i. Comprensione della vista facciale (come è posizionato il viso)
* Full Face: Il viso è girato direttamente verso la fotocamera.
* Pro: Mostra l'intera faccia del soggetto, trasmette apertura e onestà. Buono per mostrare caratteristiche simmetriche.
* Contro: Può accentuare la rotondità in faccia. Mette in evidenza le imperfezioni di più.
* Quando usare: Quando si desidera catturare una connessione forte e diretta con lo spettatore. Buono per soggetti sicuri con funzionalità ben definite.
* Vista a tre quarti: Il viso è leggermente girato su un lato (circa 45 gradi). Questo è spesso considerato il più universalmente lusinghiero.
* Pro: Crea ombre che aggiungono profondità e dimensione, dimagranndo il viso. Attira l'attenzione sugli occhi e gli zigomi. Nasconde l'asimmetria.
* Contro: Può essere un po 'troppo "sicuro" o prevedibile.
* Quando usare: Quando punta a un ritratto classico, lusinghiero e generalmente piacevole. Buono per la maggior parte dei soggetti. Presta attenzione a quale parte del viso preferisce il soggetto.
* Visualizza profilo: Il viso è completamente girato su un lato, mostrando solo il lato del viso.
* Pro: Mette in evidenza una mascella forte, il naso definito e il collo elegante. Può essere molto artistico e drammatico.
* Contro: Non lusinghiero per tutti. Può nascondere troppo il viso. Richiede un profilo forte.
* Quando usare: Per i soggetti con profili sorprendenti o quando vuoi creare un senso di mistero o contemplazione.
* Altri angoli: Puoi anche avere il soggetto angolato molto più lontano, guardando indietro verso la telecamera sopra la spalla.
ii. Mastering della fotocamera angolo (posizione della fotocamera rispetto al soggetto)
* Livello oculare: La fotocamera è alla stessa altezza degli occhi del soggetto.
* Pro: Crea un senso di uguaglianza e connessione con lo spettatore. Naturale e diretto.
* Contro: Può essere un po 'insipido se non combinato con illuminazione o espressione interessanti.
* Quando usare: Per la maggior parte dei ritratti, specialmente quando si desidera stabilire una connessione con lo spettatore. Un buon punto di partenza.
* Sopra il livello degli occhi (sparare verso il basso): La fotocamera è posizionata più in alto degli occhi del soggetto.
* Pro: Può far apparire il soggetto più piccolo, più giovane, più innocente o vulnerabile. Può aiutare a ridurre al minimo un doppio mento (il soggetto inclina leggermente la testa). Può rendere gli occhi più grandi.
* Contro: Può rendere il soggetto debole o ridotto se esagerato. Evita angoli estremi.
* Quando usare: Per ritratti di bambini, ammorbidire caratteristiche forti o creare un senso di intimità. Usa con cautela sugli adulti in quanto può essere infantili.
* sotto il livello degli occhi (sparare in alto): La fotocamera è posizionata inferiore agli occhi del soggetto.
* Pro: Può rendere il soggetto più alto, più potente, sicuro e imponente. Può enfatizzare una forte mascella.
* Contro: Può rendere il soggetto arrogante o intimidatorio se esagerato. Può accentuare un doppio mento. Può distorcere le caratteristiche facciali.
* Quando usare: Per i ritratti di leader, atleti o quando vuoi trasmettere un senso di autorità o drammaticità. Evita questo angolo per i soggetti preoccupati per i doppi menti.
iii. Combinando la vista facciale e l'angolo della fotocamera per il massimo impatto
Qui è dove accade la magia! Ecco come combinarli per risultati lusinghieri:
* Vista a tre quarti + leggermente al di sopra del livello degli occhi: Questa è una combinazione molto lusinghiera. La vista a tre quarti snellerà il viso e mette in evidenza gli zigomi, mentre l'angolo leggermente elevato può ridurre al minimo un doppio mento e far apparire gli occhi più grandi. Un'opzione sicura e affidabile.
* Full Face + Eye Level: Buono per mostrare fiducia e apertura. Richiede un'attenta illuminazione per scolpire il viso ed evitare ombre aspre. Concentrati sulla posa e sull'espressione.
* Vista profilo + Livello degli occhi: Meglio per soggetti con profili forti. Presta attenzione allo sfondo e all'illuminazione per creare un'immagine visivamente avvincente.
* esperimento! Non aver paura di provare diverse combinazioni. Presta attenzione a come la luce cade sul viso e su come le diverse angoli influenzano l'aspetto del soggetto.
IV. Considerazioni importanti oltre l'angolo e la vista:
* illuminazione: L'illuminazione è *critica *. La luce lusinghiera è morbida, diffusa e direzionale. Evita la luce dura e diretta, che crea ombre poco lusinghiere. Prendi in considerazione l'uso dei riflettori per riempire le ombre. La chiave è far colpire la luce il * anteriore * del viso, indipendentemente dall'angolo.
* Posa: Il modo in cui il soggetto tiene il loro corpo e la testa fa una grande differenza. Incoraggiali a rilassarsi, allungare il collo e trovare una posa che si sente naturale e comoda.
* Espressione: I sorrisi autentici sono sempre i migliori. Incoraggia l'argomento a pensare a qualcosa che li rende felici. Presta attenzione agli occhi:dovrebbero essere impegnati e scintillanti.
* Scelta dell'obiettivo: Una lunghezza focale più lunga (85 mm, 100 mm, 135 mm) è generalmente più lusinghiera per i ritratti perché comprime la prospettiva ed evita la distorsione. Evita lenti grandangolari per ritratti ravvicinati.
* Sfondo: Scegli uno sfondo che integri l'argomento e non distrae dal ritratto. Gli sfondi semplici sono spesso i migliori.
* Comunicazione: Parla con il tuo argomento! Falli sentire a proprio agio e fiduciosi. Dai loro un feedback e una direzione positivi.
v. Suggerimenti pratici per farlo bene
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai a giudicare angoli e opinioni. Fotografi amici e familiari e sperimenta diverse combinazioni.
* Osserva: Presta attenzione a come gli altri fotografi usano angoli e viste nei loro ritratti. Analizza ciò che funziona e cosa no.
* Ricevi feedback: Chiedi agli altri le loro opinioni sui tuoi ritratti. Cosa gli piace? Cosa potrebbe essere migliorato?
* Usa uno specchio: Fai guardare il soggetto allo specchio e vedere quali angoli preferiscono. Questo può darti preziosi approfondimenti.
* Shoot legato (se possibile): Scattare lettate su un computer consente a te e al soggetto di vedere le immagini su uno schermo più grande e apportare regolazioni in tempo reale.
Comprendendo i principi della vista facciale e dell'angolo della telecamera e combinandoli con una buona illuminazione, posa e espressione, è possibile creare ritratti che siano sia lusinghieri che avvincenti. Buona fortuna!