I filmati RAW non erano un'opzione di produzione video fino a poco più di un decennio fa. Diamo un'occhiata a come il settore è arrivato dove è oggi.
La maggior parte delle produzioni dà per scontata la possibilità di girare e lavorare con filmati RAW. Molte persone dimenticano che RAW non era nemmeno un concetto per le videocamere fino a circa un decennio fa.
In questo articolo, analizzeremo l'affascinante storia della storia di RAW e vedremo cosa potrebbe mostrarci sul futuro di questo tipo di imaging.
Prima storia del cinema digitale
Il film si chiama "film" per un motivo. Mentre la celluloide è rimasta il mezzo principale per il cinema per oltre un secolo, anche la storia delle videocamere elettroniche risale all'inizio del XX secolo. Le prime telecamere a tubo catodico furono ampiamente utilizzate per le trasmissioni televisive fino agli anni '70, quando Panasonic e JVC rilasciarono il primo supporto di registrazione su nastro magnetico. Ciò ha inaugurato l'era della registrazione su nastro, che si sarebbe fatta strada in quasi tutte le famiglie con l'avvento della tecnologia VHS.
La tecnologia video ha continuato a migliorare mentre il millennio volgeva al termine. Con l'ascesa del personal computer e l'aumento della velocità e della connettività di Internet, la possibilità di acquisire e rifinire i filmati completamente digitali ha iniziato a diventare una realtà.
La (molto diffamata) trilogia prequel di Star Wars, in particolare le prime due puntate, ha portato il cinema digitale alla coscienza comune. Sebbene i film precedenti fossero prodotti interamente in digitale, nessuna produzione della grandezza di Star Wars aveva preso la scommessa di scambiare azioni con unità.
Tra La minaccia fantasma e L'attacco dei cloni , Il pianeta delle scimmie di Tim Burton ha gettato le basi per la codifica e la decodifica di filmati MPEG 2 compressi. Jurassic Park III è stata la prima anteprima mondiale interamente digitale.
Il successo di questi film ha portato a un rapido avanzamento delle tecnologie necessarie per fornire e proiettare file digitali visivamente equivalenti o migliori rispetto allo standard 35 mm per la proiezione cinematografica.
Nel 2005 Digital Cinema Initiatives (DCI) ha pubblicato il primo manuale “Digital Cinema Technical Specification”. DCI è un'entità fondata e presieduta dai membri dei 7 principali studi cinematografici il cui obiettivo principale è definire gli standard per tutti i processi coinvolti nell'imaging digitale, nell'editing, nel mastering, nella consegna e nella proiezione. Con le migliori pratiche ora governate, l'innovazione del settore quasi uguale ora ha incontrato la rapida adozione dei formati digitali.
È stato un periodo affascinante ed emozionante, ma la registrazione di video RAW non era ancora stata pensata.
Le origini di RAW
In effetti, il RAW è stato inventato e adottato nella fotografia digitale quasi nello stesso momento in cui il cinema digitale stava guadagnando sostenitori a Hollywood.
Nel 2004, Adobe ha rilasciato la prima versione del suo formato di file .DNG, o Digital Negative. La tecnologia dietro DNG era basata sullo standard TIFF/EP. DNG è stato il primo codec a registrare l'immagine direttamente dal sensore, bypassando la forte compressione presente nelle fotocamere dell'epoca. DNG ha visto un'integrazione quasi immediata nelle fotocamere di Hasselblad e Leica, due dei più grandi nomi della fotografia di fascia alta.
Uno dei principali vantaggi della creazione del formato DNG sulla base dello standard TIFF/EP era che consentiva la memorizzazione delle informazioni non registrate nell'immagine in un file di metadati separato per la lettura, l'elaborazione e la regolazione su un computer in qualsiasi momento.
L'acquisizione di immagini RAW è diventata rapidamente l'obiettivo della comunità fotografica in generale.
Alla fine, le varietà RAW specifiche del produttore della fotocamera hanno ampiamente sostituito il DNG.
Durante questo periodo, l'industria del video e del cinema digitale si è concentrata principalmente sul passaggio dall'SD all'HD e dal passaggio dai supporti di registrazione su nastro magnetico a una registrazione a stato solido più affidabile, di qualità superiore.
L'industria non era preparata per quello che stava arrivando.
L'era dei video RAW
Nel 2007, una società sconosciuta guidata dal fondatore e (allora) CEO di Oakley occhiali da sole ha annunciato una fotocamera con un set di funzionalità che era a dir poco rivoluzionario e con un ordine di prezzo di grandezza inferiore alla concorrenza.
Al centro delle caratteristiche rivoluzionarie di RED ONE c'era la sua capacità di registrare video RAW. Insieme alla registrazione 4K in un momento in cui l'industria stava ancora guardando all'HD (e al prezzo di circa $ 20.000), la risposta è stata straordinariamente positiva. i clienti hanno aspettato in fila per mesi e anni per completare i loro preordini.
Quando RED ha risolto i nodi nella catena di approvvigionamento e ha migliorato un po' i bug del software, è diventato chiaro che erano qui per restare. I massicci conglomerati di telecamere hanno dovuto girare per rispondere o rischiare di perdere la loro base di clienti professionali.
L'industria era tutt'altro che stabile, tuttavia. Alla fine del 2008, Canon ha rilasciato la 5D MK II, aggiornando la linea di punta delle reflex digitali di fascia media, con un elemento degno di nota nella scheda delle caratteristiche:registrazione video 1920 × 1080 a 30 fps. Le precedenti fotocamere di Canon e Nikon offrivano la registrazione "HD" con risoluzioni di 720p o frame rate inutilizzabili.
Il mondo del cinema e del video ha subito iniziato a ronzare, immaginando le possibilità di girare con un sensore di dimensioni IMAX all'interno di una confezione delle dimensioni di una DSLR.
La successiva generazione di DSLR ha portato la registrazione "Full HD" a frame rate utilizzabili per l'uso video da quasi tutti i principali produttori.
Per un po', la mania delle reflex digitali ha attirato l'attenzione dai video RAW. In questo periodo, la registrazione ProRes stava diventando più diffusa attraverso l'uso di dispositivi di registrazione esterni, risolvendo in gran parte lo svantaggio principale delle riprese a causa dei codec fortemente compressi all'interno delle telecamere.
Nel 2009, Trammel Hudson ha rilasciato la prima versione del suo firmware "Magic Lantern" per 5D MK II. Ha consentito agli utenti di portare la fotocamera ben oltre le sue capacità pubblicizzate, consentendo la registrazione a bitrate elevato e, infine, la registrazione di video RAW.
La linea GH di Panasonic di fotocamere mirrorless micro 4/3 aveva ciascuna il proprio firmware non ufficiale, ma con una mossa piuttosto senza precedenti (secondo la maggior parte degli standard aziendali), Panasonic ha risposto al mercato dei modder adattando grandi quantità del proprio codice nella fotocamera successiva nella linea.
Le aziende produttrici di fotocamere ora dovevano rispondere ai clienti che ora sapevano di cosa erano capaci le fotocamere e richiedevano supporto ufficiale.
In questo periodo, Blackmagic Design ha annunciato la sua "Production Camera" da 2,5K, che ha registrato la scelta dell'utente di ProRes o RAW in-camera a un prezzo di $ 3.000. Mentre le prime incursioni di Blackmagic nel mercato del cinema digitale sono rimaste piuttosto invariate, il mercato dei prosumer aveva preso il gusto per le fotocamere piccole, a basso costo e compatibili con RAW. Blackmagic ha risolto molti dei problemi delle loro fotocamere originali e alla fine ha introdotto sul mercato fotocamere che rivaleggiavano con qualsiasi altra fotocamera cinematografica, ma proprio come RED, lo hanno fatto a frazioni del costo della concorrenza.
Questo desiderio per le fotocamere RAW piccole e convenienti era rimasto a lungo insoddisfatto al di fuori della linea di Blackmagic. I progressi nei profili LOG in combinazione con la registrazione a bitrate più elevato hanno garantito una gamma dinamica simile a RAW a filmati altrimenti compressi. Sebbene i profili LOG consentano molta flessibilità nella gradazione del colore, non hanno la flessibilità offerta dalla vera RAW per la fedeltà e la conservazione dell'immagine.
Con l'annuncio di ProRes RAW al NAB nel 2018, RAW sembra essere tornato sotto i riflettori ancora una volta. Eliminare lo svantaggio principale delle riprese RAW - le enormi dimensioni dei file - sembra essere esattamente ciò che Apple ha in mente. ProRes RAW potrebbe benissimo essere la tecnologia per guidare la prossima ondata di fotocamere RAW più piccole, più capaci e abilitate.
Il video RAW ha portato nelle mani di gran parte delle comunità di film e video le possibilità di controllo e qualità dell'immagine precedentemente riservate a case di produzione e laboratori cinematografici di fascia alta. Nuovi progressi per RAW potrebbero portarlo a diventare un formato endemico che si trova anche su fotocamere economiche.