Comprensione dei concetti
* Velocità dell'otturatore: Il periodo di tempo il sensore della fotocamera è esposto alla luce. Una velocità dell'otturatore lenta consente di entrare più la luce ambientale, creando motion blur.
* flash: Una breve esplosione di luce intensa usata per congelare il soggetto in posizione, anche durante un'esposizione più lunga.
* Sincronizzazione della tenda posteriore (sincronizzazione della tenda 2a): Il flash spara * proprio prima di * l'otturatore si chiude, piuttosto che quando si apre. Ciò è cruciale perché pone la sfocatura del movimento * prima di * l'immagine congelata del soggetto, creando un effetto più naturale. Senza sincronizzazione della tenda posteriore, le tracce di sfocatura * davanti * del soggetto acuto, che sembra innaturale.
* Luce ambientale: La luce esistente nella scena (ad es. Lights, illuminazione interna).
passi per trascinare l'otturatore (flash di sincronizzazione lenta)
1. Impostazioni della fotocamera (è consigliabile la modalità manuale):
* Modalità: Passa la fotocamera in modalità Manuale (M). Questo ti dà il pieno controllo sia sulla velocità dell'otturatore che sull'apertura. La priorità di apertura (AV o A) può funzionare, ma dovrai monitorare attentamente la velocità dell'otturatore.
* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata. Un'apertura più ampia (numero F inferiore, come f/2.8 o f/4) sfocarà lo sfondo di più e richiederà una potenza flash inferiore, ma rende anche la messa a fuoco più critica. Un'apertura più stretta (numero F più elevato, come F/8 o F/11) aumenterà la profondità di campo, mantenendo più della scena a fuoco, ma avrai bisogno di più potenza flash.
* Velocità dell'otturatore: Questa è la *chiave *. Inizia con una velocità dell'otturatore più lenta come 1/30, 1/15, 1/8 o anche 1/4 di secondo. Più lenta è la velocità dell'otturatore, più sfocatura di movimento avrai. Sperimentare!
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se è necessario illuminare la luce ambientale senza sacrificare la velocità o l'apertura dell'otturatore. Prova inizialmente ISO 100, 200 o 400.
* White Balance: Impostare il tuo equilibrio bianco in base alla luce ambientale (ad esempio, tungsteno per le luci interne, luce del giorno per all'aperto). Puoi anche sparare in grezzo e regolare il bilanciamento del bianco più tardi nel post-elaborazione.
* Modalità Focus: Usa l'autofocus continuo (AF-C o AI Servo) se il soggetto si muove o un singolo autofocus (AF-S o un colpo solo) se sono relativamente fermi.
* Misurazione: Valuta la tua luce ambientale. Regolare la potenza del flash in modo indipendente, quindi imposta le tue impostazioni di esposizione per catturare uno sfondo ben esposto e un'illuminazione ambientale.
2. Impostazioni flash:
* Modalità flash: Imposta il tuo flash su TTL (attraverso la lente) o la modalità automatica. Ciò consente al flash di regolare automaticamente la sua potenza in base alla luce che vede attraverso l'obiettivo. È anche possibile la modalità flash manuale, ma richiede più tentativi ed errori.
* Sincronizzazione della tenda posteriore (sincronizzazione della tenda 2a): Questo è cruciale! Trova questa impostazione nel menu della fotocamera o nel flash impostazioni e abilitarla. Consulta il manuale della tua fotocamera se non sei sicuro di dove trovarla.
* Compensazione flash: Usa la compensazione del flash per perfezionare la potenza flash. Se il soggetto è troppo luminoso, abbassare la compensazione (ad es. -0,3 eV, -0,7 eV). Se il soggetto è troppo scuro, aumentare la compensazione (ad es. +0,3 eV, +0,7 eV).
* Posizione flash: Sperimentare con diverse posizioni flash.
* Flash sulla fotocamera: Più semplice, ma può produrre ombre aspre. Prendi in considerazione l'uso di un diffusore per ammorbidire la luce.
* Flash Off-Camera: Più controllo sull'illuminazione. Utilizzare un trigger flash per comunicare con il flash. Dirigere il flash verso il soggetto da un angolo per creare più dimensioni. Usa i modificatori (softbox, ombrelli) per ammorbidire la luce.
3. Tecnica di tiro:
* Componi il tuo scatto: Inquadra il soggetto e considera lo sfondo.
* Concentrati sull'argomento: Assicurati che il soggetto sia a fuoco * prima di * premendo il pulsante di scatto.
* Premi l'otturatore: Premere il pulsante di scatto fino in fondo.
* Hold Still (telecamera e/o soggetto): Dopo aver premuto l'otturatore, prova a tenere la fotocamera il più possibile per ridurre al minimo il frullato della fotocamera, o se si desidera sfocare il movimento del soggetto, fai muovere leggermente e senza intoppi.
* Recensione e regolare: Controlla i risultati sullo schermo LCD della fotocamera. Presta attenzione alla sfocatura del movimento, alla luminosità del soggetto (regolare la compensazione del flash) e all'esposizione complessiva. Regola le tue impostazioni secondo necessità e riprova.
Suggerimenti e considerazioni:
* Pratica: Questa tecnica richiede pratica. Non scoraggiarti se i tuoi primi scatti non sono perfetti. Sperimentare con diverse impostazioni e condizioni di illuminazione.
* Movimento del soggetto: Sperimentare con la quantità di movimento del soggetto. Puoi far rimanere fermo il soggetto per un'immagine affilata con uno sfondo sfocato o farli muovere leggermente per un soggetto sfocato con uno sfondo sfocato.
* Tripode: È altamente raccomandato un treppiede, soprattutto per le velocità dell'otturatore più lunghe, per prevenire il frullato della fotocamera e mantenere lo sfondo più nitido.
* ambienti luminosi: Il trascinamento dell'otturatore funziona meglio in ambienti fiocchi o in condizioni di scarsa illuminazione. Alla luce del sole splendente, è molto difficile ottenere l'effetto desiderato perché avrai bisogno di un'apertura molto piccola e/o di un filtro ND per ottenere un'esposizione abbastanza lunga senza sovraesporre l'immagine.
* ND Filtri: Un filtro a densità neutra (ND) riduce la quantità di luce che entra nella lente, consentendo di utilizzare velocità di otturatore più lente nella luce intensa.
* Comunicazione: Comunicare con il tuo argomento. Spiega cosa stai cercando di ottenere e chiedi loro di rimanere fermo per un breve momento in cui il flash spara.
* Sicurezza: Sii consapevole di ciò che ti circonda quando scatti in condizioni di scarsa luminosità.
* post-elaborazione: Puoi migliorare ulteriormente le tue immagini nel post-elaborazione regolando il contrasto, il colore e la nitidezza.
Scenari e impostazioni di esempio:
* Ritratto interno con luci a corda:
* Apertura:f/2.8 - f/4
* Velocità dell'otturatore:1/15 - 1/8 ° secondo
* ISO:400 - 800
* Flash:in modalità TTL, in modalità TTL, sincronizzazione della tenda posteriore
* Oggetto:in piedi fermo, le luci sullo sfondo forniscono la sfocatura.
* Ritratto di notte con luci della città:
* Apertura:f/4 - f/5.6
* Velocità dell'otturatore:1/30 - 1/15 ° secondo
* ISO:200 - 400
* Flash:in modalità TTL, in modalità TTL, sincronizzazione della tenda posteriore
* Oggetto:piccola quantità di movimento.
* Ritratto mentre il soggetto gira:
* Apertura:f/8 - f/11
* Velocità dell'otturatore:1/4 - 1/2 ° secondo
* Iso:100-200
* Flash:in modalità TTL, in modalità TTL, sincronizzazione della tenda posteriore
* Oggetto:girare in cerchi.
Comprendendo i concetti e sperimentando diverse impostazioni, puoi padroneggiare l'arte di trascinare l'otturatore e creare ritratti straordinari e unici con un senso di movimento e atmosfera. Buona fortuna!