i "non fare" - cosa evitare per i ritratti di auto -timer:
* Non limitarti a scendere: La mancanza di pensiero e pianificazione è il nemico di un buon ritratto di autofami.
* Non ignorare lo sfondo: Uno sfondo disordinato o distratto può rovinare un tiro altrimenti buono. Esiste una bidone della spazzatura casuale, powerline o altre cose sgradevoli nella parte posteriore?
* Non dimenticare l'illuminazione: La luce solare dura direttamente nel tuo viso creerà ombre poco lusinghiere e ti faranno socchiude. I cieli nuvolosi possono essere noiosi. La cattiva illuminazione uccide grandi ritratti.
* Non fissare la fotocamera (a meno che tu non intenda): Spesso sembra innaturale. Pensa all'umore che vuoi trasmettere. Dovresti guardare leggermente fuori dalla fotocamera? Vuoi guardare direttamente la fotocamera?
* Non aver paura di sperimentare: Non solo fare uno o due colpi e chiamarlo fatto. Varia la posa, l'espressione facciale e la composizione.
* Non dare per scontato che i primi tentativi saranno perfetti: Ci vuole pratica! Sii paziente e persistente.
* Non dimenticare il tuo outfit: Ciò che indossi influenza l'aspetto generale della foto.
* Non usare una lente sporca: Assicurati che l'obiettivo sia pulito per immagini più nitide. Smudges e sporco possono creare foschia o sfocatura indesiderati.
* Non aver paura di regolare le impostazioni: Assicurati che il tuo obiettivo sia nitido e che tu abbia una velocità dell'otturatore abbastanza alta per raggiungere il tuo posto.
* Non usare un angolo troppo ampio: Ciò può causare distorsione e far apparire le cose nell'immagine più lontano o allungate, in particolare vicino ai bordi.
* Non trascurare il post-elaborazione: L'editing di base può migliorare in modo significativo il tuo ritratto.
i "dos" - come prendere grandi ritratti di auto -timero:
1. La pianificazione è la chiave:
* Posizione, posizione, posizione: Scout la tua posizione in anticipo. Considera lo sfondo, la luce e gli angoli potenziali.
* ora del giorno: L'ora d'oro (poco dopo l'alba o prima del tramonto) offre la luce più lusinghiera. Evita il sole di mezzogiorno, se possibile.
* Componi prima il tuo scatto: Imposta la fotocamera su un treppiede e incornicia il tiro * prima di interrompere. Usa un oggetto (come una pianta o una sedia) per stare da solo mentre componi il tiro.
* Considera lo scopo: Cosa stai cercando di comunicare con questa foto? Ciò influenzerà la tua posa, espressione e stile generale.
2. Impostazioni e attrezzature della fotocamera:
* Il treppiede è essenziale: Un treppiede robusto è il tuo migliore amico.
* Shutter remoto (consigliato): Questo ti dà più controllo ed elimina la corsa frenetica per entrare in posizione. I telecomandi Bluetooth sono prontamente disponibili ed economici.
* Modalità auto-timer (se non remoto): Imposta il timer su almeno 5-10 secondi per concederti abbastanza tempo per mettersi a posto.
* Apertura: Scegli un'apertura basata sulla profondità di campo che desideri. Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) Creare una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo. Le aperture più strette (ad es. F/8, f/11) mantengono a fuoco più della scena.
* Focus:
* autofocus (AF): Concentrati su un oggetto in cui ti troverai * prima di * avviare il timer. Bloccare il focus (o prevedere a metà il pulsante di scatto o usando il focus del back-botton, se la fotocamera lo supporta). Quindi passa al focus manuale per impedire alla fotocamera di provare a rifocalizzare quando sei in posizione.
* Focus manuale (MF): Se ti senti a tuo agio, usa il focus manuale per impostare il punto di punta con precisione.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile (ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore, a meno che tu non abbia bisogno di un ISO più elevato per ottenere una velocità dell'otturatore abbastanza veloce.
* Velocità dell'otturatore: Assicurati che la velocità dell'otturatore sia abbastanza veloce da prevenire la sfocatura del movimento, soprattutto se ti muovi o se l'illuminazione è fioca. Una regola generale è quella di utilizzare una velocità dell'otturatore che è il reciproco della tua lunghezza focale (ad esempio, se si utilizza una lente da 50 mm, utilizzare una velocità dell'otturatore di almeno 1/50 di secondo).
* Qualità dell'immagine: Scatta in formato grezzo per la massima flessibilità nel post-elaborazione.
3. Posa ed espressione:
* Pratica le tue pose: Prova le tue pose davanti a uno specchio.
* Angoli e linguaggio del corpo: Sperimenta con angoli diversi per trovare ciò che è più lusinghiero. Presta attenzione alla tua postura e al tuo linguaggio del corpo.
* espressioni naturali: Cerca di rilassarti e creare espressioni autentiche. Pensa a qualcosa che ti rende felice o evoca l'emozione che vuoi trasmettere.
* Movimento: Incorporare movimenti sottili (ad es. Regolando i capelli, guardando a lato) per aggiungere dinamismo alle foto.
* Posizionamento della mano: Sii consapevole delle tue mani. Evita posizioni di mano scomoda o rigide.
4. Tecniche di illuminazione:
* La luce naturale è tuo amico: Posizionati in modo che la luce sia lusinghiera. La luce diffusa (ad esempio, in una giornata nuvolosa o in ombra aperta) è generalmente la più lusinghiera.
* Reflectors: Usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso e riempire le ombre. Anche un pezzo di cartone bianco può funzionare.
* Luce artificiale (se necessario): Se stai sparando in casa o di notte, considera l'uso di fonti di luce artificiale (ad es. Un softbox, una luce ad anello o persino una lampada). Sperimenta diverse configurazioni di illuminazione per vedere cosa funziona meglio.
5. Il processo:
* scatta molte foto: Non aver paura di fare molti colpi. Più prendi, maggiore è la possibilità di ottenerne uno fantastico.
* Recensione e regolare: Dopo ogni set di foto, rivedili sullo schermo della fotocamera e apporta le regolazioni alla posa, all'illuminazione o alle impostazioni della fotocamera.
* Divertiti! Più sei rilassato e comodo, meglio le tue foto andranno a finire.
6. Post-elaborazione (editing):
* Regolazioni di base: Regola l'esposizione, il contrasto, le luci, le ombre e il bilanciamento del bianco.
* ritaglio: Ritagliare la foto per migliorare la composizione.
* Ritocco: Rimuovere eventuali imperfezioni o distrazioni. Sii sottile:vuoi assomigliare a te stesso!
* Affilatura: Aggiungi un tocco di affilatura per migliorare i dettagli.
* Classificazione del colore: Regola i colori per creare l'umore e lo stile desiderati.
Scenari e suggerimenti di esempio:
* Ritratto esterno con sfondo naturale: Trova una posizione panoramica con buona luce. Imposta la fotocamera su un treppiede e inquadra il tiro in modo da posizionare davanti allo sfondo. Usa un'apertura più ampia per offuscare lo sfondo e distinguerti.
* Ritratto interno con un semplice sfondo: Usa una parete pulita e ordinata come sfondo. Posizionare una sorgente luminosa (ad es. Una lampada o finestra) sul lato di te per creare ombre lusinghiere. Sperimentare con pose ed espressioni diverse.
* Ritratto in stile candido: Imposta il timer e poi impegnarsi in un'attività che ti piace (ad esempio, leggere un libro, bere caffè). Questo può aiutarti a creare foto più naturali e autentiche.
In sintesi: I buoni ritratti di autofaste riguardano la pianificazione, la comprensione della fotocamera ed essere disposti a sperimentare. Non scoraggiarti se i tuoi primi tentativi non sono perfetti. Continua a praticare e migliorerai! Buona fortuna!