi creare ritratti unici e visivamente sorprendenti che catturano l'attenzione dello spettatore. Buona fortuna!

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