1. Ignorare le regole di composizione (o non conoscerle)
* L'errore: La composizione è la spina dorsale di una buona foto del paesaggio. Basta indicare la fotocamera su una bella scena e scattare un'immagine spesso si traduce in un'immagine piatta e poco interessante. Ignorare o non essere a conoscenza delle regole di composizione porta a una mancanza di flusso visivo, un punto focale debole e una sensazione generale di "meh".
* Come risolverlo:
* Impara le basi: Familiarizzare con regole come la regola dei terzi, le linee di spicco, l'inquadratura, la simmetria e il rapporto d'oro. Ci sono tonnellate di risorse online e video che li spiegano.
* Pratica applicandoli: Cerca consapevolmente di incorporare queste regole nelle tue composizioni. Non aver paura di sperimentare e vedere cosa funziona meglio.
* Rompi le regole in modo pensieroso: Una volta che hai capito le regole, puoi dirle intenzionalmente per un effetto creativo, ma sempre con una ragione. Ad esempio, centrare il soggetto può funzionare se stai enfatizzando la simmetria.
* Cerca un primo piano, una via di mezzo e uno sfondo: Questo crea profondità e attira lo spettatore nella scena.
* Usa linee principali: Rivers, strade, recinzioni o persino motivi nel paesaggio possono attirare gli occhi verso il soggetto principale.
* Trova un punto focale: Qual è l'elemento più importante nella scena? Assicurati che sia chiaro e ben definito.
2. Non considerare la luce (o sparare al momento sbagliato del giorno)
* L'errore: La luce è * tutto * in fotografia. Le riprese al sole di mezzogiorno si traducono in genere in punti salienti, ombre profonde e una generale mancanza di contrasto e colore. La luce è piatta e poco interessante.
* Come risolverlo:
* Abbraccia le ore d'oro: Spara durante l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto. Ciò fornisce luce calda e morbida con lunghe ombre che aggiungono profondità e consistenza.
* Usa l'ora blu: L'ora dopo il tramonto e prima dell'alba forniscono luce morbida e fresca, ottima per i colpi atmosferici.
* Lavora con i giorni nuvolosi: I giorni nuvolosi possono fornire un'illuminazione morbida e uniforme che è eccellente per catturare dettagli e colori sottili. Le nuvole possono anche fungere da softbox gigante, diffondendo la luce.
* Usa i filtri: Un polarizzatore può ridurre l'abbagliamento e aumentare la saturazione, mentre i filtri graduati di densità neutra (GND) possono bilanciare l'esposizione tra un cielo luminoso e un primo piano più scuro.
* Chase the Light: Sii disposto a muoversi e cambiare la tua prospettiva per trovare la luce più interessante nella scena.
3. Ignorando il tempo
* L'errore: Supponendo che tu abbia bisogno di un tempo perfetto e soleggiato per scattare fantastiche foto del paesaggio. Molti fotografi evitano di scattare con pioggia, nebbia o tempo drammatico.
* Come risolverlo:
* Abbraccia le condizioni imperfette: Tempeste, nebbia, pioggia e neve possono aggiungere drammaticità, umore e una prospettiva unica ai paesaggi.
* Pianifica per il tempo: Controlla le previsioni meteorologiche e preparati per cambiare le condizioni.
* Proteggi la tua attrezzatura: Investi in copertine di pioggia per la tua macchina fotografica e lenti.
* Cerca opportunità uniche: I raggi di sole che rompono nuvole, arcobaleni dopo una tempesta o una nebbia che rotola su una valle può creare immagini straordinarie.
* Trova riparo: Se il tempo diventa troppo pericoloso, trova un posto sicuro per aspettare.
4. Usando l'obiettivo sbagliato (o non comprendendo la lunghezza focale)
* L'errore: L'uso della lente sbagliata per la scena può provocare una foto che non cattura la grandiosità o l'intimità del paesaggio. Spesso, i principianti si affidano esclusivamente alle lenti del kit senza esplorare altre opzioni.
* Come risolverlo:
* Comprendi la lunghezza focale: Scopri come le diverse lunghezze focali influenzano la prospettiva, la compressione e l'aspetto generale della tua immagine.
* Lenti ad angolo largo (ad es. 16-35mm): Ottimo per catturare vasti paesaggi e creare un senso di spazio. Esagerano la distanza tra gli oggetti. Buono per l'interesse in primo piano.
* Lenti standard (ad es. 35-50mm): Fornire una prospettiva più naturale, simile a come vede l'occhio umano. Versatile per molte scene del paesaggio.
* Celocchi di lenti (ad es. 70-200mm, 100-400mm): Comprimere la scena, facendo apparire oggetti distanti più vicini. Utile per isolare i soggetti, enfatizzare i modelli e creare paesaggi astratti.
* Esperimento: Prova a girare la stessa scena con obiettivi diversi per vedere come cambia la prospettiva.
* Considera la correzione della prospettiva: Utilizzare il software per correggere i verticali di convergenza quando si utilizzano obiettivi ad angolo largo puntato verso l'alto.
5. Scarsa profondità di campo (non mettere tutto a fuoco)
* L'errore: Non usare un'apertura abbastanza piccola (alto numero di F-stop) per ottenere una profondità di campo sufficiente, risultando in una sola parte della scena a fuoco. Ciò è particolarmente comune quando si utilizzano obiettivi grandangolari.
* Come risolverlo:
* Usa una piccola apertura: Inizia con f/8, f/11 o persino f/16 per garantire che la maggior parte della scena sia a fuoco. Tieni presente che aperture molto piccole (come F/22) possono introdurre la diffrazione, che può ammorbidire l'immagine.
* Focus Stacking: Se hai bisogno di una profondità di campo estrema o stai sparando un panorama ravvicinato, fai più colpi con diversi punti di messa a fuoco e combinali nel post-elaborazione.
* Comprendi la distanza iperfocale: Questa è la distanza a cui puoi concentrarsi in modo che tutto dalla metà quella distanza all'infinito sia accettabilmente nitido. Ci sono app e calcolatori per aiutarti a determinare la distanza iperfocale per le lenti e l'apertura.
* Usa il picco del focus: Alcune telecamere hanno una funzionalità di picco che evidenzia le aree a fuoco, rendendo più facile ottenere un focus accurato.
6. Ignorare le tue impostazioni (e non sparare in grezzo)
* L'errore: Lasciare la fotocamera su modalità automatiche e non capire come l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO influiscono sulla tua immagine. Non sparare in formato grezzo.
* Come risolverlo:
* Impara la modalità manuale: La modalità manuale di master ti dà il controllo completo sulla tua esposizione e ti consente di prendere decisioni creative.
* Comprendi il triangolo di esposizione: Apertura, velocità dell'otturatore e ISO sono interconnessi. Cambiare uno influenzerà gli altri.
* Usa un ISO basso: Mantieni l'ISO il più basso possibile (di solito ISO 100) per ridurre al minimo il rumore.
* Usa un treppiede: Un treppiede consente di utilizzare velocità dell'otturatore più lente senza introdurre le scosse della fotocamera.
* Spara in Raw: I file RAW contengono molti più dati di immagine rispetto a JPEGS, offrendo una maggiore flessibilità nel post-elaborazione. Puoi recuperare i dettagli in punti salienti e ombre che andrebbero perse in un JPEG.
* Controlla il tuo istogramma: Assicurati di non aver tagliato i luci o le ombre.
7. Scarso post-elaborazione (o eccessivo elaborazione)
* L'errore: Applicare regolazioni pesanti nel post-elaborazione che rendono l'immagine innaturale o irrealistica. Inoltre, non post-elaborazione può affatto lasciare un'immagine grezza che sembra piatta e priva di impatto.
* Come risolverlo:
* Sviluppa uno stile coerente: Trova uno stile post-elaborazione che ti piace e attenersi.
* Inizia con le regolazioni di base: Regola l'esposizione, il contrasto, i luci, le ombre e il bilanciamento del bianco.
* Usa le regolazioni locali: Utilizzare strumenti come filtri graduati, spazzole di regolazione e filtri radiali per apportare regolazioni mirate a aree specifiche dell'immagine.
* Sii sottile: Meno è spesso di più. Evita i colori eccessivamente saturi, eccessivamente la raspazio o l'aggiunta di contrasto eccessivo.
* Calibrare il monitor: Assicurati che il monitor sia correttamente calibrato in modo da vedere colori e toni accurati.
* Impara dagli altri: Guarda tutorial e studia il lavoro di fotografi il cui stile ammiri.
8. Non pianificazione e scouting
* L'errore: Semplicemente presentarsi in un luogo senza precedenti ricerche o pianificazione. Questo spesso porta a opportunità mancate e frustrazione.
* Come risolverlo:
* Ricerca la tua posizione: Utilizza i siti Web di Google Maps, Google Earth e fotografia per scout e identifica potenziali composizioni.
* Controlla il tempo: Sii consapevole delle previsioni del tempo e pianifica di conseguenza.
* Usa le app fotografiche: App come PhotoPills e TPE (l'ephemeris del fotografo) possono aiutarti a pianificare i tuoi scatti mostrandoti la posizione del sole e della luna in diversi momenti della giornata.
* Visita la posizione in momenti diversi: Se possibile, visitare la posizione in diversi momenti della giornata per vedere come cambia la luce.
* Preparati ad adattarsi: Anche con un'attenta pianificazione, le cose non vanno sempre come previsto. Sii flessibile e disposto ad adattare i tuoi piani secondo necessità.
Evitando questi errori comuni e implementando le soluzioni suggerite, sarai sulla buona strada per catturare fotografie di paesaggi sorprendenti e avvincenti. Buona fortuna!