il consiglio rapido:cerca l'evidenziazione e l'ombra
Questo è il punto di partenza più semplice ed efficace:
* Highlight: Dove sta colpendo direttamente la luce del viso del tuo soggetto? Questa è l'area più luminosa. Definirà la forma e la consistenza.
* Shadow: Dove viene bloccata la luce, creando l'oscurità? Le ombre definiscono la forma e il volume.
Perché funziona:
* Forma di comprensione: Identificando l'evidenziazione e l'ombra, inizi immediatamente a capire la forma e la forma del viso del soggetto. Non stai solo vedendo un'immagine piatta; Stai vedendo i contorni 3D.
* Impatto emotivo: Luce e ombra creano umore. I punti salienti luminosi possono rendere una persona gioiosa ed energica. Le ombre profonde possono aggiungere mistero o drammaticità.
* Meglio in posa: Una volta che vedi la luce, puoi regolare la posa del soggetto (o la tua posizione) per far funzionare la luce a tuo favore.
ecco come esercitarsi:
1. Setup semplice:
* Inizia con una singola sorgente luminosa. Questa potrebbe essere una finestra, una lampada o persino il sole (in una giornata leggermente nuvolosa è l'ideale). La luce solare diretta è generalmente troppo dura per i principianti.
* Chiedi a un amico o un familiare di posare per te.
2. Osserva, non sparare:
* prima ancora di raccogliere la fotocamera, solo *guarda *. Davvero *guarda *.
* Da dove viene la luce?
* Dov'è il momento clou sul loro viso? È sul loro zigomo, fronte, naso?
* Dove sono le ombre? Sotto il naso, il mento, gli occhi?
* Quanto sono morbide o difficili le ombre? (Le ombre morbide sono graduali; le ombre dure hanno un bordo distinto).
3. Cambia posizione (te stesso e/o il soggetto):
* Chiedi al tuo argomento di girare leggermente la faccia a sinistra oa destra. Guarda come cambiano l'evidenziazione e l'ombra.
* Spostati (o la tua fonte di luce, se possibile) e vedere come ciò influisce sulla luce sul viso.
* Anche le piccole regolazioni possono fare una grande differenza.
4. Spara e valuta:
* Ora, scatta una foto.
* Rivedi la foto e chiediti:
* Mi piace il modo in cui la luce si sta dando forma al viso?
* Le ombre sono troppo dure o troppo morbide?
* Il punto culminante è troppo luminoso o giusto?
* Cosa potrei fare diversamente la prossima volta?
Scenari di esempio:
* Luce finestra (illuminazione laterale): Se il tuo soggetto è in piedi accanto a una finestra, probabilmente vedrai un forte punto culminante su un lato del loro viso e ombre profonde dall'altra. Questo può essere molto drammatico.
* illuminazione frontale: Se la luce è direttamente davanti al soggetto, avrai meno ombre e un aspetto più piatto. Questo può essere lusinghiero ma può anche essere noioso.
* Back Lighting: La luce proveniente da dietro il soggetto creerà una silhouette o un bordo luce intorno alla testa e alle spalle. Questo è più avanzato, ma esperimento!
Andando più a fondo (eventualmente):
* Modificatori di luce: I riflettori, i diffusori e i softbox sono strumenti che ti aiutano a modellare e controllare la luce.
* Misuratore di luce: Un misuratore di luce può aiutarti a misurare l'intensità della luce.
* Temperatura del colore: Diverse fonti di luce hanno temperature di colore diverse (caldo vs. fresco).
* illuminazione a tre punti: Una classica configurazione dell'illuminazione con una luce chiave, riempimento della luce e retroilluminazione.
takeaway chiave:
La cosa più importante è addestrare il tuo occhio per vedere la luce. Pratica osservando l'interazione di evidenziazione e ombra. Questa è la base per una bella e avvincente fotografia di ritratto. Non aver paura di sperimentare! Buona fortuna!