L'anno scorso la mia amica Lorraine ha telefonato per dire che dovevo volare via e vedere la sua squadra di roller derby giocare. Non avevo mai fatto videografia sportiva e questa mi sembrava una buona occasione per imparare.
Presi una reflex e un paio di obiettivi e me ne andai. L'azione era furiosa mentre i pattinatori giravano intorno alla pista, abbattendosi a vicenda ed era incredibilmente difficile tenere il passo. I pattinatori erano troppo lontani o proprio sopra di me, ed è successo tutto in una frazione di secondo. Inoltre, l'illuminazione era orribile. Il mio video risultante era comprensibilmente insignificante.
Cercando di capire dove potrei aver sbagliato, ho parlato con Dave Wruck, il videografo e co-produttore di Derby Baby un documentario indipendente sullo sport uscito nel 2012, sulla sua attrezzatura, sul suo stile di ripresa e su come catturare lo sport in video.
Ingranaggio
Quando si tratta di attrezzature per le riprese sportive, in genere si desidera qualcosa con una lunga portata del teleobiettivo e un'ampia apertura che lasci entrare molta luce. Giochi come il baseball, il calcio e il calcio possono avere l'azione che si svolge a decine di metri da te. Il roller derby è un po' diverso, i giocatori possono stare in mezzo al pubblico, infatti, le aree più vicine alla pista sono chiamate "posti a sedere suicidi" perché potresti finire con un paio di giocatori che ti si schiantano addosso.
Quando si trattava di apparecchiature per video sportivi, Dave Wruck ha mantenuto un kit molto semplice durante le riprese del suo film "Ho usato un Panasonic HVX200, con l'obiettivo di serie su di esso - il motivo per cui non si è evoluto è che il roller derby è davvero difficile da girare. Ho passato due o tre o quattro partite solo cercando di capire cosa sparare, quindi sono stati molti tentativi ed errori per molto tempo:l'azione è sempre in movimento e il piccolo obiettivo Leica sull'[HVX200] era perdonare quando stavi cercando di capire cosa stesse succedendo.
"Man mano che andavamo avanti, parlavo con i vari cameraman che erano coinvolti nel roller derby perché ce ne sono milioni e tutti avevano i loro modi diversi di fare le cose e persino le persone della trasmissione dicevano 'stiamo ancora cercando di capire come girare questo sport.' e la maggior parte delle emittenti stavano anche girando l'[HVX200] e ho pensato 'Se è abbastanza buono per loro e loro stanno ottenendo roba, allora è abbastanza buono per me.' Un altro buono il problema di quella telecamera è che siamo finiti fuori dal paese molte molte volte e su un aereo il peso è tutto e che [HVX] è molto più leggero perché non dovevo portare molto vetro con me, quindi questo ha reso un'enorme differenza."
Tenere d'occhio ciò che stanno utilizzando le produzioni televisive sportive professionistiche può darti un'idea davvero buona di ciò che è necessario per catturare correttamente il gioco. Ma se non hai l'attrezzatura, puoi comunque trovare molte cose da catturare:pensa alle capacità della tua attrezzatura e a come puoi raccontare una storia al meglio con quello che hai. Se non hai obiettivi lunghi, ad esempio, forse vorrai invece fare interviste ai giocatori.
Inoltre, tieni presente che non esiste un elenco di attrezzatura definitiva:l'attrezzatura perfetta per il football professionistico non è necessariamente quella che un videografo userebbe per girare lo snowboard o il surf.
Tipi di videografia sportiva
Ci sono molte ragioni diverse per sparare agli sport; filmati d'archivio, documentari, notizie, trasmissioni e analisi del team sono solo alcuni. Questi rientrano tutti in due categorie, la prima è la registrazione del gioco, un video che mostra, dall'inizio alla fine, come è stato giocato il gioco:questo tipo può essere visualizzato da persone che non possono essere fisicamente al gioco o essere recensito da qualcuno dopo la partita. Il secondo tipo si concentra non sulla rappresentazione di una registrazione esatta dell'evento, ma sui punti salienti o su uno stato d'animo, e i requisiti sono diversi per entrambi.
Ma cosa succede se vuoi catturare tutta l'azione? Alzarsi in alto è una buona idea, in questo modo giocatori e tifosi non sono ostacoli e hai una buona copertura:quasi tutti gli sport professionistici hanno più telecamere in alto per una panoramica del campo. Il lato negativo di questo è che con una panoramica, è difficile avvicinarsi all'azione e catturare i dettagli. Anche se puoi attaccare una telecamera in cima alle gradinate e lasciarla funzionare per tutta la durata del gioco, per renderlo interessante, vorrai più telecamere.
La telecamera di "ancoraggio" nella maggior parte degli eventi sportivi si trova a metà campo, in alto e si muove avanti e indietro con l'azione (se si tratta di uno sport con la palla, in genere questa telecamera segue la palla).
Alle telecamere secondarie vengono solitamente assegnate aree specifiche da coprire, spesso in posizioni fisse ma talvolta anche manuali. Se hai visto una partita di football professionistico, hai visto videografi sportivi con telecamere montate sulle spalle in azione a bordo campo. Non potresti coprire l'intero gioco da qui, ma tagliare a una telecamera laterale che è proprio sull'azione può mostrare molti più dettagli rispetto al semplice affidamento sulla telecamera di ancoraggio. In una produzione come questa vuoi assicurarti che le telecamere siano sempre al centro dell'azione, se c'è un'opera teatrale, devi coprirla.
Scatto in stile documentario
Nella realizzazione del documentario Derby Baby , Wruck non era davvero interessato a creare una registrazione di ciò che è successo. "La mia preoccupazione principale non è il quadro generale", dice, "e so che suona divertente, ma non sono interessato al gioco perché il mio documentario riguardava la fornitura di informazioni a persone che non conoscono lo sport, quindi Non mi importava davvero quali squadre stessero giocando, per me stava diventando molto personale con qualcosa lì, che fosse un arbitro, un membro del pubblico o uno degli skater. Quelle prime volte sono andato a girare un gioco che è quello che stavo cercando di capire perché c'era così tanto da girare, e ho dovuto farlo con una fotocamera perché non potevamo permetterci di avere sei fotocamere ogni volta e di catturare effettivamente tutta l'azione."
Ogni videografo professionista conosce l'importanza del B-roll:riprese lontane dall'azione che possono essere utilizzate come cutaway e per coprire le modifiche. Assicurati di averli anche per le tue riprese sportive:primi piani dei loghi delle squadre, giocatori che si allenano o chattano tra loro o fan prima della partita, acquisti di autografi:tutte queste cose possono aiutare a creare l'atmosfera del tuo pezzo.
Per questo tipo di riprese puoi trascorrere del tempo vicino al campo, a stretto contatto con l'azione e un po' più in alto o più indietro – puoi dedicare del tempo a fotografare i tifosi, le tribune, il parcheggio – l'obiettivo è catturare l'essenza del gioco piuttosto che gli eventi di un gioco. Spara molto, scegli i pezzi migliori.
Rimani davanti all'azione
La maggior parte degli sport prevede il movimento in due direzioni su un campo:questo è vero in giochi come calcio, basket e hockey e molti eventi di atletica leggera. Per ottenere il video più interessante, devi essere in una posizione in cui l'azione viene verso di te perché vuoi catturare i volti degli atleti, non le loro spalle. Quando si spara a calcio significa alzare la telecamera e spostare ogni gioco se si sta sparando da bordo campo, in modo da essere sempre davanti alla palla. In un gioco come il basket in cui l'azione è veloce, significa che per ottenere le migliori viste, dovrai sparare con due telecamere a livello dell'atleta. In genere, la maggior parte della copertura di sport come questi significa utilizzare tre telecamere:due sul campo di gioco e una terza sugli spalti che coprono l'intera azione.
La regola dei 180 gradi
Per le partite che hanno squadre specifiche importanti per segnare – calcio, calcio, tennis, l'operatore video deve assicurarsi che l'azione sia girata dallo stesso lato del campo. Se spari a un quarterback che lancia una palla da destra a sinistra e poi passi a una telecamera dall'altra parte del campo per mostrare il suo compagno di squadra che la prende, la palla si sposta improvvisamente da sinistra a destra e sembrerà un intercetto. Non infrangere la regola dei 180 gradi aiuta i tuoi spettatori a capire chi è in quale squadra e in che direzione sta andando la palla.
Modifica
L'editing di video sportivi può essere tra i più difficili da eseguire:l'abbinamento di azioni rapide in momenti precisi richiede la precisione del singolo fotogramma. Sebbene la maggior parte dei film e dei documentari sportivi convenzionali vengano modificati con normali apparecchiature di montaggio, potresti essere sorpreso di scoprire che esiste un software di montaggio sportivo specifico realizzato da aziende come Hudl e CompuSports, Inc. La maggior parte di questi dispone di potenti sistemi di indicizzazione che consentono di codificare le riprese con metadati e quindi utilizzati dagli allenatori per aiutare i giocatori a migliorare, gestire grandi archivi di filmati e persino produrre rapidamente i momenti salienti di un giocatore da inviare agli scout.
I tuoi compiti
Guarda gli eventi sportivi in televisione con un occhio critico verso la decostruzione del loro allestimento. Dove sono posizionate le telecamere? Con che frequenza tagliano? Usano più grandangolari dei teleobiettivi? Le fotocamere sono portatili o esiste un dispositivo di supporto? Che tu stia riprendendo un vecchio sport come il calcio o il baseball
, o qualcosa come il motocross, il wakeboard o l'Ultimate Frisbee, trova altri videografi che ci hanno lavorato e impara da loro.
Barra laterale:se hai bisogno di qualcosa, chiedi
Quando Derby Baby durante le riprese, i produttori hanno scelto specificamente squadre che giocavano in arene professionali che potevano permettersi di assumere società di illuminazione. Questo ha assicurato loro che il loro filmato sarebbe stato drammatico e ben illuminato. Mi sono reso conto che se alcune squadre assumevano società di illuminazione, forse la squadra che stavo girando mi avrebbe permesso di illuminare l'arena appositamente per il mio video. Ho chiesto. Ci hanno rimuginato un po' e hanno detto "certo". Ho usato una serie di luci posteriori pesanti per un bordo pronunciato e un riempimento leggermente più debole intorno agli angoli per oscurare gli spettatori e far risaltare i giocatori.
Ricorda che con le squadre sportive più piccole hai una relazione simbiotica:loro vogliono vedersi belli e tu vuoi un buon video. Se c'è qualcosa che può migliorare il tuo video - un'area recintata, l'accesso a un posto nella sede, il permesso di mettere una piccola telecamera sul tumulo del lanciatore, non fa mai male chiedere, se stanno bene, stai bene.
Per saperne di più sul film di Dave Wruck Derby Baby dai un'occhiata a www.derbybabythefilm.com
Il redattore collaboratore Kyle Cassidy è un artista visivo che scrive molto sulla tecnologia.