Segui queste regole di base, suggerimenti e trucchi per rendere veloci, divertenti e informativi i tuoi progetti di micro-documentari brevi.
Come abbiamo visto in passato, sta nascendo una nuova era di micro-documentari. Il cinema è passato dalle telecamere cinematografiche agli smartphone e i contenuti sono diventati più brevi, più stretti e, beh, più contenuti.
E in nessun genere questo è stato più evidente del genere documentario. A lungo associati a lungometraggi (o più lunghi) che esplorano argomenti complicati in grande dettaglio, molti progetti in stile documentaristico sono ora accelerati per adattarsi a un consumo online più ridotto.
Indipendentemente dal fatto che tu sia o meno un fan della tendenza, tuttavia, è un'importante realizzazione cinematografica vedere che la creazione di contenuti per il pubblico social con un intervallo di attenzione più breve è semplicemente la via del futuro. L'unica domanda è:Come puoi adattarti ad esso?
Quindi, tuffiamoci ulteriormente in questo mondo del cinema di documentari in forma abbreviata. Esplora cinque regole da seguire per mantenere i tuoi contenuti frenetici, ma informativi.
1. Crea una struttura e segui
Quindi, prima di entrare in alcune regole di ripresa e montaggio, suggerimenti e trucchi per la realizzazione di documentari, dobbiamo parlare della fase di pianificazione e pre-produzione. Questo potrebbe essere un po' controverso nei veri circoli cinematografici, ma anche per i documentari puoi (e forse dovresti) creare uno schema e sceneggiare il tuo documentario.
Questo non solo ti aiuterà a darti la struttura di cui hai bisogno per girare e modificare in modo efficace, ma ti costringerà anche a indossare un cappello da regista narrativo per modellare il più possibile la storia per adattarla a un formato temporale più limitato.
Pensaci. Diciamo che vuoi documentare l'inquinamento di un litorale locale. Anche se hai le basi del tuo documentario, non sarà pratico presentarti sulla costa nella speranza che il tuo soggetto ti trovi. Tuttavia, se si delineano preventivamente le basi di ciò che si desidera catturare, anche se si tratta di un documentario, si vedrà un ritorno di risultati maggiori.
Solo dopo aver scritto (o almeno in mente) questo schema, puoi rimetterti il tuo cappello da documentarista creativo e darti una certa flessibilità per esplorare all'interno del processo di realizzazione del film. Il trucco è trovare l'equilibrio di cui hai bisogno per mantenere le cose in tema e in attività senza compromettere troppa flessibilità creativa.
2. Non rallentare l'esposizione
Un altro segno caratteristico dello stile del genere documentaristico è l'impegnativa e spesso ritardata aspersione dell'esposizione durante le prime parti del film. E, mentre questo è utile per i tipi di film a masterizzazione lenta, per i documenti brevi e micro, rischi di perdere il tuo pubblico con le tue riprese lunghe e poche informazioni.
Il nome del gioco nei video moderni, social e digitali è quello di colpire duramente il pubblico e colpirlo spesso con tutte le informazioni che possono gestire. Prendi in considerazione l'utilizzo di tutti gli strumenti di regia nel tuo arsenale per far sì che il tuo pubblico si muova presto e spesso.
Alcune opzioni da considerare includono l'uso della narrazione fuori campo, il testo sullo schermo (preferibilmente animato e presentato in modo interessante), nonché tecniche di taglio rapido che colpiranno il pubblico con molte informazioni in un breve periodo di tempo.
3. Abbraccia look ed effetti stilistici
Allo stesso modo, una volta che sei entrato nel vivo del tuo micro-documentario, potresti prendere in considerazione l'idea di aggiungere quanto più stile e pizzazz possibile. Il testo animato e le immagini sono un punto di partenza intelligente, ma l'aggiunta di grafica animata per illustrare i tuoi punti può rendere istantaneamente il tuo video più professionale, oltre che guardabile (inoltre aiuta a velocizzare le cose).
Ecco alcune risorse e tutorial da controllare per aiutarti a rendere più vivaci i tuoi progetti di cortometraggi e micro-documentari per uno stile, una narrazione e una brevità extra.
- Fondamenti di animazione:facilitazione, anticipazione e follow-through
- Rotola con i pugni:suggerimenti per l'apprendimento di Cinema 4D
- Crea titoli animati in After Effects
- Crea testo ondulato e animazioni usando l'effetto Line Boil
- Miglior software di animazione GRATUITO:pronto per essere scaricato subito
4. Aumenta sempre la velocità
Da lì, tutte le tue decisioni dovrebbero essere focalizzate sulla costruzione del ritmo e della velocità (oltre ad aumentare la posta in gioco per il tuo soggetto e la tua narrativa). Questo potrebbe riguardare un po' di più il lato dell'editing delle cose. Ma, anche durante le riprese e la produzione, puoi cercare modi per rendere le tue riprese più attive e allettanti aggiungendo il movimento della telecamera, un'illuminazione più dinamica e una cinematografia meno statica e stabile.
Una volta nella modifica, vuoi davvero iniziare velocemente e poi muoverti più velocemente. Il mio consiglio personale per qualsiasi video di breve durata (che si tratti di un documentario o di un cortometraggio) sarebbe quello di fare un montaggio iniziale che includa tutto ciò che ti piace.
Da lì, però, dovresti iniziare a ridurre tutto fino a quando non è almeno tre volte più corto. Taglia più spazio possibile e riempitivo che non aggiunge assolutamente alla tua storia e aiuta a costruire velocità.
5. Tieni a mente il tuo finale per tutto il tempo
Infine, mentre cerchi di concludere i tuoi progetti di documentari in forma abbreviata, ricorda sempre che la sfida più grande in qualsiasi video online è convincere il tuo spettatore a guardare fino alla fine. Ci sono un milione di ragioni per allontanarsi da qualcosa, quindi tieni sempre a mente il finale del tuo video mentre guidi lo spettatore alla conclusione finale.
Puoi farlo alzando la posta in gioco e presentando una narrazione o un mistero che deve essere risolto. Oppure puoi farlo seguendo molte delle regole di cui sopra per mantenere le cose informative, coinvolgenti e veloci.
Non importa come ti avvicini, il più grande significato del successo di un breve micro-documento ha a che fare con il fatto che uno spettatore guardi il film fino in fondo, quindi (idealmente) interagisca con esso in un altro modo. Ciò potrebbe essere seguito da un CTA o facendo clic su un collegamento per supportare una causa o un'organizzazione no profit. (Oppure, semplicemente condividendo il tuo video con familiari e amici sui propri canali social per dare nuova vita al tuo video.)