Ecco una rottura di ciò che costituisce una buona luce e come usarla per bellissimi ritratti:
i. Caratteristiche della buona luce:
* Mormess: La luce morbida è diffusa, delicata e avvolge il soggetto. Riduce al minimo le ombre e le luci difficili, creando un tono della pelle più lusinghiero e persino. È generalmente considerata la luce più desiderabile per la ritrattistica, specialmente per coloro che cercano un look classico e bellissimo.
* Direzione: La direzione della luce influisce sulla forma, la forma e l'umore del ritratto. Le direzioni comuni ed efficaci includono:
* illuminazione frontale: La luce proveniente direttamente da dietro la telecamera. Sebbene possa ridurre al minimo le ombre, può anche essere piatto e meno interessante.
* illuminazione laterale: Luce proveniente da un lato, creando ombre più drammatiche ed evidenziando la trama. Può essere molto lusinghiero ma richiede un controllo attento.
* retroilluminazione (illuminazione del cerchione): Luce proveniente da dietro l'argomento. Crea un alone o un bordo di luce attorno al soggetto, separandoli dallo sfondo. Richiede un'attenta esposizione e spesso un riflettore.
* Angolo di 45 gradi: Una scelta popolare in cui la sorgente luminosa è posizionata con un angolo di circa 45 gradi rispetto al soggetto. Fornisce un buon equilibrio di luci e ombre, aggiungendo dimensione senza essere eccessivamente drammatici.
* Temperatura del colore: La luce ha una temperatura di colore, misurata in Kelvin (K). La luce calda (valori di kelvin più bassi, come la luce del tramonto) ha una tinta gialla o arancione, mentre la luce fresca (valori di kelvin più alti, come la luce del cielo nuvoloso) ha una tinta blu. La scelta della giusta temperatura di colore può avere un impatto significativo sull'umore. La luce del giorno (circa 5500k) è spesso considerata neutra. Puoi regolare il bilanciamento del bianco della fotocamera per compensare diverse temperature di colore o abbracciare il colore per un effetto specifico.
* Intensità: La luminosità della luce. Troppo intenso (luminoso) e può causare stracciamenti, luci saltificate e ombre aggressive. Troppo debole (dim) e può provocare immagini sottoesposte e mancanza di dettagli.
ii. Tipi di luce (naturale e artificiale):
* Luce naturale:
* Open Shade: Questa è probabilmente la fonte di luce naturale più versatile e lusinghiera. Si trova nelle aree ombreggiate dalla luce solare diretta (ad esempio, sotto un albero, all'ombra di un edificio). Fornisce una luce morbida e uniforme con ombre minime dure.
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto. La luce è calda, morbida e direzionale, creando bellissimi ritratti.
* Giorni nuvolosi: Un cielo nuvoloso funge da diffusore gigante, che fornisce una luce morbida e uniforme che è molto lusinghiera per i ritratti. Tuttavia, a volte può essere un po 'piatto, quindi considera di aggiungere un riflettore.
* luce solare diretta (evitare se possibile, in particolare mezzogiorno): Duro, crea forti ombre e può portare a strabismo. Se devi sparare al sole diretto, usarlo in modo creativo (ad esempio, retroilluminazione), utilizzare un diffusore o trovare ombra aperta.
* Luce artificiale:
* Studio Strobes (lampi): Fonti di luce potenti e controllabili che ti consentono di modellare e modificare con precisione la luce con modificatori come softbox, ombrelli e piatti di bellezza.
* Speedlights (lampi sulla fotocamera/flash off-camera): Più piccolo e più portatile degli strobi, ma meno potenti. Ancora molto utile per la ritrattistica, soprattutto se usato fuori dalla fotocamera con modificatori.
* Luci continue (LED, alogeni, ecc.): Luci che rimangono continuamente. Facile vedere l'effetto in tempo reale, ma spesso non così potente come strobi o luci accelerali. Le luci continue a LED stanno diventando sempre più popolari.
iii. Come usare buona luce per bellissimi ritratti:
1. Osserva la luce: Prima di fare un solo colpo, prenditi un momento per osservare la luce. Notare la sua direzione, intensità, morbidezza e colore. Come sta cadendo sul viso del tuo soggetto? Ci sono ombre aspre? La luce è lusinghiera?
2. Posiziona il soggetto: Questo è il passo più importante. Invece di cercare di costringere la luce a funzionare, posizionare il soggetto in modo che la luce esistente sia lusinghiera.
* Affronta la luce: In generale, avere il soggetto rivolgersi alla fonte di luce aiuterà a ridurre al minimo le ombre e creare un aspetto più luminoso e più aperto.
* Angolo per la dimensione: Sperimenta con la pesca del soggetto rispetto alla sorgente luminosa per creare più dimensioni e forma.
* Evita ombre aspre: Fai attenzione alle ombre troppo forti o che cadono sul viso del soggetto in modo poco lusinghiero.
3. Usa un riflettore: Un riflettore è uno strumento semplice ed economico che rimbalza la luce sul soggetto. È particolarmente utile all'ombra aperta o quando si utilizza l'illuminazione laterale per riempire le ombre. I riflettori sono disponibili in vari colori (bianco, argento, oro), ognuno dei quali fornisce un aspetto diverso.
4. Usa un diffusore: Un diffusore ammorbidisce la luce dura, rendendolo più lusinghiero. Ciò è particolarmente utile quando si spara alla luce solare diretta. Puoi acquistare un diffusore commerciale o utilizzare un tessuto traslucido (come un foglio bianco).
5. padroneggiare le impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Controlla la profondità di campo (l'area dell'immagine che è a fuoco). Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4) crea una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e attirando l'attenzione sul soggetto. Un'apertura più stretta (ad es. F/8, f/11) crea una maggiore profondità di campo, mantenendo a fuoco più l'immagine.
* Velocità dell'otturatore: Controlla la quantità di tempo in cui il sensore della fotocamera è esposto alla luce. Usa una velocità dell'otturatore abbastanza veloce per evitare la sfocatura del movimento (specialmente quando si scatta il palmare).
* Iso: Controlla la sensibilità del sensore della fotocamera alla luce. Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore (grano) nelle immagini. Aumenta l'ISO solo quando necessario per ottenere una corretta esposizione in situazioni in condizioni di scarsa illuminazione.
* White Balance: Assicurati che il tuo equilibrio bianco sia corretto per rappresentare accuratamente i colori nella scena. Il bilanciamento del bianco automatico funziona in molte situazioni, ma a volte dovrai adattarlo manualmente.
6. Pratica ed esperimento: Il modo migliore per conoscere la luce è esercitarsi e sperimentare. Scatta molte foto in diverse condizioni di illuminazione e presta attenzione a come la luce influisce sulle tue immagini.
TakeAways chiave:
* La luce morbida è generalmente la più lusinghiera.
* Il posizionamento è cruciale; Sposta il soggetto per trovare la luce migliore.
* Usa riflettori e diffusori per modellare e ammorbidire la luce.
* Comprendi le impostazioni della fotocamera e come influenzano l'esposizione e la profondità di campo.
* La pratica rende perfetti!
Comprendendo i principi della buona luce e praticando queste tecniche, puoi migliorare drasticamente la qualità della tua fotografia di ritratto.