i. Tecniche in telecamera (ottenendolo direttamente dall'inizio)
Il modo migliore per ottenere colori vibranti è catturarli bene dall'inizio. Queste tecniche sono cruciali, anche se hai intenzione di fare un po 'di post-elaborazione in seguito.
* 1. L'illuminazione è re (o regina):
* Evita la luce solare diretta dura: Il sole di mezzogiorno lava i colori e crea ombre aspre. Optare per:
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e prima del tramonto. La luce calda e morbida migliora i colori.
* Open Shade: Posiziona il soggetto all'ombra di un edificio o di un albero, ma di fronte a un'area aperta con molta luce. Ciò fornisce un'illuminazione uniforme e diffusa.
* Giorni nuvolosi: Che ci crediate o no, i giorni nuvolosi possono essere fantastici per i ritratti. Le nuvole fungono da softbox gigante, distribuendo la luce uniformemente e mettendo in evidenza i colori.
* Reflectors: Usa un riflettore (bianco, argento o oro) per rimbalzare la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e toni di pelle illuminante. Un riflettore bianco fornisce un aspetto neutro e naturale. L'argento aggiunge un po 'più di luminosità e l'oro riscalda i toni della pelle.
* Flash di riempimento: In condizioni brillanti, un flash di riempimento sottile può ridurre le ombre aspre e rivelare colori che potrebbero essere nascosti all'ombra. Utilizzare un'impostazione di alimentazione a bassa flash per evitare di sopravvivere alla luce ambientale.
* 2. Le impostazioni della fotocamera contano:
* Scatto in Raw: Fondamentale! I file RAW contengono molti più dati di JPEGS, consentendo una maggiore flessibilità nel post-elaborazione senza sacrificare la qualità dell'immagine.
* White Balance: Imposta correttamente il bilanciamento del bianco per garantire un rendering di colori accurato. È possibile utilizzare i preset della fotocamera (ad es. "Sunny", "nuvoloso", "fluorescente") o utilizzare una carta grigia per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato per i risultati più accurati. Se si spara in RAW, puoi regolare il bilanciamento del bianco nel post.
* Stili/profili di immagini (se si spara a jpeg): Molte telecamere hanno stili di foto (ad es. "Vivid", "paesaggio", "ritratto"). Sperimenta per vedere quale stile ti dà i colori più piacevoli direttamente dalla fotocamera. Fai attenzione a non esagerare, poiché questi stili a volte possono creare risultati dall'aspetto innaturale. Se sparare in RAW, queste impostazioni non influenzerà il file.
* Apertura: Sebbene non direttamente correlato al colore, l'apertura influisce sulla profondità di campo. Un'apertura più ampia (numero F più piccolo come f/2.8 o f/4) crea una profondità di campo poco profonda, sfocando lo sfondo e facendo risaltare il soggetto. Questo aiuta a isolare i colori del soggetto e renderli più importanti.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore, che può degradare la qualità del colore.
* 3. Composizione e scelta del soggetto:
* Armonia del colore: Sii consapevole dei colori nella scena. Scegli sfondi e abbigliamento che completano il tono della pelle del soggetto e il colore degli occhi.
* Colori contrastanti: L'uso di colori contrastanti può creare interesse visivo e rendere i colori pop. Ad esempio, abbinare una camicia blu con uno sfondo arancione.
* Sfondo pulito: Evita sfondi disordinati che possono distrarre dal soggetto. Uno sfondo semplice e ordinato aiuterà i colori del soggetto a distinguersi.
ii. Post-elaborazione (senza Photoshop-opzioni gratuite oa basso costo)
Mentre Photoshop è potente, ci sono eccellenti alternative.
* Opzioni gratuite:
* Darktable: Un editore fotografico RAW gratuito e open source. È simile a Lightroom e offre strumenti di editing completi, comprese le regolazioni del colore.
* rawtherapee: Un altro processore RAW potente, gratuito e open source con un eccellente controllo del colore.
* gimp: Sebbene non specificamente per l'elaborazione grezza (anche se può gestirla), GIMP è un editor di immagini gratuito e open source paragonabile a Photoshop. Ha molti strumenti per la correzione del colore e il miglioramento. Richiede plugin per il miglior supporto grezzo.
* Foto di Google: Modifiche semplici, ma possono essere utili per le regolazioni del colore molto basilari in movimento.
* Opzioni convenienti:
* Foto di affinità: Un acquisto una tantum (senza abbonamento) che offre un'esperienza di editing potente e completa, paragonabile a Photoshop. Eccellente per la manipolazione del colore.
* luminar ai/neo: Si concentra sull'editing basato sull'intelligenza artificiale, spesso con risultati impressionanti per i principianti. Opzioni di acquisto di abbonamento o una tantum.
* Cattura uno express (per marchi specifici della fotocamera): Offre una versione limitata di Capture One (standard del settore) gratuitamente, progettata appositamente per i file RAW del marchio della fotocamera. Spesso meglio delle alternative gratuite in termini di qualità dell'immagine e rendering del colore.
* Regolazioni chiave di post-elaborazione (indipendentemente dal software):
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine.
* Contrasto: Aumenta il contrasto per rendere i colori più vividi e definiti. Fai attenzione a non esagerare, in quanto può portare al ritaglio (perdita di dettagli nelle luci e nelle ombre).
* Highlights &Shadows: Recupera i dettagli nelle luci e nelle ombre. Abbassa i punti salienti per impedire loro di essere spazzati via e sollevare le ombre per rivelare maggiori dettagli nelle aree più scure.
* Bianchi e neri: Simile a punti salienti e ombre, ma più focalizzati sugli estremi della gamma tonale. Regola per impostare un punto bianco e nero adeguato nella tua immagine.
* Clarity: Aggiunge il contrasto locale, migliorando i dettagli e rendendo l'immagine più nitida e definita. Usa con parsimonia, poiché troppa chiarezza può creare un aspetto duro e artificiale.
* Vibrance: Aumenta la saturazione dei colori meno saturi nell'immagine, rendendoli più vibranti senza influenzare troppo i colori già saturi. Questa è generalmente un'opzione più sicura della saturazione.
* Saturazione: Aumenta l'intensità di tutti i colori nell'immagine. Utilizzare con cautela, in quanto può portare rapidamente a risultati dall'aspetto innaturale.
* HSL/Regolazione del colore: I controlli di tonalità, saturazione e luminanza ti consentono di regolare i singoli colori nell'immagine. Questo è uno strumento potente per mettere a punto i colori e farli scoppiare. Ad esempio, puoi aumentare la saturazione del blu nel cielo o regolare la tonalità delle tonalità della pelle per renderle più lusinghiere.
* classificazione del colore/bilanciamento del colore: Ti permette di aggiungere sottili getti di colore alle ombre, ai medili e ai punti salienti della tua immagine. Questo può essere utilizzato per creare un umore o uno stile specifici.
* Affilatura: Affila l'immagine per migliorare i dettagli. Fai attenzione a non essere troppo acustico, in quanto può creare artefatti indesiderati.
iii. Suggerimenti e trucchi per scenari specifici
* Tone della pelle: Presta particolare attenzione ai toni della pelle. Le lievi regolazioni alla tonalità e alla saturazione possono fare una grande differenza. Evita i toni della pelle troppo saturi, in quanto ciò può renderli innaturali. Un equilibrio bianco leggermente più caldo funziona spesso bene per i ritratti.
* Occhi: Un leggermente illuminato e affilato gli occhi possono renderli più accattivanti. Usa un pennello di regolazione locale per colpire solo gli occhi.
* Abbigliamento: Migliora i colori dei vestiti senza farli sembrare artificiali. Utilizzare i controlli HSL per regolare la tonalità, la saturazione e la luminanza di colori specifici.
* Sfondo: Prendi in considerazione la confusione selettiva sullo sfondo nel post-elaborazione per isolare ulteriormente il soggetto e far risaltare i loro colori. Molte app gratuite hanno questa funzione.
IV. Principi generali da ricordare
* La sottigliezza è la chiave: Evita di eliminare eccessivamente le tue immagini. L'obiettivo è migliorare i colori, non creare qualcosa che sembri artificiale.
* La pratica rende perfetti: Sperimenta tecniche diverse e trova ciò che funziona meglio per te.
* Inizia con una buona base: Migliore è l'immagine per cominciare, meno post-elaborazione dovrai fare.
* Monitora la calibrazione: Assicurarsi che il monitor sia correttamente calibrato per garantire un rendering di colori accurato. Se il monitor non è calibrato, i colori che vedi sullo schermo potrebbero non essere accurati.
Combinando un'attenta tecnica in telecamera con il post-elaborazione ponderato (usando software gratuito o conveniente), è possibile creare splendidi ritratti con colori vibranti e accattivanti, il tutto senza ricorrere a Photoshop. Buona fortuna!