* lusinghiero: Sottolinea le migliori caratteristiche del soggetto e minimizza i difetti.
* Controllato: Puoi modellare e manipolarlo per ottenere un aspetto specifico.
* Coerente: Rimane relativamente stabile durante le riprese, facilitando la regolazione delle impostazioni.
* appropriato: Si adatta al tono della pelle del soggetto, all'età e al concetto generale del ritratto.
Tipi comuni di buona luce per i ritratti:
* Luce morbida: Diffuso e gentile, creando ombre sottili e un tono liscio e uniforme. Riduce al minimo le rughe e le imperfezioni.
* Fonti: Giorni nuvolosi, ombra aperta, grandi box, diffusori.
* Luce direzionale: Crea ombre che definiscono le caratteristiche del soggetto, aggiungendo profondità e dimensione. Può essere duro o morbido a seconda della fonte e dei modificatori.
* Fonti: Luce solare attraverso una finestra, strobi in studio, riflettori.
* Light Rim (retroilluminazione): Evidenzia i bordi del soggetto, separandoli dallo sfondo e creando un effetto alone.
* Fonti: Il sole dietro il soggetto, una luce posizionata dietro e leggermente di lato.
* Luce d'ora dorata: Luce calda e morbida che si verifica durante l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto. Aggiunge un bellissimo bagliore ai toni della pelle.
* Fonte: Il sole durante l'ora d'oro.
Come usare buona luce per bellissimi ritratti:
1. Identifica la fonte di luce: Determina da dove proviene la luce e le sue caratteristiche (dura, morbida, direzionale).
2. Posiziona il soggetto:
* Affronta la luce: Generalmente lusinghiero, specialmente con la luce morbida. Evita la luce solare diretta e dura, che può causare ombre strabarie e poco lusinghiere.
* Angolo il soggetto: Sperimenta con angoli diversi per vedere come la luce scolpisce il loro viso.
* retroilluminazione: Posizionare il soggetto con la luce dietro di loro per un effetto luce del cerchione. Fai attenzione a esporre correttamente il viso.
* Luce laterale: Posizionare il soggetto con la luce proveniente dal lato per creare ombre drammatiche ed evidenziare la trama.
3. Controlla la luce:
* Diffusione: Usa diffusori (scrims, pannelli traslucidi) per ammorbidire la luce dura.
* Riflessione: Usa i riflettori (schede bianche, riflettori d'argento o oro) per rimbalzare la luce nelle ombre, riempiendoli e creando un'esposizione più uniforme.
* Blocco: Usa bandiere o gobos (tessuto nero o schede) per bloccare la luce e creare ombre più profonde.
* Posizione: Regola la posizione del soggetto per alterare la luce che cade su di loro.
* Legge quadrata inversa: Comprendi che l'intensità della luce diminuisce rapidamente con la distanza. Sposta la tua fonte di luce più vicina per una maggiore intensità, più lontano per meno.
4. Comprendi i modelli di illuminazione: I modelli di illuminazione comuni includono:
* Illuminazione ad anello: Crea una piccola ombra a forma di loop sotto il naso.
* illuminazione Rembrandt: Crea un triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa.
* illuminazione divisa: La luce illumina la metà del viso, lasciando l'altra in ombra.
* illuminazione a farfalla: Posiziona la fonte luminosa in alto e direttamente davanti al soggetto, creando un'ombra simmetrica sotto il naso che ricorda una farfalla.
5. Considera lo sfondo: Lo sfondo dovrebbe integrare il soggetto e non distrarre da loro. Uno sfondo sfocato (bokeh) può aiutare a isolare il soggetto.
6. Usa la luce di riempimento: Quando si utilizza una forte sorgente di luce direzionale, utilizzare un riflettore o una sorgente di luce secondaria per riempire le ombre sul lato opposto del viso. Ciò impedisce ombre eccessivamente scure o poco lusinghiere.
7. Bilancio bianco: Imposta l'equilibrio bianco della fotocamera per catturare accuratamente i colori nella scena. Utilizzare una scheda grigia o un misuratore esterno per una resa a colori accurata.
8. Esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse configurazioni e angoli di illuminazione per trovare ciò che funziona meglio per il tuo soggetto e l'umore desiderato. La luce "migliore" è soggettiva.
Scenari di esempio:
* Ritratto all'aperto in tempo nuvoloso: Usa la luce morbida e diffusa di una giornata nuvolosa per un'illuminazione uniforme e lusinghiera.
* Ritratto interno da una finestra: Posizionare il soggetto vicino a una finestra per utilizzare la luce direzionale. Usa un riflettore per riempire le ombre sul lato opposto del viso.
* Golden Hour Portrait: Approfitta della luce calda e morbida dell'ora d'oro. La retroilluminazione o la parte del laterale possono essere particolarmente efficaci.
* Ritratto in studio: Usa strobi e modificatori di luce (softbox, ombrelli, piatti di bellezza) per creare illuminazione controllata e lusinghiera.
TakeAways chiave:
* La buona luce riguarda il controllo, la direzione e la qualità (dura o morbida).
* Impara a riconoscere e manipolare diversi tipi di luce.
* Comprendi come la luce influisce sulle caratteristiche del soggetto e il tono della pelle.
* Pratica e sperimenta per sviluppare il tuo stile di illuminazione.
Comprendendo i principi della luce e come usarla in modo efficace, puoi creare ritratti belli e di grande impatto. Ricorda che la pratica e la sperimentazione sono fondamentali per sviluppare il tuo stile unico e approccio all'illuminazione dei ritratti.