i. Comprendere le basi:
* La potenza di un flash: Una singola configurazione flash ti costringe a essere creativo. Si tratta di massimizzare il suo potenziale attraverso il posizionamento, i modificatori e le impostazioni ponderate.
* Legge quadrata inversa: Questo è cruciale. L'intensità della luce diminuisce rapidamente all'aumentare della distanza. Una piccola modifica nella distanza da flash a soggetto può influire drammaticamente sulla luce sul soggetto. Tienilo a mente quando si sposta il flash.
* Luce ambientale vs. Flash: Stai bilanciando la luce nell'ambiente (luce ambientale) con la luce prodotta dal tuo flash. Questo equilibrio determina l'umore e lo stile del tuo ritratto.
ii. Apparecchiature essenziali (oltre il flash):
* Flash (Speedlight/Strobo): Qualsiasi flash che può essere attivato da remoto farà. Un luce di velocità è di solito l'opzione più portatile e conveniente. Considera uno con la misurazione di TTL (attraverso la lente) per configurazioni iniziali più facili, ma imparare a utilizzare la modalità manuale sul flash è essenziale per risultati coerenti.
* Flash Trigger: Un trigger flash wireless ti consente di licenziare la tua flash off-camera. Ci sono molti marchi tra cui scegliere (Godox, Yongnuo, Profoto, ecc.).
* Stand Light: Per tenere il flash e il modificatore. Uno stand di base e robusto è sufficiente.
* Modificatore (ombrello, softbox o riflettore): È così che modella e ammorbidisci la luce. Di seguito li tratterò in dettaglio.
* Camera: Una DSLR o una fotocamera mirrorless con controlli manuali (apertura, velocità dell'otturatore, ISO).
* Lens: Un obiettivo di ritratto è l'ideale (50 mm, 85 mm, 105 mm), ma qualsiasi cosa in quella gamma focale può funzionare.
* Opzionale, ma utile:
* Misuratore di luce: Per una misurazione precisa della potenza del flash (più avanzata).
* Riflettore (bianco o argento): Per rimbalzare la luce nelle ombre.
* gel: Per aggiungere colore al tuo flash.
iii. Concetti e tecniche chiave:
1. Posizione e angolo flash:
* Off-Camera è la chiave: Ottieni il flash dalla fotocamera! Ciò aggiunge immediatamente la dimensione ed evita l'aspetto piatto e poco lusinghiero del flash sulla fotocamera.
* Angolo di 45 gradi: Inizia con il flash posizionato di circa 45 gradi a sinistra o a destra del soggetto e leggermente al di sopra del livello degli occhi. Questo è un classico punto di partenza.
* sperimenta con l'altezza: Allevare o abbassare il flash cambierà le ombre sul viso del soggetto. Più alto =ombre più lunghe, inferiore =ombre meno definite.
* Distanza conta: Spostare il flash più vicino crea una luce più morbida e ombre più forti. Spostarlo più lontano crea ombre più difficili e meno intense.
2. Modificatori (modellando la luce):
* ombrello (sparatutto o riflettente):
* Shoot-Through: Crea una luce molto morbida e diffusa. Posizionare il flash dietro l'ombrello, sparando attraverso il materiale traslucido. Buono per un aspetto gentile e lusinghiero.
* Riflettente: Rimbalzare il flash all'interno dell'ombrello (di solito argento o bianco). Fornisce più pugno di un ombrello sparatutto, ma ammorbidisce comunque la luce. Il bianco è più morbido dell'argento.
* SoftBox: Una fonte di luce più controllata e direzionale che un ombrello. Offre illuminazione morbida e persino con bordi definiti. Disponibile in varie dimensioni e forme (quadrato, rettangolare, ottagonale). I softbox più grandi creano luce più morbida.
* Riflettore (luce rimbalzante):
* come luce di riempimento: Posiziona un riflettore di fronte al flash per rimbalzare la luce nelle aree ombra, creando una luce più uniforme. Il bianco è più morbido, l'argento è più brillante, l'oro aggiunge calore.
* come luce principale: In alcuni casi, puoi mirare il flash al riflettore e utilizzare la luce riflessa come sorgente di luce principale. Questo crea un aspetto molto morbido e naturale.
* Bulb nuda (luce dura): Nessun modificatore. Crea ombre aspre e luci speculari. Può essere usato in modo creativo per ritratti drammatici o spigolosi, ma richiede un controllo attento.
3. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità manuale (M): Ti dà il controllo completo sulla tua esposizione.
* apertura (f-stop): Controlla la profondità di campo (quanta parte dell'immagine è a fuoco). Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) Creare profondità di campo superficiale, offuscare lo sfondo e isolare il soggetto. Le aperture più strette (ad es. F/8, f/11) creano più profondità di campo, mantenendo più la scena a fuoco.
* Velocità dell'otturatore: Controlla quanta luce ambientale viene catturata. * Non * influisce direttamente sull'uscita flash (a meno che tu non stia superando la velocità di sincronizzazione flash). Inizia con la velocità di sincronizzazione della fotocamera (di solito circa 1/200 o 1/250 ° di secondo). Regola per controllare la luminosità dello sfondo.
* Iso: Mantienilo il più basso possibile (ISO 100, ISO 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se hai assolutamente bisogno di illuminare la luce ambientale.
* White Balance: Impostalo in modo appropriato per il tuo ambiente. Se si utilizza flash, "flash" o "luce del giorno" è un buon punto di partenza.
4. Impostazioni flash:
* Modalità manuale (M): Questa è la chiave per risultati coerenti. Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/16, 1/32) e aumentalo gradualmente fino a quando il soggetto non è adeguatamente acceso.
* ttl (attraverso l'hils) (per principianti): La fotocamera e il flash comunicheranno per impostare automaticamente l'alimentazione flash. Buono per un rapido punto di partenza, ma può essere incoerente se la scena cambia. Impara a utilizzare la modalità manuale il prima possibile.
* Flash Zoom: Regola l'angolo del raggio del flash. Lo zoom in concentrazione della luce, rendendola più luminosa e più dura. Lo zoom si diffonde la luce, rendendola più ampia e più morbida. Considera l'impatto dello zoom Flash a seconda dell'argomento e del modificatore che stai utilizzando.
5. Bilanciamento di ambiente e luce flash:
* La luce ambientale determina lo sfondo: La velocità dell'otturatore controlla principalmente la luminosità dello sfondo. Le velocità dell'otturatore più veloci scuriscono lo sfondo, le velocità dell'otturatore più lente lo illuminano.
* Flash determina il soggetto: La potenza flash (e la distanza/modificatore) controlla principalmente la luminosità del soggetto.
* Luce ambientale sottoesposizione: Spesso, vorrai sottovalutare leggermente la luce ambientale per rendere la luce del flash più drammatica. Ad esempio, se il misuratore di luce dice che lo sfondo è adeguatamente esposto a 1/125, prova a impostare la velocità dell'otturatore a 1/200 ° o 1/250 °.
* Sincronizzazione ad alta velocità (HSS) (se il flash e la fotocamera lo supportano): Ti consente di utilizzare la velocità dell'otturatore più velocemente della velocità di sincronizzazione della fotocamera. Utile per sparare alla luce del giorno brillante con profondità di campo superficiale, ma riduce la potenza del flash.
IV. Passi per prendere un ritratto con un flash:
1. scout la tua posizione: Cerca uno sfondo che integri il soggetto. Considera la luce ambientale e come interagirà con il tuo flash.
2. Imposta la fotocamera:
* Imposta la fotocamera sulla modalità manuale.
* Scegli l'apertura desiderata (ad es. F/2.8 per profondità di campo superficiale).
* Imposta l'ISO sull'impostazione più bassa possibile (ad esempio, ISO 100).
* Imposta la velocità dell'otturatore sulla velocità di sincronizzazione della fotocamera (ad es. 1/200 ° di secondo).
* Imposta il tuo bilanciamento del bianco (ad es. Luce diurna o flash).
3. Posizionare il soggetto:
* Considera lo sfondo e come apparirà nella tua foto.
* Pensa a posa e espressione.
4. Imposta il tuo flash:
* Monta il tuo flash su un supporto di luce e attacca il modificatore scelto.
* Posizionare il flash con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto, leggermente al di sopra del livello degli occhi.
5. Imposta la tua potenza flash:
* Imposta il tuo flash sulla modalità manuale (M).
* Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32 o 1/64).
6. Fai una prova di prova:
* Rivedi l'immagine sul LCD della fotocamera.
* Valuta:
* Il soggetto è adeguatamente esposto? In caso contrario, regola la potenza del flash di conseguenza.
* Lo sfondo è troppo luminoso o troppo scuro? Regola la velocità dell'otturatore.
* Le ombre sono troppo dure? Regola la distanza del flash al soggetto o alla posizione del modificatore.
* La profondità del campo è corretta? Regola la tua apertura.
* La luce è troppo calda o troppo fredda? Regola il tuo bilanciamento del bianco.
7. Fine e ripeti: Continua a apportare piccole regolazioni per la tua potenza flash, le impostazioni della fotocamera e la posizione del flash fino a raggiungere l'aspetto desiderato.
8. Usa un riflettore (opzionale): Se le ombre sono troppo scure, usa un riflettore per rimbalzare la luce nelle aree ombra.
9. Spara! Scatta una serie di foto, variando la posa e l'espressione del soggetto.
v. Suggerimenti e trucchi:
* Feathing the Light: Invece di puntare il flash direttamente sul soggetto, prova a "piume di piume" puntando il bordo della luce verso di loro. Questo crea una transizione più morbida e più graduale tra luce e ombra.
* retroilluminazione: Posiziona il flash dietro il soggetto per creare un effetto di luce o silhouette. Questo può essere molto drammatico, ma richiede un'attenta esposizione per evitare il sovraesposizione dello sfondo.
* gel per colore: Sperimenta con gel colorati per aggiungere effetti creativi ai tuoi ritratti.
* Spara in Raw: I file RAW contengono più informazioni di JPEGS, offrendo una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
* Pratica, pratica, pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel capire come funziona la luce e come controllarla con un singolo flash.
vi. Risoluzione dei problemi:
* barre nere nell'immagine: Stai superando la velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera. Abbassa la velocità dell'otturatore a 1/2 200 ° o 1/250 (o qualunque sia la velocità di sincronizzazione della fotocamera).
* ombre aspre: La luce è troppo dura. Usa un modificatore più grande, sposta il flash più vicino al soggetto o aggiungi un riflettore.
* illuminazione irregolare: Il flash non è posizionato correttamente. Regola l'angolo e l'altezza del flash.
* Immagine sovraesposta: La potenza del flash è troppo alta o l'apertura è troppo ampia. Abbassare la potenza del flash, restringere l'apertura o allontanare il flash.
* Immagine sottoesposta: La potenza del flash è troppo bassa o l'apertura è troppo stretta. Aumenta la potenza del flash, ampliare l'apertura o avvicinare il flash.
* Esposizione incoerente: Il flash è in modalità TTL ed è ingannato dalla scena. Passa alla modalità manuale per risultati più coerenti.
Padroneggiando questi concetti e praticando regolarmente, puoi creare splendidi ritratti con un solo flash. Buona fortuna e divertiti a sperimentare!