Quando finiamo di girare un'intervista, sappiamo se abbiamo l'oro per il montaggio o se l'intervista non è andata come volevamo. Il processo di montaggio ti consentirà di far brillare l'intervista, anche se pensi di non avere le riprese migliori su cui lavorare.
Sta tutto negli ingredienti
Come accennato nel nostro precedente articolo, una buona intervista inizia nella pre-produzione e continua nella produzione dell'intervista. Più conosci il background dell'intervistato, i punti che vuoi mettere in evidenza, la tua abilità ed empatia come intervistatore, migliore sarà il materiale che otterrai. Puoi cucinare un piatto accettabile con ingredienti nella media se sai come ottenerli al meglio, ma tutto sarà più facile se hai buoni ingredienti.
Prima ascolta
In un mondo pieno di schermi, è facile cadere nella tentazione di modificare le clip della tua intervista direttamente nella timeline del tuo software di editing. Tuttavia, mi piace affrontare il processo di editing in modo diverso. Primo, esporto sempre l'audio e lo ascolto mentre faccio una passeggiata, per avere un'idea generale di ciò che i suoni mi dicono:i punti essenziali, i bit emotivi, l'organizzazione del discorso, le parti ripetitive, i frammenti che potrebbero essere modificati con meno parole... Niente di definitivo per ora, ma questo passaggio ti aiuterà a organizzare una struttura nella tua mente.
Un'intervista modificata non avrà la stessa organizzazione dell'intervista vera e propria. Il tuo ruolo come editore è di riorganizzarlo in una storia emozionante con una struttura interna che coinvolga lo spettatore. Ad esempio, forse il regista ha preparato l'intervista con domande più generali all'inizio e lascia le domande delicate per la fine quando l'intervistato si è aperto e si sente più sicuro di parlare di argomenti specifici. Quando modifichi l'intervista, riorganizzerai il contenuto per creare interesse fin dall'inizio e lascerai alcune risposte noiose o non pertinenti fuori dalla modifica finale.
Trascrivi e costruisci una struttura
Dopo aver ascoltato l'intervista audio, mi piace trascrivere l'intervista in parole. Tuttavia, questo passaggio non è essenziale per tutte le interviste; alcuni contenuti aziendali e più semplici saranno più facili da modificare senza questo passaggio. Ma mi piace vedere le cose sulla carta. Se hai a che fare con un colloquio complesso, con cambi di direzione, avanti e indietro sugli stessi argomenti, risposte ripetute, ecc., trascrivere il colloquio ti aiuterà a organizzare visivamente la tua struttura.
Puoi usare carta e penna o un editor di testo. Hai anche app per trascrivere l'audio con risultati eccellenti. Sarà facile vedere il flusso, eliminare le parti ripetute e le parole non necessarie e riorganizzare la struttura quando avrai tutto sulla carta.
Chiediti cosa stai cercando di dire e inizia con gli aspetti del discorso che creeranno suspense e aumenteranno l'interesse del pubblico. Quindi guidali attraverso il contenuto e decidi quando vuoi rilasciare la tensione con le parti che rispondono a quelle domande drammatiche che hai creato in precedenza.
Dopo aver seguito il passaggio precedente, acquisirai più familiarità con il filmato e il tuo cervello inizierà a creare connessioni nuove ed eccitanti. Ecco alcune domande utili da porre:
- Sarebbe accattivante se iniziassi con questa frase?
- Forse è troppo aggressivo?
- Questa frase funzionerebbe all'inizio?
- Quali domande mettiamo nella testa dello spettatore inserendo questo qui?
- Quando dovrei rilasciare la suspense?
- Come potrei dare ritmo a questa parte?
Un buon consiglio è cercare una ragione per le tue decisioni, quindi ecco alcune domande utili in questo contesto:
- Perché dovrei iniziare con questa frase?
- Perché questa frase dovrebbe essere adatta come conclusione?
In questo documentario, le idee di Ana sull'arte e il concetto di "viaggio" e "connessione" sono diventate i pilastri della struttura. Quelle idee erano così forti che non abbiamo conservato alcuna informazione sulla sua carriera nel video finale.
Nelle interviste e nel montaggio in generale, è tutta una questione di ritmo. Troppo veloce e confonderai il pubblico, troppo lento e perderà il suo interesse... Modificare le interviste è un'arte e migliora con la pratica.
Pensa ai bravi narratori e a come organizzano i contenuti. La narrazione è un'espressione umana e non è necessario essere uno scrittore o un regista per sapere come organizzare e raccontare una storia.
Suggerimenti per la modifica delle interviste
Separa il tuo a-roll dal tuo b-roll
Ti consiglio di tenere i tuoi file organizzati prima e durante il processo di modifica. Innanzitutto, separo sempre il metraggio per cartelle con nomi adeguati per aiutare in seguito e rendere più veloce la modifica. Inoltre, quando lavoro su un progetto come questo, cerco di non mescolare le cose sulla stessa traccia. È meglio avere 1 traccia (o 2 se necessario) dedicata all'intervista e tracce diverse per il b-roll.
Se hai seguito i passaggi precedenti, la modifica è quasi completata anche prima di aprire il tuo NLE.
Dopo che tutti i discorsi sono stati strutturati, vai alla tua timeline e seleziona le parti per costruire la tua intervista. Ora che vedi il personaggio parlare, puoi decidere dove lasciare il viso sullo schermo e quando usare b-roll in base a quanto descrivono le parole. Puoi anche utilizzare tecniche di editing narrativo come il contrasto drammatico per esprimere il tuo punto di vista. Ad esempio, un personaggio che parla della bontà degli esseri umani e tu mostri filmati d'archivio della guerra. Queste tecniche sono più comuni nei generi creativi come i documentari. Per il lavoro aziendale, ad esempio, è meglio utilizzare un approccio più conservativo con immagini che sottolineano le parole pronunciate.
I video aziendali utilizzano b-roll per illustrare cosa dicono le parole.
Genera interessi
Una tecnica comune consiste nell'usare una frase dell'intervista che genera interesse. Può essere il riassunto dell'intera intervista o qualcosa che verrà rivelato in seguito. Ad esempio, in questo breve documentario, abbiamo iniziato con la frase "Tutto è iniziato per amore". Ti viene da chiederti "Come?" o "Qual è la storia?". Sembra un documentario sul pane. Tuttavia, quando la storia si svolge, diventa una storia d'amore con una svolta alla fine.
Stabilisci un ritmo
Dopo aver modificato l'intervista, è il momento di perfezionare la modifica. Taglia i silenzi, le ripetizioni, gli slogan, le parole non necessarie... Fai scorrere l'intervista e dagli ritmo. Ma attenzione:alcuni silenzi sono preziosi perché comunicano un'emozione o implicano qualcosa di più profondo di quello che dicono le parole.
Ora puoi usare b-roll per coprire i tagli che hai creato nell'intervista. Le immagini dovrebbero essere ugualmente potenti e fondersi con l'intervista. Ricorda, un'immagine vale più di mille parole.
Un ultimo consiglio sulla musica:una buona traccia aiuterà la tua storia, ma fai attenzione alla selezione e al volume; non vuoi distrarre il pubblico. Il tuo video finale dovrebbe essere potente e preciso, anche senza musica.
