1. Definizione del tuo obiettivo e concetto:
* Che storia vuoi raccontare? La posizione dovrebbe integrare la narrazione a cui stai puntando. Stai andando per spigoloso, romantico, grintoso, moderno, classico o qualcos'altro?
* Considera il tuo soggetto: Qual è la loro personalità? Quali sono i loro interessi? Lo sfondo dovrebbe essere adatto a loro.
* umore e tono: Vuoi vibrante, energico o sottomesso e contemplativo? La posizione dovrebbe evocare la sensazione desiderata.
* Stile: Stai cercando un aspetto naturale o un aspetto più stilizzato e drammatico?
2. Elementi chiave da valutare in una posizione:
* Luce:
* ora del giorno: L'ora d'oro (poco dopo l'alba e prima del tramonto) fornisce luce calda e morbida. I giorni nuvolosi offrono una luce diffusa, uniforme. Il sole di mezzogiorno può essere duro e creare ombre poco lusinghiere (evitare o usare riflettori/diffusori). La fotografia notturna richiede tecniche e considerazioni diverse.
* Direzione della luce: Presta attenzione al modo in cui la luce sta cadendo sull'argomento potenziale. La retroilluminazione, la metropolitana e l'illuminazione anteriore creano ciascuno un effetto diverso.
* Disponibilità dell'ombra: Importante per controllare la luce dura e creare ritratti più lusinghieri, specialmente durante i periodi più luminosi del giorno.
* Sfondo:
* semplicità vs. complessità: Uno sfondo pulito e ordinato mantiene l'attenzione sul soggetto. Uno sfondo impegnato può aggiungere interesse visivo, ma assicurati che non distragga o si scontri con il soggetto.
* Palette a colori: Scegli una tavolozza di colori di sfondo che completa l'abbigliamento e il tono della pelle del soggetto. Prendi in considerazione i colori complementari (di fronte all'altro sulla ruota dei colori) per un contrasto sorprendente.
* trame e motivi: Pareti di mattoni, graffiti, superfici metalliche, cemento liscio e motivi ripetuti possono aggiungere interesse visivo.
* Profondità di campo: Considera la quantità di sfondo che desideri a fuoco. Una profondità di campo superficiale (sfondo sfocato) isola il soggetto, mentre una profonda profondità di campo mostra più ambiente.
* Composizione:
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente (strade, marciapiedi, edifici) per guidare l'occhio dello spettatore sull'argomento.
* Inquadratura: Usa elementi architettonici (archi, porte, finestre) per inquadrare il soggetto e attirare l'attenzione su di loro.
* regola dei terzi: Posizionare il soggetto Off-Centro per una composizione più dinamica.
* Simmetria: I paesaggi urbani offrono spesso opportunità per composizioni simmetriche.
* Accessibilità e permessi:
* Public vs. Proprietà privata: Essere a conoscenza dei confini della proprietà. Potresti aver bisogno del permesso per sparare sulla proprietà privata.
* folle: Considera quanto sia affollato la posizione, specialmente durante le ore di punta.
* Permette: Alcune città o parchi richiedono permessi per la fotografia professionale. Ricerca in anticipo.
* Sicurezza:
* traffico: Sii consapevole del traffico e scegli luoghi sicuri per le riprese.
* illuminazione: Assicurarsi che l'area sia ben illuminata, soprattutto se sparare di notte.
* dintorni: Sii consapevole di ciò che ti circonda e di eventuali pericoli potenziali.
* Unicità:
* Guarda oltre l'ovvio: Esplora vicoli, sottopassi, tetti e altre aree meno fotografate.
* Trova dettagli interessanti: Un elemento architettonico unico, una spruzzata di colore o una trama insolita può fare una grande differenza.
3. Tipi di luoghi urbani e ciò che offrono:
* Aree industriali: Crudo, grintoso e spigoloso. Pensa a magazzini, fabbriche e edifici abbandonati. Ottimo per un aspetto ribelle o alternativo.
* Aree in centro: Moderno, sofisticato e vivace. Grattacieli, strade trafficate e piazze pubbliche. Adatto a ritratti aziendali o un aspetto contemporaneo.
* Distretti storici: Affascinante, romantico e nostalgico. Vecchi edifici, strade di ciottoli e dettagli vintage. Ideale per un look classico o ispirato a vintage.
* Parks &Gardens: Elementi naturali all'interno dell'ambiente urbano. Spazi verdi, alberi, fiori e caratteristiche dell'acqua. Offre una sensazione più morbida e più rilassata.
* Bridges &Groupass: Strutture architettoniche che possono fornire linee e prospettive interessanti.
* Installazioni di arte pubblica: Murales, sculture e altre installazioni artistiche possono aggiungere un tocco di colore e creatività.
* Pervini: Gemme nascoste con carattere e consistenza. Pareti di mattoni, graffiti e luce interessante.
* Rooftops: Offre splendide viste sulla città (con adeguate precauzioni di sicurezza e autorizzazione).
4. Come trovare potenziali posizioni:
* Explore: Cammina o vai in bicicletta per la tua città e tieni d'occhio i punti interessanti.
* Scout online: Utilizza Google Maps, Instagram (Tag della posizione di ricerca) e Pinterest per trovare ispirazione e potenziali posizioni.
* Chiedi ai locali: Parla con persone che vivono o lavorano nella zona. Potrebbero conoscere gemme nascoste.
* Mantieni un elenco di posizione: Quando trovi un buon posto, scatta appunti e foto per riferimento futuro.
5. Riunendo tutto insieme:
* Visita la posizione in diversi momenti del giorno: Guarda come cambia la luce e quanto sia affollata.
* Prendi i colpi di prova: Prima di portare il soggetto, fai alcuni scatti di prova per sperimentare la composizione e le impostazioni.
* Comunicare con il tuo soggetto: Spiega la tua visione per le riprese e come la posizione si adatta a quella visione.
* Sii flessibile: Le cose non vanno sempre secondo i piani. Preparati ad adattarsi e improvvisare.
Considerando attentamente questi fattori, puoi scegliere paesaggi urbani che migliorano la fotografia di ritratto e ti aiutano a creare immagini sbalorditive e memorabili. Ricorda che la posizione migliore è quella che meglio racconta la storia che vuoi raccontare.