Fare bellissime ritratti usando flash e sincronizzazione ad alta velocità (HSS)
Sincronizzazione ad alta velocità (HSS) è un cambio di gioco per la fotografia di ritratto usando Flash all'aperto. Ti consente di utilizzare una velocità dell'otturatore più veloce rispetto alla velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera (in genere 1/200 ° o 1/250 ° di secondo), consentendo di:
* sopraffatto il sole: Usa aperture più ampie (number F più piccoli come f/2.8 o f/1.8) per ottenere una profondità di campo superficiale e un bel bokeh, anche alla luce del giorno brillante.
* Controllo Light Ambient: Scaricare lo sfondo e sottolineare il tuo argomento.
* Freeze Motion: Sebbene meno comune nei ritratti, HSS può aiutare a congelare i movimenti sottili del soggetto.
Ecco una guida passo-passo per creare bellissimi ritratti usando Flash e HSS:
1. Comprendere la tua attrezzatura:
* Camera: Assicurati che la fotocamera supporti HSS con il flash scelto. Consulta il manuale della tua fotocamera.
* flash: Hai bisogno di un flash in grado di HSS. La maggior parte dei moderni luci e strobini in studio offrono questa funzione. Controlla il manuale del tuo flash.
* trigger (opzionale ma consigliato): Mentre alcuni flash sulla fotocamera possono utilizzare HSS, una configurazione flash off-camera con un trigger wireless consente una maggiore flessibilità e un migliore controllo dell'illuminazione. Assicurati che anche il trigger e il ricevitore supportino anche HSS.
* Modificatori (essenziale): Softbox, ombrelli, piatti di bellezza e riflettori ammorbidiranno e modelleranno la luce flash per risultati più lusinghieri.
2. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità: La modalità manuale (M) è generalmente raccomandata per il maggior controllo. Anche la priorità di apertura (AV o A) può funzionare, ma avrai meno controllo sull'esposizione in background.
* Velocità dell'otturatore: È qui che entra in gioco HSS. Imposta la velocità dell'otturatore * più veloce * della velocità di sincronizzazione della fotocamera (ad es. 1/500th, 1/1000th o anche più veloce). Sperimenta per vedere come influisce sullo sfondo. Velocità di scatto più veloci oscureranno di più lo sfondo.
* Apertura: Scegli un'apertura basata sulla profondità di campo che desideri. I numeri di F più piccoli (ad es. F/2.8, f/1.8) creano profondità di campo più bassa con uno sfondo sfocato. I numeri di F più grandi (ad es. F/8, F/11) aumenteranno la profondità di campo e manterranno più lo sfondo a fuoco.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile (ad esempio, ISO 100) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per ottenere un'esposizione adeguata, ma idealmente, affidati prima alla potenza del flash e alle regolazioni dell'apertura.
* White Balance: Imposta il tuo equilibrio bianco in base alle condizioni di luce ambientale. "La luce del giorno" o "nuvoloso" sono buoni punti di partenza per i ritratti all'aperto. Puoi anche sparare in formato grezzo e regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
3. Impostazioni flash:
* Modalità HSS: Attiva la modalità HSS sul flash e il trigger (se ne usi uno). Questo è spesso indicato da un "H", "Hi-Sync" o simbolo simile sul display Flash.
* Flash Power: Inizia con un'impostazione di potenza a bassa flash (ad es. 1/32 o 1/16) e aumenta gradualmente fino a raggiungere l'illuminazione desiderata sul soggetto. È possibile regolare questo sull'unità flash stessa o tramite il trigger se supporta il controllo di potenza remoto.
* ttl vs. manuale: La misurazione TTL (attraverso la lente) consente alla fotocamera di regolare automaticamente la potenza del flash. Sebbene comoda, la modalità manuale fornisce spesso risultati più coerenti e prevedibili. Inizia con TTL per ottenere un'esposizione di base, quindi passare al manuale per regolazioni più fini.
* Posizione flash: Sperimenta diverse posizioni flash per trovare la luce più lusinghiera. Le posizioni comuni includono:
* leggermente sul lato del soggetto: Crea ombre morbide e aggiunge dimensione.
* leggermente sopra e angolato: Imita l'aspetto della luce del sole e riduce le ombre dure sotto gli occhi.
* direttamente davanti: Può essere usato per un aspetto più drammatico e alto, ma fai attenzione alle dure ombre.
4. Misurazione ed esposizione:
* Misurazione della luce ambientale: Innanzitutto, soddisfare la luce ambientale (senza il flash) e regolare la velocità e l'apertura dell'otturatore per ottenere l'esposizione di sfondo che desideri. Ricorda, una velocità dell'otturatore più rapida oscurerà lo sfondo.
* Misurazione flash: Quindi, accendi il flash e regola la sua potenza fino a quando il soggetto non è adeguatamente esposto. Utilizzare l'istogramma della fotocamera per monitorare l'esposizione. Idealmente, vuoi che i punti salienti sul viso del soggetto siano appena sotto il ritaglio (non bianco puro).
* Scatti di prova: Fai un sacco di colpi di prova e rivedili sullo schermo LCD della fotocamera. Zoom per controllare la nitidezza e l'esposizione.
5. Tecniche di illuminazione e modificatori:
* SoftBoxes: Diffondere la luce e creare un'illuminazione morbida, uniforme. I softbox più grandi forniscono una luce più morbida.
* ombrelli: Simile ai softbox ma generalmente più portatili e meno costosi. Vengono anche in varietà di riprese e riflessive.
* Piatti di bellezza: Fornire una luce più mirata e leggermente più speculare di Softbox o ombrelli, creando un aspetto lusinghiero per i ritratti, in particolare con le donne.
* Reflectors: Rimbalzare la luce ambientale o la luce flash sul soggetto per riempire le ombre e aggiungere un colpo di forza nei loro occhi. I riflettori d'argento forniscono una luce più luminosa e più fresca, mentre i riflettori dorati aggiungono calore.
* Feathing the Light: Ango il bordo della tua fonte di luce verso il soggetto piuttosto che indicarlo direttamente. Questo crea una transizione più morbida e più graduale tra luce e ombra.
6. Comporre il tiro:
* regola dei terzi: Posiziona il soggetto fuori dal cielo per una composizione più visivamente accattivante.
* Linee principali: Usa le linee in background per guidare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* Sfondo: Scegli uno sfondo che integri il soggetto e non si distrae da loro. Gli sfondi sfocati (raggiunti con ampie aperture) possono aiutare a isolare il soggetto.
* Contatto visivo: Presta attenzione al contatto visivo e assicurati che il soggetto stia guardando direttamente la telecamera o si impegnerà con la scena in modo significativo.
7. Post-elaborazione:
* Conversione RAW: Se hai girato in formato grezzo, usa software come Adobe Lightroom o acquisisci uno per regolare l'esposizione, il bilanciamento del bianco, il contrasto e altre impostazioni.
* Ritocco: Usa Photoshop o software simile per rimuovere le imperfezioni, la pelle liscia e migliorare gli occhi. Sii sottile con il ritocco; L'obiettivo è migliorare la bellezza naturale del soggetto, non creare un aspetto artificiale.
* Classificazione del colore: Regola i colori e i toni per creare un umore o uno stile specifici.
Suggerimenti e trucchi:
* Pratica: Sperimenta con diverse impostazioni, tecniche di illuminazione e modificatori per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Comprendi la luce: Presta attenzione alla direzione, all'intensità e alla qualità della luce naturale e al modo in cui interagisce con il tuo flash.
* Comunicare con il tuo soggetto: Fai sentire il tuo soggetto a proprio agio e dai loro indicazioni chiare.
* Usa un misuratore di luce (opzionale): Un misuratore di luce dedicato può aiutarti a misurare con precisione la luce ambientale e l'uscita flash, con conseguenti esposizioni più accurate.
* Esperimento con gel: Usa i gel colorati sul flash per aggiungere effetti creativi o correggere la temperatura del colore del flash.
* Evita di sopraffare il sole: HSS è ottimo per controllare la luce ambientale, ma cerca di non eliminarla completamente. Un po 'di luce naturale può aggiungere profondità e dimensione ai tuoi ritratti.
* Fai attenzione ai tempi di riciclo: HSS richiede spesso più potenza dal flash, che può aumentare i tempi di riciclo. Sii consapevole di questo e regola le tue impostazioni di conseguenza.
Problemi e soluzioni comuni:
* illuminazione irregolare: Controlla la posizione e il modificatore del flash. Assicurati che la luce sia distribuita uniformemente sul viso del soggetto.
* ombre aspre: Ammorbidisci la luce con un modificatore come un softbox o un ombrello. Usa un riflettore per riempire le ombre.
* Highlights sovraesposti: Ridurre la potenza del flash o aumentare la distanza tra il flash e il soggetto.
* ombre sottoesposte: Aumenta la potenza del flash o usa un riflettore per rimbalzare la luce nelle ombre.
* Casti di colore: Correggi il bilanciamento del bianco nella fotocamera o in post-elaborazione. Usa un gel sul flash per abbinare la temperatura del colore della luce ambientale.
Comprendendo questi principi e praticando diligentemente, puoi creare ritratti meravigliosi e dall'aspetto professionale usando la sincronizzazione flash e ad alta velocità. Buona fortuna!