1. Preparazione e pianificazione:
* Identifica gli elementi chiave: Decidi quali parti della scena devono essere a fuoco forte. Di solito, questo significa scegliere i punti più vicini e più lontani che vuoi nitidi.
* Scegli la tua attrezzatura:
* Camera: Una fotocamera digitale (DSLR o mirrorless) con messa a fuoco manuale e piattaforma stabile (treppiede) è essenziale.
* Lens: Una lente affilata è importante. In generale, le lenti si esibiscono meglio un po 'dalla loro apertura più ampia. Considera la tua lunghezza focale:lunghezze focali più brevi (lenti angolari più larghe) hanno naturalmente più profondità di campo. Uno zoom di medio raggio o un obiettivo primario intorno a 24-50 mm è spesso una buona scelta.
* Tripode: Un treppiede robusto è assolutamente critico. Qualsiasi movimento tra i colpi renderà impossibile lo stacking.
* Rilascio dell'otturatore remoto (opzionale ma consigliato): Ciò riduce al minimo le scosse della fotocamera, soprattutto quando si utilizzano velocità di scatto più lente.
* Software: Avrai bisogno di software per combinare le immagini (ad es. Adobe Photoshop, Helicon Focus, Zerene Stacker).
* scout la posizione: Comprendere le sfide della posizione (vento, muovere elementi come acqua o piante) ti aiuta a pianificare le riprese. Prova a sparare in una giornata calma per ridurre al minimo l'impatto del vento.
2. Impostazioni e configurazione della fotocamera:
* Tripode e livello: Proteggi la fotocamera al treppiede e assicurati che sia a livello. Un orizzonte di livello è cruciale.
* Modalità manuale: Imposta la fotocamera sulla modalità manuale per controllare sia la velocità di apertura che di scatto. Ciò garantisce un'esposizione costante in tutte le immagini.
* Apertura: Seleziona un'apertura che equilibra la nitidezza e la diffrazione. In genere, qualcosa tra f/8 e f/11 è un buon punto di partenza. Evita aperture molto strette (ad es. F/16 o f/22) poiché la diffrazione può ammorbidire l'immagine.
* Iso: Utilizzare l'ISO nativo più basso possibile per la migliore qualità dell'immagine e il minimo rumore.
* White Balance: Imposta un equilibrio bianco coerente.
* Formato immagine: Spara in formato grezzo. Ciò fornisce il maggior numero di dati e flessibilità per la post-elaborazione.
* Stabilizzazione dell'immagine: Disattivare la riduzione della stabilizzazione/vibrazione dell'immagine quando si utilizza un treppiede, poiché a volte può introdurre un movimento indesiderato.
* Lock-up specchio (DSLR): Se si dispone di una DSLR, utilizzare il blocco dello specchio per ridurre al minimo le scanalature della fotocamera.
* Componi il tuo scatto: Inquadra attentamente la tua scena.
3. Tecnica di messa a fuoco:
* Vista dal vivo e zoom: Utilizzare la modalità di visualizzazione live e ingrandire al 100% per garantire una concentrazione precisa su ciascun punto.
* Focus manuale: Passa alla modalità Focus manuale. Non regolare lo zoom dell'obiettivo o cambiare l'inquadratura tra i colpi.
* Primo punto di messa a fuoco: Concentrati sul punto più vicino della scena che vuoi essere acuto.
* Punti di messa a fuoco successivi: Regola progressivamente la messa a fuoco sui punti più lontano, garantendo che ogni parte della scena venga messa a fuoco forte in almeno un frame. Il numero di punti di messa a fuoco dipende dalla profondità della scena e dall'apertura utilizzata.
* Regola empirica per i punti di messa a fuoco: Non esiste un numero magico di immagini. Avrai bisogno di più immagini con un'apertura più ampia (profondità di campo più superficiale) e una scena più complessa. Considera una strategia come questa:
* vicino: Almeno un punto di messa a fuoco sull'oggetto più vicino.
* Middle: Diversi punti di messa a fuoco a metà terra per colmare il divario.
* Far: Uno o più punti di messa a fuoco sugli elementi distanti.
* sovrapposizione: Assicurarsi che vi sia una sovrapposizione sufficiente nella nitidezza tra i punti di messa a fuoco adiacenti. Questo aiuta il software di impilamento a fondere perfettamente le immagini.
* Non concentrarti sull'infinito: Evita di concentrarti direttamente sull'infinito. La distanza iperfocale è una guida migliore per la massima nitidezza in tutta la scena in un singolo colpo, ma per lo stacking di messa a fuoco, la messa a fuoco precisa su elementi specifici è la chiave.
4. Prendendo i colpi:
* scatta ogni foto: Scatta con cura ogni foto, assicurando che la fotocamera sia completamente ancora prima di premere l'otturatore. È altamente raccomandato un rilascio di scatto remoto.
* Recensione: Controlla ogni immagine sullo schermo LCD per assicurarti che il focus sia nitido dove si prevede.
5. Post-elaborazione:focus impilamento
* Importa immagini: Importa tutte le immagini nel software di impilamento di messa a fuoco prescelto (Photoshop, Helicon Focus, Zerene Stacker).
* Allineamento: Il software allineerà le immagini per compensare lievi movimenti (anche con un treppiede, potrebbero esserci piccoli turni).
* Impilamento/Blending: Il software analizza ogni immagine e seleziona le parti più nitide di ciascun frame per creare un'immagine composita singola con la massima profondità di campo.
* Ritocco (opzionale): Potrebbe essere necessario ritoccare eventuali imperfezioni o artefatti minori che si presentano durante il processo di impilamento.
* Regolazioni finali: Regola il contrasto, il colore e la nitidezza secondo necessità.
Suggerimenti per il successo:
* Pratica: Focus Stacking richiede pratica. Sperimenta diverse scene, aperture e software per perfezionare la tua tecnica.
* Vento: Il vento è il nemico. Se possibile, spara in una giornata calma. Se c'è vento, potrebbe essere necessario utilizzare velocità dell'otturatore più brevi, il che potrebbe richiedere un aumento dell'ISO. Prendi in considerazione il mascheramento nelle parti in movimento da un singolo frame affilato in Photoshop.
* durata della batteria: Focus Stacking può scaricare rapidamente la batteria della fotocamera. Assicurati di avere una batteria completamente carica o prendere in considerazione l'utilizzo di un'impugnatura a batteria.
* Evita di muovere elementi: Focus Stacking funziona meglio con scene statiche. Spostare acqua, nuvole o persone possono creare fantasma o sfocatura nell'immagine finale. Potrebbe essere necessario prendere più stack e mescolarli per affrontare gli oggetti in movimento.
* Usa il picco di focus (se disponibile): Alcune telecamere hanno il picco del focus, il che evidenzia le aree a fuoco, rendendo più facile perfezionare la messa a fuoco manuale.
* Scatti di prova: Fai scatti di prova per determinare la migliore apertura e punti di messa a fuoco per la tua scena.
* Considera la distanza iperfocale (per singoli scatti): Comprendi la distanza iperfocale. Se non è necessaria un'estrema profondità di campo e ti senti a tuo agio con una * piccola * morbidezza nel punto più vicino assoluto, l'uso della tecnica di distanza iperfocale per un singolo scatto può essere più veloce e più semplice.
Seguendo questi passaggi, è possibile creare splendide fotografie di paesaggi con incredibile profondità di campo utilizzando lo stacking di messa a fuoco. Ricorda di esercitarti e sperimentare per trovare le migliori tecniche per la tua attrezzatura e lo stile di tiro specifico.