Qual è la buona luce?
"Buona luce" nella fotografia, specialmente per i ritratti, è soggettivo, ma generalmente si riferisce alla luce che:
* lusinga l'argomento: Migliora le loro caratteristiche, il tono della pelle e l'aspetto generale.
* aggiunge dimensione e profondità: Crea ombre ed evidenziazioni che definiscono la forma del soggetto e impediscono loro di sembrare piatta.
* crea umore ed emozione: La qualità, la direzione e il colore della luce possono evocare sentimenti diversi.
* è controllabile (in una certa misura): Puoi modellare, ammorbidirlo o dirigerlo per ottenere il tuo aspetto desiderato.
* non è troppo duro o distratto: Evita l'abbagliamento eccessivo, i luci colpiti o le ombre poco lusinghiere.
In poche parole, una buona luce fa sembrare il tuo argomento migliore e contribuisce alla visione artistica generale del ritratto.
Ecco una rottura più dettagliata delle qualità di buona luce:
* Mormess: La luce morbida è diffusa e crea ombre delicate. È lusinghiero perché minimizza le rughe e le imperfezioni. Gli esempi includono luce da una giornata nuvolosa, ombra aperta o luce ammorbidita da un diffusore.
* Direzione: La direzione da cui la luce colpisce il soggetto influisce drammaticamente sull'umore e la forma dell'immagine. La luce laterale enfatizza la trama, mentre la luce posteriore crea silhouette o luce del cerchione.
* Colore: La temperatura del colore della luce (misurata in Kelvin) influisce sulla sensazione generale. La luce calda (kelvin inferiore) sembra accogliente, mentre la luce fresca (kelvin più alta) può sembrare sterile o drammatica. La luce "Golden Hour", che si verifica poco dopo l'alba e prima del tramonto, è nota per i suoi toni caldi e dorati.
* Intensità: La luminosità della luce deve essere appropriata per la scena e le impostazioni della fotocamera. Troppa luce può causare luci soffocate; Troppo poco può provocare immagini sottoesposte.
Come usare una buona luce per bellissimi ritratti
Ecco una rottura di come utilizzare diversi tipi di luce per creare splendidi ritratti:
1. Luce naturale (la mia luce più comune e preferita):
* Open Shade: Posiziona il soggetto all'ombra di un edificio, albero o oggetto grande, rivolto verso il cielo aperto. Ciò fornisce luce morbida, persino senza ombre severe. Assicurarsi che l'ombra sia uniforme e non disprezzata (che può creare motivi di distrazione sul viso). Cerca la luce riflessa che rimbalza dalle superfici vicine per riempire le ombre.
* Giorni nuvolosi: I giorni nuvolosi offrono luce meravigliosamente morbida e diffusa, fungendo da softbox gigante. Puoi sparare in quasi ogni direzione senza preoccuparti delle ombre aspre. Sii consapevole dei calci di colore (i giorni nuvolosi possono appoggiarsi leggermente blu) e regolare il tuo equilibrio bianco di conseguenza.
* Golden Hour: Posiziona il soggetto in modo che la luce dorata e calda cada sul viso. Sperimenta l'illuminazione laterale o la retroilluminazione per un effetto drammatico. Sii veloce, poiché Golden Hour è fugace!
* retroilluminazione: Posiziona la fonte di luce dietro il soggetto. Questo crea una bellissima luce sul cerchio intorno a loro, separandoli dallo sfondo. Potrebbe essere necessario esporre per il loro viso e lasciare che lo sfondo sia leggermente sovraesposto. Usa un riflettore per rimbalzare la luce sul loro viso se è troppo buio.
* illuminazione frontale: Posizionare la fonte luminosa davanti al soggetto, illuminando tutto il loro viso. Ciò fornisce un'illuminazione uniforme, ma a volte può apparire piatto. Usa un riflettore per rimbalzare la luce nel loro viso per una dimensione aggiuntiva e i fallini nei loro occhi. Evita di sparare direttamente alla dura luce solare, in quanto ciò causerà squitto e ombre poco lusinghiere.
2. Luce artificiale (illuminazione in studio):
* Configurazione a una luce: Inizia con una singola sorgente luminosa (strobo o luce continua) e un riflettore. Posiziona la luce su un lato del soggetto e usa il riflettore per riempire le ombre sul lato opposto.
* Setup a due luci: Usa una luce come luce chiave (la sorgente di luce principale) e l'altra come luce di riempimento per ridurre le ombre. Puoi anche usare una seconda luce come luce per capelli, posizionata dietro il soggetto per creare separazione.
* Softboxes e ombrelli: Questi modificatori diffondono la luce, creando ombre più morbide e un look più lusinghiero.
* Piatto di bellezza: Un piatto di bellezza offre una luce più dura di una scatola morbida ma più morbida del flash diretto. È spesso usato per la fotografia di moda e di bellezza.
* Luce ad anello: Le luci ad anello creano un falso circolare distintivo negli occhi e forniscono un'illuminazione uniforme, senza ombra, spesso usata per i ritratti di bellezza ravvicinati.
3. Suggerimenti per l'uso efficace della luce:
* Osserva la luce: Prima ancora di impostare la fotocamera, prenditi il tempo per osservare la luce intorno a te. Notare la sua direzione, qualità e colore.
* Posizionare il soggetto: Non sopportarli da nessuna parte. Considera come la luce cadrà sul viso e regolerà la loro posizione di conseguenza.
* Usa un riflettore: Un riflettore è uno strumento inestimabile per rimbalzare la luce in ombre e aggiungere i punti di forza agli occhi. I riflettori bianchi, argentati e oro creano effetti diversi.
* Usa un diffusore: Un diffusore ammorbidisce la luce dura, creando un aspetto più lusinghiero. Puoi usare un diffusore professionale o persino un foglio di lenzuolo bianco.
* Regola le impostazioni della fotocamera: La tua velocità ISO, Aperture e Shutter influenzerà tutti il modo in cui viene catturata la luce. Sperimenta per trovare le impostazioni giuste per il tuo aspetto desiderato.
* Modifica le tue foto: La post-elaborazione può migliorare la luce nei tuoi ritratti. Regola l'esposizione, il contrasto, le luci e le ombre per creare un'immagine finale più raffinata.
* Prestare attenzione ai catline: I flighetti sono i riflessi della luce agli occhi del soggetto. Aggiungono scintillio e vita ai ritratti.
* Non aver paura di sperimentare: Il modo migliore per conoscere la luce è sperimentare diverse tecniche e vedere cosa funziona meglio per te.
In sintesi, "buona luce" è soggettiva, ma dovrebbe lusingare il soggetto, aggiungere dimensioni e contribuire all'umore generale del ritratto. Comprendere le qualità della luce e come controllarla è la chiave per creare immagini belle e di impatto.