Una guida ai rapporti di illuminazione:come creare (o rompere) i tuoi ritratti
I rapporti di illuminazione sono un concetto fondamentale nella fotografia di ritratto che si riferisce alla differenza nella luminosità tra le aree più luminose e scure della faccia di un soggetto . Padroneggiare i rapporti di illuminazione ti consente di scolpire la luce, creare umore e infine controllare come viene percepito il soggetto. Una buona comprensione dei rapporti di illuminazione eleva i tuoi ritratti dalle istantanee alle opere d'arte.
Perché i rapporti di illuminazione sono importanti
* umore e atmosfera: Rapporti diversi evocano emozioni diverse. Rapporti sottili creano un aspetto morbido e lusinghiero, mentre i rapporti drammatici possono creare mistero e intensità.
* Funzionalità di evidenziazione: I rapporti consentono di enfatizzare o de-enfatizzare le caratteristiche specifiche, guidando l'occhio dello spettatore.
* Dimensione e profondità: Il contrasto crea un senso di profondità, impedendo ai ritratti di apparire piatti e senza vita.
* Coerenza: La comprensione dei rapporti consente di replicare le configurazioni di illuminazione e ottenere risultati coerenti.
* Controllo: Ottieni il controllo sull'aspetto finale delle tue immagini, diventando meno dipendente dalla fortuna e più per l'esecuzione abile.
Comprensione dei numeri:rapporti chiave
I rapporti di illuminazione sono espressi come un confronto, spesso scritto come "2:1", "3:1," "4:1," ecc. Il numero * primo * si riferisce alla luce * totale * che cade sul lato chiave (più luminoso) del viso, mentre il * secondo * numero * si riferisce alla luce che cade sul lato di riempimento (ombra). Pensala in questo modo:
* 1:1 (nessun rapporto): Perfettamente uniforme illuminazione. Ciò si traduce in un look piatto e senza caratteri. Generalmente non usato nella ritrattistica a meno che tu non desideri un effetto molto specifico, quasi grafico.
* 2:1 (sottile): Il lato chiave è due volte più luminoso del lato di riempimento. Questa è una differenza molto sottile, risultando in un aspetto naturale e lusinghiero. Adatto a scatti di bellezza, ritratti naturali e quando vuoi ridurre al minimo le rughe e le imperfezioni.
* 3:1 (moderato): Il lato chiave è tre volte più luminoso del lato di riempimento. Questo è un buon punto di partenza per molti ritratti. Fornisce un buon equilibrio tra ombra e evidenziazione, aggiungendo dimensione senza essere eccessivamente drammatici.
* 4:1 (drammatico): Il lato chiave è quattro volte più luminoso del lato di riempimento. Questo crea ombre più evidenti e un'atmosfera più drammatica e lunatica. Adatto a ritratti in cui vuoi enfatizzare la forza, il mistero o il personaggio.
* 8:1 (molto drammatico): Il lato chiave è otto volte più luminoso come il lato di riempimento. Questo è un look ad alto contrasto con ombre molto scure. Spesso usato per ritratti drammatici, spigolosi o artistici. Fai attenzione, poiché può facilmente perdere dettagli nell'ombra.
* superiore (16:1, 32:1): Estremamente drammatico, al limite della silhouette. Generalmente non utilizzato per la ritrattistica tipica come una grande quantità di dettagli ombra si perde.
Come misurare i rapporti di illuminazione
Mentre i fotografi esperti possono spesso stimare i rapporti per occhio, l'uso di un contatore luminoso fornisce risultati accurati e ripetibili. Ecco come:
1. Misurazione della luce chiave: Posiziona il misuratore di luce vicino al viso del soggetto, angolato per leggere la luce che cade solo dalla * luce chiave *. Questo è il lato che vuoi essere più luminoso. Registra la lettura (ad es. F/8).
2. Misurazione della luce di riempimento: Ora, posiziona il misuratore di luce sul * stesso punto * sulla faccia del soggetto, ma angolato per leggere la luce che cade da * tutte le sorgenti luminose * (inclusa la luce di riempimento). Registra questa lettura (ad es. F/5.6).
3. Calcola il rapporto: Confronta le due letture. Una differenza di stop è un rapporto 2:1, due fermate sono 4:1 e tre fermate sono 8:1. Se si utilizza un misuratore incidente in modalità Luce riflessa, il rapporto sarà indicato dalle letture F-Stop, ma dovresti misurare su una carta grigia. Se non si dispone di un misuratore di luce, è possibile utilizzare l'istogramma per determinare i valori dell'ombra ed evidenziare e regolare la potenza della luce di riempimento o la distanza di conseguenza.
Metodo semplificato (nessun misuratore di luce):
Mentre un misuratore di luce è il modo migliore, è possibile approssimare i rapporti regolando le luci e osservando le ombre.
1. Inizia con la luce chiave: Posiziona la tua luce chiave e determina la sua potenza.
2. Aggiungi la luce di riempimento: Aggiungi gradualmente la luce di riempimento (usando un riflettore o una seconda luce) e osserva come influisce sulle ombre sul viso del soggetto.
3. Osserva le ombre:
* per un rapporto 2:1: Le ombre dovrebbero essere molto morbide e appena evidenti.
* per un rapporto 3:1: Le ombre dovrebbero essere visibili ma comunque relativamente morbide.
* per un rapporto 4:1: Le ombre saranno più pronunciate e definite.
Fattori che influenzano i rapporti di illuminazione
* Distanza: Spostare la luce chiave o riempire la luce più vicina o più lontana influenzerà drasticamente il rapporto. Le luci più strette sono più luminose e ulteriori luci sono una legge quadrata inversa più dimmer.
* Potenza: La regolazione dell'uscita di potenza delle luci è il modo più diretto per controllare il rapporto.
* Reflectors: I riflettori rimbalzano la luce nelle aree ombra, fungendo da luce di riempimento e riducendo il rapporto. Un riflettore più grande fornisce più riempimento.
* Modificatori: Softbox, ombrelli e altri modificatori ammorbidiscono la luce e influenzano il fallimento (il passaggio dalla luce all'ombra). I modificatori più grandi sono più morbidi.
* Luce ambientale: La luce ambientale esistente nella stanza contribuirà all'illuminazione generale e può influire sul rapporto percepito.
applicazioni pratiche ed esempi
* Classic Ritrat (3:1 o 4:1): Una scelta versatile per la maggior parte dei ritratti. Posizionare la luce chiave leggermente su un lato e sopra il soggetto. Usa un riflettore o una seconda luce come riempimento.
* Beauty Portrait (2:1): Utilizzare una luce a chiave molle e morbida e una generosa quantità di riempimento per ridurre al minimo le ombre e creare una carnagione liscia e uniforme.
* Ritratto maschile (4:1 o superiore): Usa una luce chiave più dura e meno riempimento per enfatizzare la struttura ossea del soggetto e creare un aspetto più robusto. Prendi in considerazione l'aggiunta di una luce del cerchione per la separazione.
* Ritratto di basso tasto (8:1 o superiore): Usa una piccola luce chiave focalizzata e un riempimento minimo per creare un'immagine scura e drammatica. Funziona bene con sfondi semplici.
* Ritratto di alto livello (1:1 o 2:1): Usa l'illuminazione luminosa e uniforme con ombre minime per creare una sensazione leggera, ariosa e ottimistica. Uno sfondo bianco è essenziale.
errori comuni per evitare
* Ignorando i rapporti: Solo far saltare il soggetto con la luce senza considerare i rapporti è una ricetta per ritratti piatti e poco interessanti.
* ombre riempimento eccessivo: Troppa luce di riempimento può eliminare completamente le ombre, risultando in un'immagine piatta e senza vita.
* ombre che riempiono: Il riempimento non abbastanza può causare ombre aspre e poco lusinghiere.
* Rapporti incoerenti: Non riuscire a mantenere rapporti coerenti durante le riprese può portare a un aspetto stridente e non professionale.
* Posizionamento del metro: Posiziona il contatore da parte della faccia del soggetto che desideri esposto correttamente.
La sperimentazione è chiave
Questa guida fornisce una base, ma il modo migliore per padroneggiare i rapporti di illuminazione è sperimentare. Prova diverse configurazioni, misura i rapporti e guarda come influenzano i tuoi ritratti. Presta attenzione all'umore, alla profondità e all'impatto complessivo di ciascun rapporto. Con la pratica, svilupperai una comprensione intuitiva di come la luce modella i tuoi soggetti e comunica la tua visione artistica.
In sintesi: I rapporti di illuminazione sono i tuoi strumenti per scolpire la luce e creare ritratti di impatto. Impara le basi, esercitati in modo coerente e sviluppa il tuo stile. Buona fortuna!