1. Comprensione dell'obiettivo:Moody Lighting
* Caratteristiche chiave: I ritratti lunatici spesso enfatizzano le ombre, il contrasto e un'atmosfera emotiva specifica. Di solito evitano l'illuminazione piatta, uniforme.
* Direzione leggera: La luce raramente proviene da fronte. Usiamo spesso l'illuminazione laterale, la retroilluminazione o la luce provenienti da sopra o sotto.
* Temperatura del colore: I toni più caldi (giallo, arancione) possono evocare sentimenti di nostalgia, calore o intimità. I toni più freddi (blu, viola) possono suggerire tristezza, mistero o distanza.
2. Attrezzatura di cui hai bisogno
* Due luci a LED: Idealmente, questi dovrebbero avere una luminosità regolabile e la temperatura del colore. I LED COB sono spesso una buona scelta per il loro potere e la capacità di utilizzare i modificatori. Piccoli pannelli a LED possono anche funzionare.
* Light Stands: Essenziale per posizionare le luci con precisione.
* Modificatori di luce (cruciale):
* SoftBoxes: Crea luce morbida e diffusa. I softbox più grandi producono luce più morbida.
* ombrelli (sparatutto o riflettente): Simile ai softbox, ma spesso più portatile.
* Grids: Controlla la fuoriuscita della luce e crea un raggio più direzionale. Ottimo per gli effetti di riflettori.
* Porte del fienile: Modella il raggio di luce e impedisci alla luce di colpire aree indesiderate.
* Scrims: Ridurre l'intensità di una luce senza cambiare significativamente la sua qualità.
* Flags/Goboes (schiuma o tessuto nero): Blocca la luce e crea ombre più profonde.
* Riflettori (bianco, argento, oro): Rimbalzare la luce per riempire le ombre.
* Camera: Una fotocamera con controlli manuali (apertura, velocità dell'otturatore, ISO) è essenziale.
* Lens: Si consiglia una lente di ritratto (50 mm, 85 mm o più tempo).
* Misuratore di luce (opzionale ma utile): Per una misurazione della luce precisa.
* Sfondo: Scegli uno sfondo che integri il tuo umore. Gli sfondi scuri o strutturati spesso funzionano bene.
3. Le strategie di configurazione a due luci
Ecco diverse configurazioni a due luci che possono creare ritratti lunatici. Sperimenta per trovare ciò che funziona meglio per il tuo soggetto e l'estetica desiderata:
* Luce chiave e riempimento della luce:
* Luce chiave: Questa è la tua principale fonte di luce, che definisce il viso e le caratteristiche del soggetto. Posizionarlo sul lato del soggetto (45-90 gradi). Sperimenta l'altezza (sopra, a livello degli occhi o sotto) per creare diversi motivi d'ombra.
* Riempi la luce: Questa luce riempie le ombre create dalla luce chiave. Posizionarlo di fronte alla luce chiave e impostarla su una potenza molto più bassa. Usa un modificatore come un softbox o un ombrello per ammorbidire la luce di riempimento.
* Rapporto: La differenza di potenza tra la chiave e le luci di riempimento crea l'umore. Una differenza maggiore crea ombre più drammatiche (ad es. Chiave Light 4x più luminosa della luce di riempimento). Una differenza più piccola si traduce in ombre più morbide. Inizia con un rapporto 2:1 o 3:1 e regola.
* Luce del cerchione e luce chiave:
* Light Rim (retrovisore): Posiziona una luce dietro il soggetto, puntando verso la testa e le spalle. Questo crea un punto culminante lungo il bordo del soggetto, separandoli dallo sfondo. Le porte del fienile o una griglia possono aiutare a controllare la fuoriuscita della luce.
* Luce chiave: Posizionare l'altra luce come sorgente di luce principale, come descritto sopra.
* Considerazioni: La luce del cerchio dovrebbe essere sottile. Evita di renderlo troppo luminoso.
* illuminazione divisa:
* Setup: Posizionare una luce sul lato del soggetto (90 gradi). Questo crea una divisione drammatica nella luce sul viso, con un lato illuminato e l'altro in profonda ombra.
* riempimento: * Potresti * usare un riflettore per rimbalzare delicatamente un po 'di luce nel lato ombra, ma spesso lasciarlo oscuro migliora l'umore.
* illuminazione Rembrandt:
* Setup: Posizionare la luce chiave leggermente sul lato e sopra il soggetto. Questo crea un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa.
* riempimento: Usa un riflettore o una luce di riempimento molto dimezz da ammorbidire le ombre.
* Nota: L'illuminazione di Rembrandt è classica e generalmente lusinghiera, ma ancora lunatica a causa delle ombre definite.
* Due retroilluminazione (incrociate):
* Setup: Posizionare entrambe le luci dietro il soggetto, angolate verso i lati della testa. Questo crea un forte effetto luce sul cerchione.
* Considerazioni: Questa è una configurazione più drammatica. Funziona meglio quando il soggetto è contro uno sfondo scuro. Potrebbe essere necessario piume le luci (mirare leggermente lontano dall'argomento) per evitare hotspot duri. Questa configurazione può essere combinata con una sottile luce di riempimento dalla parte anteriore.
* Una luce, un riempimento negativo:
* Setup: Posiziona una luce come luce chiave. Invece di una seconda luce, usa una bandiera nera o una tavola da schiuma per bloccare * la luce da rimbalzare sul lato ombra. Questo crea ombre molto profonde e drammatiche.
4. Impostazioni chiave sulle luci a LED
* luminosità (potenza): Regola la luminosità di ciascuna luce per controllare i rapporti di luce e l'esposizione complessiva.
* Temperatura del colore:
* caldo (kelvin basso): Per un umore caldo, invitante o nostalgico. Pensa a circa 2700k - 3500k.
* Neutral (Mid Kelvin): Per un aspetto più naturale. Pensa a circa 5000K - 5500K.
* cool (high kelvin): Per un umore freddo, distante o drammatico. Pensa a circa 6000k o superiore.
* Temperature di miscelazione: Puoi sperimentare l'uso di temperature di colore diverse per la chiave e le luci di riempimento. Ad esempio, una luce chiave calda e una luce di riempimento fresco possono creare un effetto visivamente interessante.
* Dimming: Sperimenta il ridimensionamento delle luci per controllare ulteriormente l'umore e il contrasto.
5. Impostazioni della fotocamera
* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata. Per i ritratti, f/2.8 a f/5.6 è un buon punto di partenza, a seconda della sfocatura di sfondo che desideri.
* Velocità dell'otturatore: Imposta la velocità dell'otturatore su un valore che evita la sfocatura del movimento e consente una luce sufficiente per raggiungere il sensore. Inizia con 1/125 ° di secondo e regola se necessario.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Sollevalo solo se hai bisogno di illuminare l'immagine senza cambiare la velocità di apertura o scatto.
* White Balance: Imposta il bilanciamento del bianco sulla fotocamera in modo che abbini la temperatura del colore delle luci a LED. Puoi anche regolarlo nel post-elaborazione. Scatta in grezzo per la massima flessibilità.
* Modalità di misurazione: Usa la misurazione di spot per misurare la luce sul viso del soggetto o utilizzare la misurazione ponderata centrale. Valuta l'istogramma sulla fotocamera per evitare di sovraesporre i punti salienti o sottovalutare le ombre.
6. Post-elaborazione
* Classificazione del colore: Regola i colori per migliorare l'umore. Ad esempio, puoi aggiungere un look vintage desaturando i colori e aggiungendo un tono caldo.
* Contrasto: Aumenta il contrasto per enfatizzare le ombre.
* Dodge and Burn: Usa le tecniche Dodge e Burn per alleggerire selettivamente le aree dell'immagine, modellando ulteriormente la luce e l'ombra.
* Riduzione del rumore: Applicare la riduzione del rumore, se necessario, soprattutto se hai sparato a un ISO elevato.
7. Suggerimenti per il successo
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse posizioni di luce, modificatori e impostazioni della fotocamera.
* Osserva: Presta attenzione a come la luce influisce sul viso e le caratteristiche del soggetto.
* Comunicare: Comunica con il soggetto per assicurarsi che siano comodi e che l'illuminazione sia lusinghiera.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel creare ritratti lunatici.
* guardaroba del modello: L'abbigliamento più scuro tende a migliorare l'effetto lunatico.
* Matter di sfondo: Usa uno sfondo scuro, strutturato o modellato per aggiungere all'umore. Un semplice sfondo bianco è meno efficace per questo stile.
* Posa: Incoraggia le pose che enfatizzano la luce e l'ombra. Scatti di profilo o posa con il soggetto che distoglie lo sguardo dalla fotocamera può essere efficace.
* Concentrati sugli occhi: Anche in un ritratto lunatico, una forte attenzione agli occhi è importante.
Comprendendo questi principi e praticando diverse tecniche, è possibile utilizzare due luci a LED per creare ritratti lunatici sbalorditivi ed evocativi. Buona fortuna!