Questo articolo esaminerà in modo specifico le proporzioni utilizzate nei video e nei film, concentrandosi sulle due note proporzioni di 16:9 e sul più ampio 2,39:1.
Il ritaglio delle riprese 16:9 in un formato più ampio può aggiungere istantaneamente un aspetto cinematografico al tuo lavoro. Ciò è particolarmente vero se si scatta con DSLR e sistemi di fotocamere che non consentono di registrare filmati con proporzioni più ampie, come 2,39:1 (o oscilloscopio, come a volte viene chiamato).
Tuttavia, ci sono diverse cose che dovresti tenere in considerazione quando ritagli il tuo filmato 16:9 in un rapporto di aspetto più ampio. Usa questa risorsa come guida per ritagliare i tuoi filmati 16:9 nel modo giusto, risparmiando tempo e grattacapi in fase di pubblicazione e consegna.
Breve panoramica delle proporzioni
Nel più semplice dei termini, le proporzioni rappresentano le dimensioni della cornice. Numeri come 3:2, 4:3, 1:1 e 16:9 sono tutti rapporti di aspetto standard nei video e nella fotografia, ognuno dei quali rappresenta il rapporto tra la larghezza dell'immagine e l'altezza dell'immagine.
Iniziamo con le proporzioni standard di 16:9.
Per i filmati ripresi con proporzioni 16:9, la risoluzione misurerà sedici unità di larghezza e nove unità di altezza. In altre parole, per ogni sedici pixel di larghezza, ci saranno nove pixel di altezza corrispondenti. Prendi ad esempio 1920 x 1080, che è una delle più note risoluzioni 16:9. La larghezza (1920) è equamente divisibile per sedici. Anche l'altezza (1080) è equamente divisibile per nove. Pertanto, la risoluzione 1920 x 1080 è nel formato 16:9.
Puoi ridimensionare 1920 x 1080 fino a 1280 x 720 (HD-720p) o ridimensionarlo fino a 3840 x 2160 (UHD-4K) e oltre, e le proporzioni 16:9 rimarranno sempre costanti.
1. Scegliere le giuste proporzioni per il tuo progetto
La televisione, i contenuti basati sul Web e molti film documentari utilizzano le proporzioni standard 16:9. È stato originariamente creato come un compromesso tra 4:3, che era il vecchio rapporto di aspetto standard per la trasmissione, e 2,35:1 (o CinemaScope), che era il rapporto di aspetto standard per i film destinati all'uscita nelle sale.
Oggi, i registi e i creatori di contenuti hanno la flessibilità di scegliere tra le proporzioni standard 16:9 o una miriade di proporzioni più ampie tra cui 2,35:1 o il più comune 2,39:1. In generale, un rapporto di aspetto più ampio crea un aspetto più cinematografico nelle tue immagini. Ad esempio, confrontiamo i due scatti seguenti. Quale ti sembra più "cinematografico"?
I registi hanno iniziato a utilizzare le proporzioni più ampie di CinemaScope per creare con maggiore precisione ciò che l'occhio umano percepisce.
Assicurati di dare un'occhiata a queste eccellenti risorse PremiumBeat sulla scelta delle giuste proporzioni per il tuo progetto:
- Scelta delle proporzioni:una guida a tutto ciò che devi sapere
- Spiegazione delle proporzioni:quando utilizzare i tre principali
2. Scegli le proporzioni molto prima di iniziare a scattare
I sistemi di telecamere professionali come RED e la serie ARRI Alexa offrono la registrazione con proporzioni più ampie di 16:9, come 2,39:1 (o oscilloscopio). Tuttavia, la maggior parte delle reflex digitali e delle fotocamere prosumer offre poche scelte in proporzioni diverse da 16:9.
Quindi, diciamo per un particolare progetto, i tuoi vincoli di budget ti costringono a scattare con una DSLR o una fotocamera mirrorless. Tuttavia, tu e il tuo regista avete deciso che questo contenuto è destinato all'uscita nelle sale e sarebbe più adatto a proporzioni più ampie. Come si ottiene l'aspetto cinematografico di un formato più ampio, se si è costretti a girare in 16:9?
La strategia è girare a 16:9, quindi ritagliare la parte superiore e inferiore del filmato nel software di editing.
Ci sono diverse cose che dovresti tenere in considerazione quando ritagli il tuo filmato 16:9 in un rapporto di aspetto più ampio. Innanzitutto, la decisione di consegnare il tuo progetto con proporzioni più ampie dovrebbe essere presa in fase di pre-produzione, non in sala di montaggio, dopo aver già girato il filmato.
L'inquadratura influenza la composizione dell'inquadratura, le scelte delle lenti, gli storyboard e persino la scenografia. Pertanto, prima di iniziare a scattare, prendi la decisione di scattare in modo ampio e ritagliare. Inoltre, comunicare questa decisione con altri capi reparto, come la progettazione della produzione. La decisione di fornire un formato più ampio non dovrebbe mai essere presa in post-produzione, dopo aver girato il filmato. Ciò si tradurrà in difetti di composizione, come l'headroom ridotto, e può creare un effetto claustrofobico nelle tue immagini.
3. Aumenta leggermente il tuo progetto per tenere conto del margine perso
È anche importante prendere in considerazione l'obiettivo quando pianifichi di ritagliare il tuo filmato 16:9 a 2,39:1.
In generale, scattare a una lunghezza focale leggermente più ampia produrrà un'immagine più piacevole e aiuterà a determinare l'altezza libera per i tuoi soggetti. Scattare a lunghezze focali più ampie accentuerà anche la qualità immersiva delle riprese nel mirino. Prendi, ad esempio, questo iconico scatto qui sotto da Lawrence of Arabia di David Lean (Freddie Young, DP). Quando ritagli da 16:9 a 2,39:1, è una buona idea mantenere il campo visivo più ampio di 35 mm. Tuttavia, ci sono ovviamente delle eccezioni a questa regola.
Lawrence d'Arabia tramite Movie Screencaps.com
4. Scatta in 16:9:utilizza guide e sovrapposizioni per comporre i tuoi scatti
Quindi, hai deciso di scattare con proporzioni più ampie. Hai anche preso la decisione di inquadrare il tuo progetto leggermente più largo di quanto faresti normalmente. Questo per tenere conto dei pixel che perderai nella parte superiore e inferiore dell'immagine quando ritagli in post. Quindi, come componi i tuoi scatti mentre scatti in 16:9?
La maggior parte delle DSLR, delle fotocamere mirrorless e dei monitor esterni offre una sorta di guida su schermo per aiutarti a comporre i tuoi scatti. Ecco un esempio degli overlay forniti di serie con il monitor Blackmagic Video Assist:
SUGGERIMENTO:se la fotocamera o il monitor non dispone di guide o sovrapposizioni, fissa due sottili strisce di nastro adesivo sullo schermo LCD per approssimare il ritaglio. Questo hack funziona in un pizzico e può sempre essere ottimizzato durante la modifica.
5. Usa le sovrapposizioni PNG durante la modifica:ritaglia il filmato per l'output finale
Hai girato il tuo filmato. Ora è il momento di inserire i tuoi file multimediali nel tuo software di editing e ritagliarli con proporzioni più ampie.
Lo fai con le sovrapposizioni PNG. Queste sovrapposizioni sono semplicemente immagini di barre nere posizionate nella parte superiore e inferiore della cornice. Le sovrapposizioni sono progettate per ritagliare un'immagine 16:9 in una proporzione più ampia. Funzionano allo stesso modo delle guide di inquadratura che hai utilizzato sulla fotocamera o sul monitor esterno.
Per iniziare, dovrai trovare e scaricare le sovrapposizioni di proporzioni appropriate. Puoi scaricare un set di overlay qui.
Una volta scaricato, seleziona il ritaglio appropriato per il tuo progetto. Importalo nel tuo software di editing e posizionalo sul livello video più in alto nella sequenza. Una volta posizionato, blocca il livello e modifica la sequenza come faresti normalmente. Utilizzando queste sovrapposizioni trasparenti, sarai in grado di vedere come apparirà il tuo risultato finale dopo averlo ritagliato.
Se hai composto correttamente i tuoi scatti durante le riprese, non è necessario apportare modifiche. Tuttavia, puoi riformulare il soggetto lungo l'asse verticale, se necessario. Se scatti in 4K e riproduci a 1080p, puoi anche ingrandire l'immagine e apportare modifiche lungo l'asse orizzontale.
6. Disattiva il livello video sovrapposto e ritaglia l'immagine utilizzando le impostazioni di esportazione
Una volta completato il tuo progetto, è il momento di esportare.
Prima di esportare, assicurati di disattivare il livello di sovrapposizione PNG.
Quindi, vai a File> Esporta . Nelle Impostazioni di esportazione finestra di dialogo, seleziona la scheda Sorgente e premi il Ritaglia pulsante nell'angolo in alto a sinistra della finestra di dialogo.
Guarda questo video per scoprire come ritagliare correttamente il filmato e prepararlo per l'output.
Per ricapitolare, ecco le sei cose che dovresti tenere in considerazione quando ritagli il tuo filmato 16:9 in un formato più ampio:
- Prendi la decisione di utilizzare una proporzione più ampia in pre-produzione, non per un capriccio in sala di montaggio.
- Comunica questa decisione con gli altri capi dipartimento (come il regista, l'artista dello storyboard, lo scenografo, ecc.).
- Rendi il tuo progetto leggermente più largo del normale per tenere conto dei pixel persi nella parte superiore e inferiore dell'immagine durante il ritaglio.
- Elimina le congetture dall'inquadratura e utilizza le guide di inquadratura del monitor per comporre i tuoi scatti.
- Utilizza le sovrapposizioni PNG nel tuo software di editing per vedere come sarà il tuo output finale.
- Quando sei pronto per l'esportazione, disattiva il livello di sovrapposizione PNG e ritaglia il filmato utilizzando le impostazioni di esportazione del tuo software di editing.
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