1. Comprendere l'obiettivo:
* Balance: La chiave è bilanciare la luce ambientale (luce naturale) con il flash in modo che nessuno dei due sopravvive all'altro. Il flash dovrebbe * riempire * nelle ombre e fornire una spinta sottile alla faccia del soggetto senza sembrare artificiale.
* Controllo: Il flash di riempimento ti dà il controllo sulla luce, specialmente quando la luce ambientale è dura o proviene da una direzione poco lusinghiera.
* Dimensione: Aiuta a scolpire il viso, ad aggiungere riflettori agli occhi e separare il soggetto dallo sfondo.
2. Attrezzatura di cui hai bisogno:
* DSLR o fotocamera mirrorless: Con controlli manuali (apertura, velocità dell'otturatore, ISO).
* Flash esterno (Speedlight): Importante per il controllo del potere. La misurazione TTL (attraverso la lente) può essere utile, ma è preferito il controllo manuale per coerenza e messa a punto.
* Flash Diffuser (opzionale ma consigliato): Aiuta ad ammorbidire il flash e creare una luce più piacevole. Esempi includono:
* SoftBoxes
* Riflettori (per rimbalzare il flash)
* Diffusori flash (che si attaccano alla testa flash)
* Bulbo nudo con griglie.
* Light Stand (opzionale): Se vuoi posizionare il flash off-camera.
* trigger flash remoto (opzionale ma consigliato): Per flash off-camera. Ti consente di attivare il flash in modalità wireless.
* Riflettore (opzionale): Può essere usato come alternativa al flash o in combinazione con Flash per rimbalzare più luce sul soggetto.
* Filtro della densità neutra (ND) (opzionale): Se si desidera utilizzare un'apertura più ampia in condizioni luminose per creare una profondità di campo superficiale, un filtro ND ridurrà la quantità di luce che entra nella fotocamera, permettendoti di farlo senza sovraesposizione.
3. Passaggi per mescolare la luce ambientale e il riempimento-flash:
* Passaggio 1:valutare la luce ambientale:
* Direzione: Da dove viene la luce? È frontale, illuminato laterale o retroilluminato? La retroilluminazione può essere bella, ma spesso richiede un flash di riempimento per impedire al soggetto di essere una silhouette.
* Intensità: È luce solare luminosa, nuvolosa o ombra? Ciò determinerà la quantità di potenza flash di cui hai bisogno.
* Qualità: È duro, diretto o morbido e diffuso? La luce dura crea forti ombre, che vorrai riempire.
* Passaggio 2:imposta le impostazioni della fotocamera per la luce ambientale:
* Apertura: Scegli l'apertura in base alla profondità di campo desiderata (quanto della scena è a fuoco). Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4) crea una profondità di campo poco profonda, sfocando lo sfondo. Un'apertura più stretta (ad es. F/8, f/11) crea una profondità di campo maggiore, mantenendo a fuoco più della scena.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile (ISO 100 è l'ideale) per ridurre al minimo il rumore. Aumenta l'ISO solo se hai bisogno di una velocità dell'otturatore più rapida e non è possibile ottenere un'esposizione adeguata altrimenti.
* Velocità dell'otturatore: Imposta la velocità dell'otturatore per esporre correttamente lo sfondo. *La maggior parte delle DSLR ha una velocità massima di sincronizzazione flash (di solito circa 1/200 ° o 1/250 ° di secondo). Non superare questa velocità quando usi Flash o otterrai una barra nera nella tua immagine.* Inizia misurando lo sfondo senza il soggetto nel telaio per trovare un buon punto di partenza per la velocità dell'otturatore. Regola fino a quando lo sfondo non è esposto correttamente sul LCD della fotocamera. L'uso della misurazione valutativa funziona bene qui.
* Passaggio 3:introdurre il flash:
* Modalità flash:
* Modalità manuale (M): Fornisce il massimo controllo e coerenza. Si imposta direttamente la potenza flash (ad es. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 di potenza). Questo è generalmente preferito per i migliori risultati.
* Modalità ttl (attraverso l'hils): La fotocamera si riunisce sulla scena e regola automaticamente la potenza del flash. Può essere utile per regolazioni rapide ma può essere incoerente, specialmente nel cambiamento della luce. Utilizzare la compensazione dell'esposizione flash (FEC) per perfezionare la potenza flash.
* Flash Power: Inizia con una bassa potenza del flash (ad es. 1/32 o 1/16 in modalità manuale) e fai un colpo di prova. Valuta i risultati e regola la potenza del flash fino a ottenere il riempimento desiderato.
* Posizione flash:
* Flash sulla fotocamera: Comodo ma spesso produce luce aspro e piatta. Usa un diffusore per ammorbidire la luce.
* Flash Off-Camera: Più lusinghiero e ti dà un maggiore controllo sulla direzione e sulla qualità della luce. Posizionare il flash sul lato e leggermente sopra il soggetto. Usa un supporto per la luce e il grilletto remoto.
* Direzione flash:
* Direct Flash: Puntato direttamente sull'argomento. Può essere duro.
* Flash rimbalzato: Punta il flash su una superficie riflettente (parete, soffitto, riflettore) per ammorbidire la luce. Spesso non è possibile all'aperto.
* Piume: Punta leggermente il flash * lontano * dal soggetto, quindi il * bordo * della trave di luce cade su di loro. Questo può creare un aspetto più morbido e naturale.
* Modifica del flash:
* Diffusers: Ammorbidisci la luce e riduci le ombre aggressive.
* Reflectors: Rimbalzare il flash per riempire le ombre o creare un effetto di illuminazione specifico.
* gel: Cambia il colore del flash per abbinare la luce ambientale o creare un effetto creativo. I gel CTO (arancione a temperatura colore) possono riscaldare il flash per abbinare i toni caldi della luce del tramonto.
* Passaggio 4:perfezionare e regolare:
* Valuta l'immagine: Controlla l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera. Presta attenzione ai seguenti:
* Esposizione: L'immagine complessiva è correttamente esposta?
* ombre: Le ombre sul viso del soggetto sono abbastanza riempite?
* Catchlights: Ci sono luci degli occhi agli occhi del soggetto?
* Colore: L'equilibrio del colore è accurato?
* Hotspot: Ci sono aree dell'immagine che sono sovraesposte?
* Regola la potenza del flash: Se il soggetto è troppo scuro, aumenta la potenza del flash. Se il soggetto è troppo luminoso, diminuire la potenza del flash.
* Regola la posizione del flash: Sposta il flash più vicino o più lontano dal soggetto per cambiare l'intensità della luce.
* Regola le impostazioni della fotocamera (se necessario): Se è necessario regolare l'esposizione complessiva, è possibile regolare la velocità ISO, Apertura o Shutter. Tuttavia, tieni presente che la modifica di queste impostazioni influenzerà anche l'esposizione di fondo.
* Passaggio 5:Suggerimenti per scenari specifici:
* Soggetti retroilluminati: Usa Fill Flash per illuminare il viso del soggetto e impedire loro di essere una silhouette. Aumenta la potenza del flash se necessario.
* Giorni nuvolosi: Il flash di riempimento può aggiungere dimensione e illuminare il viso del soggetto, prevenendo un aspetto piatto e opaco.
* Diretta luce solare: Usa il flash di riempimento per riempire le dure ombre create dal sole. Un diffusore è essenziale. Prendi in considerazione il posizionamento del soggetto all'ombra e l'utilizzo del flash di riempimento per illuminarli.
* Golden Hour: La calda luce dell'ora dorata (poco dopo l'alba e prima del tramonto) può essere bella, ma può anche creare ombre forti. Usa il flash di riempimento per bilanciare la luce. Prendi in considerazione l'uso di un gel CTO per abbinare la temperatura del colore del flash alla luce ambientale.
Impostazioni di esempio (punti di partenza):
* Sunny Day:
* Apertura:f/5.6 - f/8 (per una maggiore profondità di campo)
* Iso:100
* Speed dell'otturatore:1/200th (o velocità di sincronizzazione della fotocamera)
* Flash:modalità manuale, potenza 1/16 o 1/32, con un diffusore
* Giorno coperto:
* Apertura:f/2.8 - f/4 (per una profondità di campo più superficiale)
* Iso:100
* Speed dell'otturatore:1/200th (o velocità di sincronizzazione della fotocamera)
* Flash:modalità manuale, potenza 1/8 o 1/16, con un diffusore
Considerazioni chiave ed errori comuni:
* Velocità di sincronizzazione flash: Rimani sempre nella massima velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera.
* sopraffando la luce ambientale: L'obiettivo è * integrare * la luce naturale, non sostituirla. Mantieni la potenza flash sottile.
* Luce dura: Usa sempre un diffusore per ammorbidire il flash.
* Temperatura del colore: Sii consapevole della temperatura del colore del flash e della luce ambientale. Usa i gel se necessario per abbinarli.
* Pratica: Il modo migliore per padroneggiare Fill Flash è esercitarsi. Sperimenta diverse impostazioni e condizioni di illuminazione per vedere cosa funziona meglio per te.
* La distanza è tuo amico: Sposta il flash più lontano dal soggetto se la luce è troppo dura, anche * con * un diffusore. Più è la sorgente luminosa, più è più piccola (relativamente) e più è difficile la luce. Più vicino, più grande e più morbido.
* Guarda lo sfondo: Non dimenticare di prestare attenzione allo sfondo! Le impostazioni del flash possono influire anche sull'esposizione in background.
Comprendendo questi principi e praticando la tua tecnica, puoi creare ritratti all'aperto belli e ben illuminati usando un mix di luce ambientale e flash di riempimento. Buona fortuna!