fotografando fantastici ritratti con un flash:una guida
L'uso di un singolo flash può essere uno strumento potente per la fotografia di ritratto, offrendo una soluzione di illuminazione portatile e versatile. Ecco una rottura di come catturare fantastici ritratti con un solo flash:
1. Comprendere le basi:
* Legge quadrata inversa: L'intensità della luce diminuisce rapidamente all'aumentare della distanza. Ciò significa che più il tuo flash è per il soggetto, più luminosa è la luce e più le ombre.
* Durata flash: Il periodo di tempo in cui il flash emette luce. Durazioni più brevi possono congelare il movimento.
* TTL (attraverso la lente) Misurazione: La fotocamera regola automaticamente la potenza del flash in base a ciò che percepisce attraverso l'obiettivo. Utile per una configurazione rapida, ma meno coerente del manuale.
* Modalità manuale: Ti consente di controllare sia la potenza flash che le impostazioni della fotocamera, offrendo risultati più coerenti e prevedibili. Altamente raccomandato per l'apprendimento.
* Luce ambientale: La luce esistente nell'ambiente. Puoi usare il tuo flash per integrare o sopraffare questa luce.
2. Attrezzatura essenziale:
* Speedlight (Flash esterno): Il cuore della tua configurazione. Cerca uno con impostazioni di alimentazione regolabili, inclinazione e testa girevole.
* Stand Light: Per posizionare il flash in modo indipendente.
* Modificatore (ombrello, softbox, riflettore): Fondamentale per modellare e ammorbidire la luce. Maggiori informazioni su questo più tardi.
* trigger (opzionale): Se vuoi prendere il flash off-camera. I trigger radio sono più affidabili dei trigger ottici.
* Riflettore (bianco o argento): Per far rimbalzare la luce nelle ombre, riempiendoli e creando una luce più lusinghiera.
* Camera e obiettivo: Una lente con un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/1.8) è utile per creare profondità di campo superficiale e far entrare più luce.
3. Tecniche di illuminazione dei tasti con un flash:
* Flash sulla fotocamera (non ideale, ma può funzionare):
* Direct Flash: Rimbalza direttamente sull'argomento. Ombre aggressive, occhio rosso e illuminazione piatta. Generalmente evitare.
* Flash rimbalzato: Inclina la testa del flash verso l'alto e rimbalzare la luce da un soffitto o un muro. Crea una luce più morbida e più diffusa. Meglio per soffitti e pareti più luminosi. Prendi in considerazione una scheda di rimbalzo collegata al flash per un riempimento in avanti aggiunto.
* flash off-camera (consigliato per risultati migliori):
* illuminazione Rembrandt: Posiziona il flash di lato e leggermente dietro il soggetto, creando un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa. Classico e lusinghiero.
* illuminazione laterale: Posiziona il flash sul lato del soggetto, creando ombre forti e evidenziando la trama. Buono per ritratti drammatici.
* illuminazione frontale: Posizionare il flash davanti al soggetto. Sebbene generalmente meno interessante di altre tecniche, può essere ammorbidito con un modificatore.
4. Scegliere il tuo modificatore di luce:
* ombrello (sparatutto o riflettente):
* ombrello sparatutto: Posiziona il flash dietro l'ombrello, puntando attraverso di esso sul soggetto. Crea una grande fonte di luce morbida.
* ombrello riflettente (interno bianco): Posiziona il flash rivolto verso l'ombrello, rimbalzando la luce verso il soggetto. Leggermente più efficiente della sparatoria.
* SoftBox: Fornisce più controllata e uniforme di un ombrello. Spesso preferito per la sua forma rettangolare, imitando la luce della finestra.
* Riflettore: Può essere usato per rimbalzare la luce del flash sul soggetto, ammorbidendo le ombre e aggiungendo il riempimento. Molto portatile e conveniente.
5. Impostazione del flash e della fotocamera:
* Flash Power: Inizia basso (ad es. 1/16 potenza) e aumenta gradualmente fino a raggiungere l'esposizione desiderata. Usa un misuratore di luce o l'istogramma della fotocamera per guidarti.
* Impostazioni della fotocamera (modalità manuale):
* Apertura: Controlla la profondità di campo. L'apertura più ampia (ad es. F/2.8) crea una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo.
* Velocità dell'otturatore: Controlla la luce ambientale. Sperimenta diverse velocità di scatto per bilanciare il flash con la luce ambientale. In genere, 1/200 ° di secondo è una scommessa sicura per evitare la sfocatura del movimento e la sincronizzazione con il flash. Controlla la velocità di sincronizzazione flash della fotocamera.
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumentare solo se necessario.
* White Balance: Imposta il tuo equilibrio bianco su "Flash" o "personalizzato" (misurato con una carta grigia) per colori accurati.
6. Guida passo-passo (flash off-camera):
1. Imposta il tuo supporto per la luce e collega il flash con un modificatore (ombrello o softbox).
2. Posizionare il flash (con il modificatore) ad un angolo di 45 gradi sul lato e leggermente sopra il soggetto. Sperimenta posizioni diverse per vedere cosa ti piace di più.
3. Posiziona il soggetto.
4. Imposta la fotocamera in modalità manuale.
5. Scegli un'apertura in base alla profondità di campo desiderata (ad es. F/2.8, f/4).
6. Imposta la velocità dell'otturatore sulla velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera (di solito circa 1/200 di secondo).
7. Imposta il tuo ISO sul valore più basso possibile (ad es. 100).
8. Inizia con la tua potenza flash bassa (ad esempio, 1/16 potenza).
9. Fai un colpo di prova.
10. Regola la potenza flash, l'apertura, la velocità dell'otturatore o l'ISO fino a raggiungere l'esposizione desiderata.
11. Se le ombre sono troppo scure, usa un riflettore sul lato opposto del soggetto per rimbalzare la luce nelle ombre.
12. Raffina la tua composizione e posa e prendi il colpo finale!
7. Suggerimenti per risultati migliori:
* Sperimenta con diverse posizioni e modificatori del flash. Non esiste un modo "giusto" per illuminare un ritratto.
* Presta attenzione ai catline (il riflesso della sorgente luminosa agli occhi del soggetto). I fallini aggiungono vita e brillano agli occhi.
* Usa una scheda grigia per impostare il bilanciamento del bianco per colori accurati.
* Pratica, pratica, pratica! Più sperimenta diverse tecniche di illuminazione, meglio diventerai nel creare fantastici ritratti con un flash.
* Usa un misuratore di luce per letture precise di esposizione.
* Non aver paura di spostare il soggetto e la luce finché non trovi la combinazione perfetta.
* La post-elaborazione è la chiave. Regola il contrasto, i colori e la nitidezza nel post-elaborazione per migliorare i tuoi ritratti.
* Impara a leggere la luce. Presta attenzione a come la luce interagisce con diverse superfici e trame.
8. Errori comuni da evitare:
* Flash diretto duro: Evita di puntare il flash direttamente sul soggetto senza un modificatore.
* sopravvivere al flash: Utilizzare una potenza del flash inferiore e bilanciare il flash con la luce ambientale.
* Ignorando lo sfondo: Presta attenzione allo sfondo e assicurati che integri l'argomento.
* Non usando un modificatore di luce: I modificatori sono essenziali per ammorbidire la luce e creare risultati lusinghieri.
* Povera posa: Sperimentare con pose diverse per lusingare il soggetto.
Comprendendo le basi della fotografia flash e praticando diverse tecniche, puoi creare ritratti meravigliosi e dall'aspetto professionale con un solo flash. Buona fortuna!