i. Impostazione della scena e dell'edilizia (prima di posare):
* The Icebreaker:
* "Come va la tua giornata finora?" (Semplice e ti mostra che ti importa)
* "Dimmi qualcosa di divertente che ti è successo di recente." (Incoraggia un umore positivo)
* "Cosa speri di uscire da questo servizio?" (Imposta le aspettative e consente la collaborazione)
* Spiegare il tuo approccio:
* "Oggi vado per un'atmosfera naturale e rilassata. Nessuna pressione per essere perfetta!"
* "Giocheremo solo con angoli e posizioni diverse. Non preoccuparti di sembrare imbarazzante; ti guiderò."
*"L'obiettivo è catturare *sei *ESSERE *TU *. Quindi, sentiti libero di muoverti ed essere a tuo agio."
* Osservando il movimento naturale:
* "Stand/siediti comodamente per un momento. Lascia rilassare il tuo corpo. Sto solo osservando la tua postura naturale." (Questo ti aiuta a vedere la loro posizione predefinita e come si tengono da soli)
* "Cammina naturalmente verso quel punto e ritorno. Non posare, basta camminare." (Li aiuta a sciogliersi e rivela la loro andatura)
ii. Guidare pose specifiche (durante le riprese):
a. Postura del corpo generale:
* Peso mutevole:
* "Sposta il peso leggermente in una gamba. Spesso sembra più rilassato."
* "Analuta un po 'in avanti dai fianchi." (Sottile ma efficace per evitare la rigidità)
* "Immagina di appoggiarti * a * qualcosa di comodo, anche se non c'è niente lì."
* braccia e mani:
* "Lascia che le braccia appendessero naturalmente per un momento. Ora, prova a piegarne leggermente."
* "Metti le mani nelle tasche liberamente."
* "Tocca delicatamente il braccio/gamba con l'altra mano. Non afferrare; solo un tocco leggero."
* "Gioca con i tuoi gioielli/vestiti." (Dà alle mani qualcosa di naturale da fare)
* "Evita le braccia rigide incollate ai lati. Una leggera curva al gomito aiuta sempre."
* "Attraversa le braccia liberamente se si sente a proprio agio, ma non stringere i pugni."
* Spalle:
* "Ruota le spalle indietro e giù leggermente. Apre il petto." (Evita lo slouched)
* "Non quadrare le spalle direttamente alla fotocamera. Ango leggermente."
* testa e collo:
* "Inclina la testa leggermente da un lato." (Aggiunge interesse)
* "Allunga il collo come una tartaruga che esce dal suo guscio." (Migliora la postura)
* "Immagina una corda che ti tira su dalla corona della testa."
b. Espressioni facciali e connessione:
* il "quasi sorriso":
* "Pensa a qualcosa che ti rende sinceramente felice." (Innesca una vera emozione)
* "Quasi sorridi, ma non del tutto. Lascia che gli angoli della bocca si alzino solo un po '." (Crea un aspetto sottile e seducente)
* "Strizza gli occhi solo un po '." (Aggiunge calore e sincerità)
* Contatto visivo:
* "Guarda direttamente l'obiettivo con fiducia."
* "Guarda leggermente oltre l'obiettivo, come se stessi guardando qualcuno che ami." (Ammorbidisce lo sguardo)
* "Guarda [un punto/oggetto designato] per creare un senso di narrativa."
* rompendo la quarta parete (distogliendo lo sguardo):
* "Guarda in lontananza come se stessi contemplando qualcosa."
* "Guarda in basso pensieroso."
* "Girare la testa verso la luce."
* Reazioni autentiche:
* "Raccontami di qualcosa di divertente che è successo di recente." (Per suscitare una risata naturale)
* "Come ti senti riguardo al [argomento rilevante per le riprese]?" (Per innescare un'emozione autentica)
* "Immagina di vedere qualcuno che non hai visto da molto tempo."
c. In posa con oggetti di scena/ambienti:
* Incorporazione dell'ambiente:
* "Appoggiati al muro casualmente."
* "Siediti sui gradini come se stessi aspettando qualcuno."
* "Corri la mano lungo la ringhiera."
* "Cammina lungo il sentiero, godendo lo scenario."
* Utilizzo di oggetti di scena:
* "Tieni la tua tazza di caffè in modo naturale."
* "Leggi un libro come se ti perdessi nella storia."
* "Gioca con un fiore/foglia."
* "Tenere l'elica liberamente, come se fosse un'estensione di te stesso."
iii. Suggerimenti e incoraggiamento generali:
* Rinforzo positivo: "Sembra fantastico!" "Adoro quanto sia naturale!" "Stai andando fantastico!"
* Sii specifico con il feedback: Invece di "guardare meglio", dire "inclina leggermente la testa a sinistra, è perfetto!"
* show, non dirlo: Dimostrati la posa. Spesso è più facile per la comprensione del soggetto.
* Sii paziente: Concedi il tempo che il soggetto si senta a proprio agio. Non affrettarli.
* Leggi il linguaggio del corpo: Presta attenzione ai segnali non verbali. Se il soggetto sembra a disagio, regola la posa o fai una pausa.
* Il movimento è la chiave: Incoraggia piccoli movimenti tra i colpi per evitare la rigidità. "Scuotilo!" o "Sposta le spalle."
* Ricordati di respirare!: Ricorda al tuo soggetto (e te stesso!) Di fare respiri profondi per rilassarsi.
* Collaborare: Chiedi il loro contributo. "Come ti senti?" "Hai qualche idea?"
* Concentrati sulla connessione: Costruisci un rapporto con il tuo soggetto. Più si sentono comodi, più naturali saranno le loro espressioni.
* Non aver paura di infrangere le regole: Queste sono linee guida, non comandamenti. Le pose migliori sono spesso quelle inaspettate e autentiche.
Scenario di esempio:
Diciamo che stai fotografando qualcuno in un parco:
1. Icebreaker: "Bella giornata, non è vero? Sei stato in questo parco prima?"
2. Spiegazione: "Sto pensando che possiamo ottenere alcuni scatti adorabili e naturali qui. Nessuna pressione per essere perfetta, rilassarsi e goderti lo scenario. Ti darò direzioni delicate."
3. Osservazione: "Basta camminare lungo quel sentiero per me naturalmente." (Osservando la loro passeggiata)
4. Posa: "Ora, fermati e appoggiati contro quell'albero. Sposta il tuo peso su una gamba. Bene. Ora, guardati verso il lago, come se ti perdessi nel pensiero. Perfetto! Ora, quasi sorridi, solo un po '."
5. Rinforzo: "È stupendo! Adoro il modo in cui la luce ti sta catturando i capelli."
takeaway chiave: La posa delicata consiste nel creare un ambiente confortevole e di supporto in cui il soggetto può sentirsi libero di esprimersi in modo naturale. Utilizzare questi istruzioni come punto di partenza e adattarli per adattarsi all'individuo e alla situazione. Buona fortuna!