1. Comprensione dell'obiettivo:bilancia il flash e la luce ambientale
La chiave per i ritratti del flash della buona notte è bilanciare la luce dal tuo flash con la luce ambientale esistente. Non vuoi che il tuo argomento sembri che siano in un vuoto nero. Invece, vuoi una foto in cui sono ben illuminati ma ancora chiaramente in un ambiente notturno.
2. Attrezzatura di cui hai bisogno:
* Camera: Una fotocamera con modalità manuale è essenziale per il controllo delle impostazioni. Una fotocamera con buone prestazioni alte Igo è utile, ma non critica con un buon flash.
* Flash (Speedlight/Strobo): È altamente raccomandato un flash esterno. Il flash integrato sulla fotocamera è generalmente troppo duro e diretto.
* trigger flash (facoltativo): Ti consente di utilizzare il flash off-camera, dandoti un maggiore controllo sulla direzione della luce. Alcuni lampi hanno trigger radio integrati; Altri necessitano di quelli separati.
* Light Stand (opzionale): Per tenere il flash off-camera.
* Modificatore di luce (essenziale!): Questo ammorbidisce e diffonde il flash. Esempi:
* SoftBox: Crea una grande fonte di luce morbida.
* ombrello (sparatutto o riflettente): Un altro modo per diffondere la luce. Gli ombrelli sparatutto sono posizionati tra il flash e il soggetto; Gli ombrelli riflettenti rimbalzano la luce sul soggetto.
* Flash Diffuser (ad es. Gary Fong Lightsphere, MagMod): Si attacca direttamente alla testa del flash per ammorbidire la luce e spargerla intorno alla stanza (meno controllo di softbox/ombrelli).
* Bulb nuda: Sebbene apparentemente semplice, può creare un aspetto drammatico, ma richiede un controllo di potenza molto preciso.
* Tripode (altamente raccomandato): Particolarmente utile per esposizioni più lunghe per catturare la luce ambientale senza scrupoli della fotocamera.
* Batterie extra: Sia per la fotocamera che per il flash!
* Riflettore (opzionale): Per rimbalzare la luce sul soggetto, riempiendo le ombre.
3. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità: La modalità manuale (M) è cruciale. È possibile utilizzare la priorità di apertura (AV o A), ma è consigliato il manuale per il massimo controllo.
* Apertura: Scegli un'apertura adatta alla profondità di campo desiderata.
* Apertura più ampia (ad es. F/1.8, f/2.8, f/4): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto. Richiede più potenza flash.
* Apertura più stretta (ad es. F/5.6, f/8): Aumenta la profondità di campo, mantenendo a fuoco più lo sfondo. Richiede meno potenza flash.
* Velocità dell'otturatore: Questo controlla la quantità di luce ambientale che catturi. non * influisce sull'esposizione del flash. Inizia con una velocità dell'otturatore di 1/60 o 1/125 ° di secondo (per evitare la sfocatura del movimento se il soggetto si muove un po ') e regolalo per illuminare o scurire lo sfondo.
* Velocità dell'otturatore più lenta: Lascia entrare più luce ambientale, rendendo lo sfondo più luminoso. Usa un treppiede per prevenire la sfocatura.
* velocità dell'otturatore più veloce: Lascia entrare una luce meno ambientale, rendendo lo sfondo più scuro.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Inizia da ISO 100 o 200 e aumentalo * solo se necessario * per illuminare lo sfondo senza rallentare troppo la velocità dell'otturatore. Andare troppo in alto introdurrà rumore.
* White Balance: Imposta il bilanciamento del bianco appropriato per la luce ambientale (ad es. Tungsteno per luci interne, fluorescente per luci fluorescenti o nuvoloso/ombreggiato se si scatta al tramonto). Puoi anche sparare in grezzo e regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione. A volte il bilanciamento del bianco "flash" funzionerà se si utilizza il flash come sorgente di luce principale.
* Modalità Focus: Utilizzare Autofocus a punto singolo (AF-S o One-Shot) per soggetti stazionari o autofocus continuo (AF-C o AI Servo) per soggetti in movimento. Concentrati sugli occhi del soggetto.
4. Impostazioni flash:
* Modalità: TTL (attraverso la lente) o manuale (M).
* ttl: Il flash regola automaticamente la sua potenza in base alla misurazione della fotocamera. È un buon punto di partenza, specialmente per i principianti, ma non è sempre accurato e può essere incoerente, specialmente con superfici riflettenti o illuminazione complessa.
* Manuale: Imposta tu stesso il flash (ad es. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 di potenza). Questo ti dà molto più controllo e coerenza, ma richiede più pratica e sperimentazione. Mastering Manual Flash è la chiave per risultati coerenti.
* Flash Zoom: Ingrandisci la testa del flash per abbinare la lunghezza focale dell'obiettivo. Ciò concentra la luce per una maggiore efficienza. Se si utilizza un diffusore, impostare lo zoom sulla sua impostazione più ampia.
* Flash Compensation (FEC): Se si utilizza la modalità TTL, è possibile utilizzare la compensazione dell'esposizione flash (FEC) per perfezionare la potenza del flash. Un valore FEC positivo (+0,3, +0,7, +1) aumenterà la potenza del flash, mentre un valore negativo (-0,3, -0,7, -1) lo diminuirà.
* Sincronizzazione ad alta velocità (HSS): Ti consente di utilizzare una velocità dell'otturatore più veloce rispetto alla velocità di sincronizzazione della fotocamera (in genere 1/200 ° o 1/250 ° di secondo) con il flash. Utile per sopravvivere alla luce ambientale in situazioni più luminose, ma riduce l'uscita di potenza del flash. Evitare l'utilizzo di HSS a meno che non sia assolutamente necessario in quanto non riduca l'efficacia del flash.
5. Posizionamento flash:
* Flash sulla fotocamera (non consigliato, ma possibile):
* Direct Flash: Evita il flash diretto e sulla fotocamera in quanto crea ombre aspre e un aspetto piatto e poco lusinghiero.
* Flash di rimbalzo: Punta la testa del flash verso l'alto o sul lato (se c'è un muro o un soffitto nelle vicinanze) per rimbalzare la luce e ammorbidirla. Funziona meglio nelle stanze con pareti e soffitti di colore chiaro.
* flash off-camera (ideale):
* illuminazione laterale: Posizionare il flash sul lato del soggetto (circa 45 gradi). Questo crea più dimensioni e ombre, aggiungendo profondità al ritratto.
* Piume: Non puntare la luce direttamente sull'argomento; Invece, mira leggermente. Il bordo "piumato" della luce cadrà sul soggetto, creando un effetto più morbido e più lusinghiero.
* illuminazione Rembrandt: Posiziona il flash in modo che crei un piccolo triangolo di luce sulla guancia del soggetto sul lato * di fronte * la sorgente luminosa.
6. Passi per prendere un ritratto di flash notturno:
1. scout la posizione: Cerca sfondi interessanti con fonti di luce ambientale (lampioni, finestre per negozi, segni al neon) per aggiungere contesto al tuo tiro.
2. Imposta la fotocamera su un treppiede (consigliato): Questo è cruciale se stai usando velocità dell'otturatore lenta.
3. Scegli l'apertura e ISO: Inizia con un'ampia apertura (ad es. F/2.8 - f/4) e un ISO basso (ad es. 100 - 400). Regola se necessario in base alla profondità di campo desiderata e alla luce ambientale.
4. Imposta la velocità dell'otturatore: Inizia con 1/60 ° o 1/125 ° di secondo e regola per controllare la luminosità dello sfondo.
5. Imposta il tuo flash: Collegare il modificatore della luce (softbox, ombrello) e posizionare il flash off-camera, se possibile.
6. Imposta la tua modalità flash (TTL o manuale): Se si utilizza TTL, iniziare con una compensazione dell'esposizione al flash di 0. Se si utilizza il manuale, inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32 o 1/16) e aumentala secondo necessità.
7. Fai un colpo di prova: Valuta l'immagine sul LCD della fotocamera. Presta attenzione ai seguenti:
* Esposizione al soggetto: Il soggetto è troppo luminoso o troppo scuro? Regola la potenza flash o FEC.
* Esposizione allo sfondo: Lo sfondo è troppo luminoso o troppo scuro? Regola la velocità dell'otturatore.
* ombre: Le ombre sono troppo dure? Regola la posizione del flash o usa un riflettore per riempirlo.
* White Balance: Il colore è accurato? Regola l'impostazione del bilanciamento del bianco sulla fotocamera.
8. Regola e perfezionamento: Affronta piccoli regolazioni alle impostazioni in base al test. Iterazione fino a ottenere l'equilibrio desiderato tra flash e luce ambientale.
9. Focus and Shoot: Concentrati sugli occhi del tuo soggetto e prendi il tiro finale.
10. Recensione e impara: Esamina le tue foto in modo critico. Cosa ha funzionato bene? Cosa potrebbe essere migliorato? Questo ti aiuterà a imparare e migliorare le tue abilità.
7. Suggerimenti avanzati:
* Filtri gel: Usa filtri gel colorati sul flash per abbinare la temperatura del colore della luce ambientale o per creare effetti creativi. Ad esempio, un gel arancione può aiutare la luce della luce flash con illuminazione calda di tungsteno.
* retroilluminazione: Posizionare il flash dietro il soggetto per creare una luce o silhouette.
* trascinando l'otturatore: Usando una velocità dell'otturatore più lenta per catturare più luce ambientale e creare motion blur. Richiede una mano molto ferma o un treppiede.
* Flash multipli: Utilizzare più flash per creare configurazioni di illuminazione più complesse.
* illuminazione del bordo con luce ambientale: Posiziona il soggetto in modo che la luce ambientale crei un bordo di luce attorno a loro e usa il flash per riempirsi il viso.
8. Risoluzione dei problemi di problemi comuni:
* ombre aspre: Ammorbidisci la luce usando un modificatore di luce più grande, rimbalzando il flash o spostando il flash più lontano dal soggetto.
* Eye rosso: Aumenta la distanza tra il flash e l'obiettivo. L'uso del flash off-camera aiuta a evitare l'occhio rosso. Puoi anche ridurre l'occhio rosso nel post-elaborazione.
* illuminazione piatta: Aggiungi più dimensione posizionando il flash sul lato del soggetto.
* soggetto troppo luminoso/buio: Regola la potenza flash (modalità manuale) o la compensazione dell'esposizione flash (modalità TTL).
* Sfondo troppo luminoso/buio: Regola la velocità dell'otturatore.
* Motion Blur: Aumentare la velocità dell'otturatore o utilizzare una lente più veloce (apertura più ampia).
* Rumore: Diminuire l'ISO.
9. Post-elaborazione:
* Regolazione del bilanciamento del bianco: Attivare il bilanciamento del bianco per ottenere la temperatura del colore desiderata.
* Regolazione dell'esposizione: Apportare piccoli aggiustamenti all'esposizione complessiva.
* Regolazione del contrasto: Aumenta il contrasto per aggiungere più pugno all'immagine.
* Shadow Recovery: Recupera i dettagli nell'ombra.
* Riduzione del rumore: Riduci il rumore, soprattutto se hai usato un ISO elevato.
* Affilatura: Affila l'immagine per migliorare i dettagli.
* Ritocco: Rimuovere le imperfezioni e altre imperfezioni.
La pratica è la chiave:
Il modo migliore per imparare a usare Flash per i ritratti notturni è esercitarsi. Sperimenta diverse impostazioni, posizioni flash e modificatori di luce per vedere cosa funziona meglio per te. Non aver paura di commettere errori:fanno parte del processo di apprendimento. Più sperimenta, meglio diventerai nel creare ritratti notturni belli e drammatici.