i. Comprensione della modalità di ritratto e dei suoi limiti:
* Cosa fa la modalità di ritratto: In genere, la modalità di ritratto dà la priorità a una profondità di campo superficiale (sfondo sfocato) per isolare il soggetto. Spesso ammorbidisce anche i toni della pelle e aumenta la luminosità.
* Perché bypass It:
* Mancanza di controllo: Non è possibile regolare l'apertura, la velocità dell'otturatore o l'ISO direttamente.
* Leoking della pelle generica: L'ammorbidimento della pelle applicata può sembrare artificiale e rimuovere i dettagli.
* Risultati incoerenti: Potrebbe non funzionare bene in condizioni di scarsa illuminazione o con sfondi complessi.
* Limitazioni creative: Ti impedisce di sperimentare diversi look e stili.
ii. Impostazioni della fotocamera chiave per i ritratti:
* apertura (f-stop):
* Apertura larga (ad es. F/1.8, f/2.8, f/4): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto. Questa è la chiave del classico effetto "bokeh".
* Apertura più stretta (ad es. F/5.6, f/8, f/11): Più immagine è a fuoco, adatto ai ritratti di gruppo o quando si desidera includere il contesto di fondo. Evita aperture molto strette nella ritrattistica a meno che tu non stia andando a un aspetto specifico e acuto, in quanto possono richiedere ISO più elevati in luce inferiore.
* Iso:
* Mantienilo il più basso possibile: Bassi valori ISO (ad es. 100, 200, 400) producono immagini più pulite con meno rumore (grano).
* Aumento solo quando necessario: Se l'immagine è troppo scura, aumenta l'ISO. Sii consapevole del livello di rumore mentre vai più in alto. Le telecamere moderne gestiscono spesso ISO fino a 800 o 1600 bene, ma controlla sempre le prestazioni della fotocamera.
* Velocità dell'otturatore:
* Assicurati nitide: Una velocità dell'otturatore abbastanza veloce è essenziale per evitare la sfocatura del movimento, soprattutto se il soggetto si muove o stai trattenendo la fotocamera.
* regola empirica: Usa una velocità dell'otturatore che è almeno il reciproco della lunghezza focale dell'obiettivo (ad esempio, se si utilizza un obiettivo da 50 mm, prova a utilizzare almeno 1/50 di secondo). Ad esempio, utilizzare 1/60 o 1/80 di secondo se si utilizza un obiettivo da 50 mm. Se si utilizza un obiettivo da 200 mm, utilizzare 1/200 sec o più veloce.
* Considera la stabilizzazione dell'immagine: Se l'obiettivo o il corpo della fotocamera hanno la stabilizzazione dell'immagine (IS o VR), è spesso possibile utilizzare velocità dell'otturatore più lente.
* White Balance:
* Scegli impostazione appropriata: Seleziona un'impostazione del bilanciamento del bianco che corrisponde alle condizioni di illuminazione (ad esempio "luce diurna", "nuvoloso", "tungsteno", "fluorescente"). "Auto White Balance" (AWB) funziona spesso bene, ma a volte può essere ingannato da colori forti nella scena.
* Bilancio bianco personalizzato: Per i colori più accurati, utilizzare una scheda grigia per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato.
* Modalità Focus:
* Autofocus a punto singolo (AF-S o One-shot AF): Ti consente di selezionare un punto di messa a fuoco specifico, di solito sull'occhio del soggetto. La messa a fuoco e il ricomposizione possono essere utili ma sii consapevole del fatto che il piano di concentrazione cambi.
* Autofocus continuo (AF-C o AI SERVO AF): Traccia continuamente il movimento del soggetto, utile per i ritratti di soggetti in movimento.
* Eye AutoFocus (Eye AF): Molte telecamere moderne hanno un autofocus per gli occhi, che dà la priorità a concentrarsi sull'occhio del soggetto per ritratti acuti.
* Focus manuale: Usa il focus manuale se l'autofocus non funziona correttamente o preferisci mettere a punto la messa a fuoco da soli.
* Modalità di misurazione:
* Misurazione valutativa/matrice: Valuta l'intera scena e calcola un'esposizione media. Generalmente un buon punto di partenza.
* Misurazione spot: Misura la luce solo in una piccola area del telaio. Utile per sfidare situazioni di illuminazione in cui si desidera esporre con precisione per un'area specifica (ad esempio, la faccia del soggetto).
* Misurazione ponderata centrale: Dà più peso al centro del telaio durante il calcolo dell'esposizione.
iii. Modalità di tiro:
* Modalità priorità di apertura (AV o A): Si imposta l'apertura e la fotocamera seleziona automaticamente la velocità dell'otturatore per ottenere l'esposizione corretta. Questa è spesso la modalità migliore per la fotografia di ritratto perché hai il controllo diretto sulla profondità di campo.
* Modalità manuale (M): Controlli sia l'apertura che la velocità dell'otturatore. Questo ti dà un controllo creativo completo ma richiede una maggiore comprensione dell'esposizione.
* Modalità prioritaria dell'otturatore (TV o S): Si imposta la velocità dell'otturatore e la fotocamera seleziona l'apertura. Meno comunemente usato per i ritratti.
* Modalità programma (P): La fotocamera sceglie sia l'apertura che la velocità dell'otturatore, ma è comunque possibile regolare altre impostazioni come ISO e White Balance.
IV. Passi per prendere grandi ritratti senza modalità ritratto:
1. Scegli il tuo obiettivo:
* Lunghezze focali ideali: Le lenti nell'intervallo da 50 mm a 135 mm sono generalmente considerate ideali per i ritratti. Forniscono una prospettiva lusinghiera e una buona separazione dallo sfondo. Un obiettivo da 85 mm è una scelta classica.
* Apertura più veloce: Cerca lenti con un'ampia apertura massima (ad es. F/1.8, f/2.8). Ciò consente di creare una profondità di campo superficiale e di scattare in luce inferiore.
2. Imposta la fotocamera sulla modalità prioritaria di apertura (AV o A): Questo ti darà il controllo sulla profondità di campo.
3. Scegli un'apertura:
* profondità di campo superficiale: Per uno sfondo sfocato, utilizzare un'ampia apertura come f/1.8, f/2.8 o f/4. Più ampia è l'apertura, più superficiale è la profondità di campo.
* di più a fuoco: Se vuoi che più lo sfondo sia a fuoco o stai sparando a un ritratto di gruppo, usa un'apertura più stretta come F/5.6 o F/8.
4. Imposta il tuo ISO:
* Avvia basso: Inizia con l'ISO più basso possibile (di solito 100) per ridurre al minimo il rumore.
* Aumento secondo necessità: Se l'immagine è troppo scura, aumenta gradualmente l'ISO fino a raggiungere una corretta esposizione. Tieni d'occhio i livelli di rumore.
5. Seleziona il tuo punto di messa a fuoco:
* Concentrati sugli occhi: Gli occhi sono la parte più importante di un ritratto. Assicurati che siano acuti e focalizzati. Utilizzare l'autofocus a punto singolo e posizionare il punto di messa a fuoco sull'occhio del soggetto più vicino alla fotocamera.
* Abilita Eye AF (se disponibile): Ciò rileverà automaticamente e si concentrerà sull'occhio del soggetto.
6. Componi il tuo scatto:
* regola dei terzi: Posiziona il soggetto decentrato, lungo una delle linee o in una delle intersezioni della regola della griglia del terzo.
* Linee principali: Usa le linee sullo sfondo per disegnare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* Considerazioni sullo sfondo: Scegli uno sfondo che non distrae e integra il soggetto.
* Considera la luce: Osserva il modo in cui la luce cade sul viso del soggetto. La luce morbida e diffusa è generalmente più lusinghiera della dura luce solare diretta.
7. Controlla la velocità dell'otturatore:
* Assicurati nitide: Assicurati che la velocità dell'otturatore sia abbastanza veloce da prevenire la sfocatura del movimento. Usa la regola empirica sopra menzionata.
* Regola ISO se necessario: Se la velocità dell'otturatore è troppo lenta (ad esempio, inferiore a 1/60 di secondo), aumentare l'ISO per consentire alla fotocamera di selezionare una velocità dell'otturatore più veloce.
8. Prendi il tiro e la recensione:
* Controlla la nitidezza: Ingrandisci l'immagine e assicurati che gli occhi siano a fuoco.
* Controlla l'esposizione: Guarda l'istogramma per assicurarti che l'immagine sia adeguatamente esposta e non ci sono luci colpite o ombre tagliate.
* Regola se necessario: Affronta regolazioni alle tue impostazioni e fai un altro colpo.
v. Tecniche di illuminazione per ritratti migliori:
* Luce naturale:
* Evita la luce del sole diretta: La luce solare dura può creare ombre poco lusinghiere e strabismo.
* Open Shade: Posiziona il soggetto all'ombra di un edificio o di un albero per illuminazione morbida e uniforme.
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono luce calda e lusinghiera.
* Luce artificiale:
* Flash Off-Camera: L'uso di un flash off-camera con un diffusore o un modificatore (ad es. Softbox, ombrello) può creare un'illuminazione bella e controllata.
* Reflectors: Usa un riflettore per rimbalzare la luce sul soggetto e riempire le ombre.
* Lighting Studio: Scopri diversi configurazioni di illuminazione in studio per risultati più controllati e professionali.
vi. Post-elaborazione (opzionale):
* Regolazioni di base: Usa il software di fotoritocco (ad es. Adobe Lightroom, Capture One, GIMP) per regolare l'esposizione, il contrasto, il bilanciamento del bianco e la nitidezza.
* Levigatura della pelle (usa con parsimonia): Ammorbidisci delicatamente le imperfezioni della pelle. Evita troppo liscia, che può rendere la pelle innaturale.
* Classificazione del colore: Regola i colori nella tua immagine per creare un umore o uno stile specifici.
vii. Suggerimenti per grandi ritratti:
* Connettiti con l'oggetto: Falli sentire a proprio agio e rilassati. Parla con loro, falli ridere e aiutali a dimenticare che vengono fotografati.
* Prestare attenzione alla posa: Sperimenta con pose diverse per trovare ciò che sembra migliore per il tuo soggetto.
* Considera lo sfondo: Scegli uno sfondo che non distrae e integra il soggetto.
* esperimento e pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel prendere i ritratti. Non aver paura di provare cose nuove e sperimentare diverse impostazioni e tecniche.
* Impara dagli altri fotografi: Studia il lavoro dei fotografi di ritratti che ammiri e cerca di capire le loro tecniche.
Comprendendo le impostazioni della fotocamera chiave, praticando diverse tecniche e connettendoti con il soggetto, puoi bypassare la modalità di ritratto e creare splendidi ritratti che catturino veramente la loro personalità ed essenza. Buona fortuna!