Ecco una rottura del perché:
Motivi per cui viene spesso usato il formato di ritratto (verticale):
* imita la forma umana: I nostri corpi sono naturalmente più alti di quanto non siano larghi, quindi un orientamento verticale spesso sembra più naturale ed equilibrato per un singolo ritratto a soggetto.
* Enfasi sull'altezza e sulla postura: Un formato verticale enfatizza l'altezza del soggetto, la postura e la presenza complessiva. Ciò può essere desiderabile per il trasporto di autorità, eleganza o un senso di grandiosità.
* Buono per i colpi di testa e spalle: Perfetto per i ritratti ravvicinati in cui il focus è sul viso e sulla parte superiore del corpo.
* più facile da comporre scatti stretti: Ti consente di avvicinarti e ridurre al minimo le distrazioni in background.
* Meglio per i social media (generalmente): Molte piattaforme di social media, in particolare le app mobili, favoriscono le immagini verticali.
Motivi per cui il formato del paesaggio (orizzontale) potrebbe essere migliore:
* Ritratti ambientali: Se l'ambientazione è importante per la storia che stai raccontando, un orientamento del paesaggio ti consente di includere più ambiente e contesto attorno all'argomento. Questo può essere cruciale per trasmettere la loro professione, stile di vita o relazione con l'ambiente circostante.
* Ritratti di gruppo: Il paesaggio funziona spesso meglio per adattarsi comodamente a più soggetti all'interno del telaio senza farli sentire angusti.
* Creazione di un senso di spazio e apertura: Un formato orizzontale può trasmettere un sentimento di espansione, libertà e una prospettiva più ampia.
* Bilanciamento del soggetto con elementi su entrambi i lati: Potresti includere elementi compositivi specifici a sinistra e a destra del soggetto, che il paesaggio consente più facilmente.
* scatti dinamici o di azione: Se il soggetto è in movimento o si desidera suggerire un movimento, un formato paesaggistico può spesso catturare meglio quel dinamismo.
altri fattori da considerare:
* Il linguaggio del corpo del soggetto: Il soggetto sta raggiungendo qualcosa, sono trasformati da una parte? Questo può informare la scelta del formato.
* L'illuminazione: La luce crea una forma o una direzione specifica che sarebbe meglio enfatizzata in un formato rispetto a un altro?
* La storia che stai cercando di raccontare: Cosa stai cercando di comunicare con il ritratto? Il formato dovrebbe supportare quel messaggio.
* Dove verrà usato il ritratto: Sarà stampato? Visualizzato online? L'uso previsto può influenzare il formato ideale.
* L'estetica generale: A che "look" mi punta? Un ritratto formale e classico potrebbe beneficiare di verticali, mentre uno più casual e contemporaneo potrebbe funzionare meglio nel paesaggio.
in conclusione:
Non esiste un formato "migliore" definitivo per i ritratti. La chiave è considerare tutti gli elementi del ritratto - il soggetto, l'ambientazione, l'illuminazione, la storia che vuoi raccontare - e scegliere il formato che supporta meglio la tua visione e gli obiettivi artistici. Sperimenta gli orientamenti sia verticali che orizzontali e vedere quale risuona più fortemente per ogni singolo ritratto. Non aver paura di infrangere le "regole" se serve l'immagine.