i. Comprendere le basi:
* Perché utilizzare Flash di notte?
* illuminazione: Ovviamente, per illuminare il soggetto e la scena.
* Numpness: Riduce la sfocatura del movimento fornendo una breve raffica di luce, congelando il soggetto.
* Controllo sulla luce: Controlli la direzione, l'intensità e il colore della luce, modellando il soggetto e aggiungendo profondità.
* Riduce il rumore: Illuminando la scena, è possibile utilizzare impostazioni ISO più basse, risultando in immagini meno granulose.
* Tipi di flash:
* Flash integrato: Comodo ma spesso produce luce dura e poco lusinghiera. Usalo come ultima risorsa o con diffusione significativa.
* Flash sulla fotocamera (Speedlight): Più potente e versatile. Consente la misurazione TTL (attraverso l'obiettivo), il controllo manuale e l'inclinazione/ruotare la testa. Questo è il tuo miglior punto di partenza.
* Flash Off-Camera: Fornisce il controllo più creativo sul posizionamento della luce. Richiede attrezzature aggiuntive come trigger e supporti. Tecnica avanzata.
* Concetti chiave:
* Flash Exposure Compensation (FEC): Regola l'output di alimentazione del flash * relativo * alla misurazione della fotocamera. Essenziale per mettere a punto l'esposizione al flash.
* TTL (attraverso la lente) Misurazione: La fotocamera misura la luce riflessa dal soggetto e regola automaticamente la potenza del flash. Generalmente un buon punto di partenza, ma spesso richiede regolazioni FEC.
* Modalità flash manuale: Si imposta manualmente la potenza flash. Richiede la comprensione della relazione tra potenza flash, apertura, ISO e distanza. Offre i risultati più coerenti, ma richiede pratica.
* Numero guida (GN): Una misura della potenza di un flash. Sebbene utile, TTL spesso rende la comprensione di GN meno cruciale nelle configurazioni iniziali.
* Legge quadrata inversa: L'intensità della luce diminuisce rapidamente all'aumentare della distanza dalla sorgente luminosa. Comprendere questo aiuta a prevedere come la luce cadrà.
* Luce ambientale: La luce esistente nella scena (lampioni, luci da costruzione, ecc.). Vuoi bilanciare il flash con la luce ambientale.
ii. Impostazioni e tecniche di base (flash sulla fotocamera):
1. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità di tiro: Priorità di apertura (AV o A) o manuale (M). La priorità di apertura consente di controllare la profondità di campo, mentre il manuale ti dà il pieno controllo su tutto. Inizia con la priorità di apertura.
* Apertura: F/2.8 a f/5.6. Un'apertura più ampia (numero F più piccolo) lascia entrare più luce e crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo.
* Iso: Inizia con un ISO basso (100-400) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo se necessario per bilanciare il flash con la luce ambientale o quando si utilizza un'apertura più piccola.
* Velocità dell'otturatore: Velocità di sincronizzazione flash massima. Questo è di solito circa 1/200 o 1/250 ° di secondo, a seconda della fotocamera. Se vai più veloce, potresti vedere una banda nera nella tua immagine. In modalità manuale, la regolazione della velocità dell'otturatore influisce sull'esposizione alla luce ambientale. Velocità dell'otturatore più veloce =sfondo più scuro. Velocità dell'otturatore più lenta =sfondo più luminoso (ma più potenziale per la sfocatura del movimento se il soggetto si muove).
* White Balance: Auto WB va spesso bene, ma considera di impostarlo su "Flash" o "Daylight" per risultati più coerenti.
2. Impostazioni flash (flash sulla fotocamera):
* Modalità flash: TTL (inizia qui) o manuale (per un maggiore controllo in seguito).
* Flash Exposure Compensation (FEC): In genere, inizia a 0 e regola se necessario. Se il soggetto è troppo luminoso, diminuire FEC (ad es. -0.3, -0.7, -1). Se il soggetto è troppo scuro, aumentare FEC (ad es. +0,3, +0,7, +1).
* Zoom: Regola la testa di zoom del flash per abbinare la lunghezza focale dell'obiettivo (o leggermente più larga per obiettivi più larghi). Zoom il flash in concentrazione della luce, aumentando la sua portata. Lo zoom si diffonde la luce.
3. Tecnica di base (Flash diretto):
* mira il flash direttamente sull'argomento. Questo produrrà la luce più dura.
* Fai un colpo di prova. Valuta l'esposizione e regola il FEC secondo necessità.
* Considera l'uso di un diffusore. Un piccolo diffusore attaccato alla testa del flash ammorbidirà la luce, riducendo le ombre aspre. Anche un pezzo di carta tissutale o un biglietto da visita tenuto davanti al flash può aiutare.
iii. Tecniche avanzate (on-fotocamera e off-camera):
1. rimbalzando il flash (on-fotocamera):
* Inclina la testa del flash verso l'alto o sul lato. Punta a un soffitto o muro di colore bianco o chiaro.
* La luce rimbalzerà dalla superficie, creando una luce più morbida e più lusinghiera.
* Regola la potenza flash (FEC) per compensare la perdita di luce. Il rimbalzo riduce la luce raggiungendo il soggetto, quindi avrai bisogno di più potenza.
* Ideale per i ritratti interni. Non è adatto a colpi esterni in cui non c'è superficie di rimbalzo.
2. Flash Off-Camera:
* richiede un sistema di trigger flash (trasmettitore sulla fotocamera, ricevitore sul flash).
* Posizionare il flash sul lato del soggetto. Questo crea ombre e profondità più interessanti.
* Usa un supporto per la luce e un modificatore (softbox, ombrello) per controllare la luce. Un softbox fornisce una fonte di luce più grande e più morbida, mentre un ombrello è più portatile e può essere utilizzato sia per la luce morbida che per la luce dura.
* La modalità flash manuale è altamente raccomandata per risultati coerenti. Utilizzare un contatore flash (opzionale, ma utile) o prendere colpi di prova e regolare la potenza del flash fino a raggiungere l'esposizione desiderata.
* Setup di illuminazione off-camera comuni:
* Luce singola: Semplice ed efficace. Posizionare la luce su un lato del soggetto con un angolo di 45 gradi.
* a due luci: Una luce principale (la luce chiave) fornisce l'illuminazione primaria e una luce di riempimento ammorbidisce le ombre.
3. Trascinando l'otturatore:
* Utilizzato per bilanciare il flash con la luce ambientale, creando un senso di movimento o luogo.
* Imposta la fotocamera in modalità manuale.
* Imposta l'apertura e l'ISO per ottenere l'esposizione desiderata sul soggetto con il flash.
* Abbassa la velocità dell'otturatore per far luce nella scena. . Questo illuminerà lo sfondo.
* Sii consapevole del potenziale movimento del movimento. Chiedi al tuo argomento di rimanere fermo durante l'esposizione.
* Usa un treppiede se necessario.
4. Sincronizzazione della tenda posteriore (Sincronizzazione della seconda tenda):
* Il flash spara alla fine dell'esposizione, piuttosto che all'inizio.
* Utilizzato con velocità dell'otturatore lenta per creare sentieri leggeri dietro soggetti in movimento.
5. Filtri gel:
* I gel colorati posizionati sulla testa del flash possono cambiare la temperatura del colore della luce.
* CTO (TEMPERATURA COLORE Arancione) gel riscalda la luce, rendendolo più lusinghiero per i toni della pelle.
* Altri gel possono essere usati per creare effetti drammatici.
IV. Suggerimenti e considerazioni:
* Pratica: Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per vedere cosa funziona meglio per te e il tuo stile.
* Posizionamento: Considera la posa del soggetto e come la luce cadrà sul loro viso.
* sfondi: Presta attenzione allo sfondo e al modo in cui integra l'argomento.
* Contatto visivo: Incoraggia il soggetto a stabilire un contatto visivo con la fotocamera.
* Comunicazione: Comunicare con il soggetto e dare loro istruzioni chiare.
* Sicurezza: Sii consapevole di ciò che ti circonda ed evita di brillare il flash direttamente negli occhi delle persone a distanza ravvicinata.
* La diffusione è la chiave: Il flash duro è quasi sempre poco lusinghiero. Trova modi per ammorbidire la luce (rimbalzamento, diffusori, box soft).
* Guarda gli hotspot: Le luci speculari causate dal flash diretto possono essere distrae. Regola l'angolo di flash o usa un diffusore per minimizzarli.
* Sperimenta con i flight: I flight sono riflessi della sorgente luminosa agli occhi del soggetto. Aggiungono vita e brillano agli occhi.
* Considera il colore della luce ambientale: Se la luce ambientale è molto calda o fredda, potrebbe essere necessario regolare il bilanciamento del bianco o utilizzare un filtro in gel sul flash per abbinare la temperatura del colore.
v. Raccomandazioni sugli ingranaggi (oltre le basi):
* Flash esterno (Speedlight): Godox TT685, Yongnuo YN560-TX, Canon Speedlite 430ex III-RT, Nikon SB-700
* Flash Trigger: Godox XPro, Yongnuo YN-622C/N
* Stand Light: Manfrotto 5001b Nano Stand
* SoftBox: Godox 60x60cm Softbox, Neewer 32 "Octagon Softbox
* ombrello: NEEWER 33 "ombrello traslucido bianco, ombrello di raso bianco ottico Westcott 43"
* Flash DiffUrers: Magmod Starter Kit, Gary Fong Lightsphere
Comprendendo queste tecniche e praticando regolarmente, puoi prendere incredibili ritratti notturni con Flash e creare immagini che si distinguono. Buona fortuna!