i. Comprendere l'obiettivo:
* Balance: Vuoi bilanciare la luce ambientale naturale con il flash per creare un'immagine dall'aspetto naturale in cui il flash non sembra troppo duro o artificiale.
* riempimento: Il flash agisce come una "luce di riempimento", ammorbidendo le ombre e aggiungendo dettagli alle aree che altrimenti sarebbero troppo scure.
* Controllo: Ottieni più controllo sull'esposizione e sull'umore dei tuoi ritratti piuttosto che fare affidamento esclusivamente sulla luce ambientale.
ii. Gear essenziale:
* Camera: Idealmente, è essenziale una DSLR o una fotocamera mirrorless con modalità manuale (M).
* Flash esterno: Un flash off-camera ti dà il massimo controllo, ma un flash sulla telecamera può funzionare in un pizzico (soprattutto se può inclinare e girare).
* trigger flash (se si utilizza flash off-camera): Un sistema di trigger wireless (trasmettitore e ricevitore) per comunicare con il flash.
* Modificatore di luce (opzionale ma altamente consigliato): Un softbox, un ombrello, un piatto di bellezza o un riflettore per diffondere e ammorbidire l'uscita flash.
* Stipper Light (se si utilizza il flash off-camera): Per posizionare il tuo flash dove lo desideri.
* Grey Card (opzionale): Per un accurato bilanciamento del bianco.
* Misuratore di luce (opzionale ma utile): Per letture precise di esposizione.
iii. Impostazioni e passaggi chiave:
1. Modalità fotocamera:manuale (m)
* Questo ti dà il controllo completo su apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
2. Esposizione alla luce ambientale:
* Determina la profondità di campo desiderata: Scegli l'apertura (ad es. F/2.8 per profondità di campo superficiale, f/5.6 o f/8 per ulteriori informazioni).
* Imposta il tuo ISO: Inizia con il più basso ISO possibile (di solito 100) per ridurre al minimo il rumore.
* Regola la velocità dell'otturatore: Questo è cruciale! Regola la velocità dell'otturatore fino a quando l'esposizione alla luce ambientale non ha un bell'aspetto * sullo sfondo * nel contatore della fotocamera o sullo schermo LCD. *IMPORTANTE*:stai dando la priorità all'esposizione di fondo qui. Il soggetto potrebbe essere troppo buio a questo punto.
3. Potenza e posizione flash:
* Modalità flash:ttl (attraverso-lente) * o * manuale (m): La modalità TTL è generalmente più facile da iniziare in quanto automatizza l'uscita flash. Tuttavia, per risultati più coerenti e controllo creativo, impara a utilizzare il flash manuale.
* Posizionamento:
* Flash Off-Camera: La posizione ideale è generalmente di circa 45 gradi sul lato del soggetto e leggermente al di sopra del livello degli occhi. Sperimentare!
* Flash sulla fotocamera: Rimbalzare il flash da un soffitto o un muro se possibile (se in casa). Se all'aperto, utilizzare un diffusore o un riflettore attaccato alla testa del flash per ammorbidire la luce.
* Flash Power:
* ttl: Inizia con Flash Exposure Compensation (FEC) a 0. Fai un colpo di prova. Se il soggetto è troppo scuro, aumentare FEC (+0,3, +0,7, +1,0, ecc.). Se troppo luminoso, diminuire FEC (-0.3, -0.7, -1.0, ecc.).
* Flash manuale: Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32 o 1/16) e fai un colpo di prova. Aumentare la potenza fino a quando il soggetto è adeguatamente illuminato. Più bassa è la potenza del flash, più velocemente ricicla e minore batteria utilizza.
4. Raffinamento del saldo:
* Rivedi i tuoi colpi di prova: Esamina attentamente le immagini sul LCD della fotocamera. Presta attenzione a:
* ombre sull'argomento: Sono troppo duri? Regola la potenza, la posizione o il modificatore del flash.
* Highlights sull'argomento: Sono spazzati via? Ridurre la potenza del flash.
* Esposizione complessiva: Il soggetto è bilanciato con lo sfondo? Regola la velocità dell'otturatore (ambientale) o la potenza flash.
* Modifica e ripeti: Affronta piccoli regolazioni alle tue impostazioni e fai più colpi di prova fino a raggiungere l'equilibrio desiderato tra luce ambientale e flash di riempimento.
5. Scenari e aggiustamenti comuni:
* Bright Sunny Day:
* La luce ambientale sarà forte. Potrebbe essere necessario una maggiore potenza del flash per competere con esso.
* Prendi in considerazione l'uso di sincronizzazione ad alta velocità (HSS) per utilizzare velocità dell'otturatore più veloci rispetto alla velocità di sincronizzazione della fotocamera (di solito 1/200 o 1/250). HSS ti consente di controllare meglio la luce ambientale, ma riduce la potenza efficace del flash. I filtri ND possono anche aiutare.
* Giorno coperto:
* La luce ambientale è più morbida e più diffusa. È necessaria meno potenza flash. Questo è spesso lo scenario più semplice.
* Soggetti retroilluminati:
* La luce ambientale sarà più luminosa dietro il soggetto. Avrai bisogno di più flash di riempimento per illuminare la faccia del soggetto. Fai attenzione a non sopraffare lo sfondo. Un riflettore può anche essere molto utile in queste situazioni.
* Aree scure o ombreggiate:
* Avrai bisogno di più flash di riempimento per illuminare significativamente il soggetto.
IV. Considerazioni importanti:
* Velocità dell'otturatore e velocità di sincronizzazione flash: La fotocamera ha una velocità massima di sincronizzazione flash (spesso 1/200 o 1/250 di secondo). Questa è la velocità dell'otturatore più veloce che puoi usare * senza * ottenere una fascia scura attraverso la tua immagine quando si utilizza Flash. Se vuoi utilizzare velocità dell'otturatore più veloci in luce intensa, dovrai abilitare la sincronizzazione ad alta velocità (HSS) sul flash e sulla fotocamera (controlla i manuali).
* White Balance: Imposta attentamente il tuo bilanciamento del bianco. "Auto" a volte può essere ingannato dal flash e dalla luce ambientale. La "luce del giorno" o un bilanciamento del bianco personalizzato che utilizzano una carta grigia sono buone opzioni.
* Flash Recycle Time: Il flash ha bisogno di tempo per ricaricarsi dopo ogni scoppio. I lampi più forti e le impostazioni di potenza più elevate richiederanno più tempo per il riciclo. Tienilo a mente durante le riprese.
* Pratica, pratica, pratica: Il modo migliore per padroneggiare questa tecnica è esercitarsi in diverse condizioni di illuminazione.
v. Suggerimenti e trucchi:
* Spara in Raw: Questo ti dà una maggiore flessibilità per le regolazioni post-elaborazione.
* Usa un misuratore di luce: Questo può aiutarti a determinare la corretta esposizione alla luce ambientale e la potenza del flash in modo più preciso, specialmente quando inizi.
* Feather the Light: "Feathering" significa puntare leggermente il flash * lontano * dal soggetto. Questo crea una luce più morbida e più graduale.
* Comunicare con il tuo soggetto: Di 'loro cosa stai cercando di ottenere e incoraggiarli a rilassarsi.
* post-elaborazione: Le piccole regolazioni all'esposizione, al contrasto e al colore della post-elaborazione possono migliorare ulteriormente le tue immagini.
In sintesi: Mescolando la luce ambientale e il riempimento del flash riguarda il bilanciamento di due fonti di luce. Inizia esponendo per lo sfondo usando l'apertura, l'ISO e la velocità dell'otturatore. Quindi, usa il flash per aggiungere luce al soggetto, ammorbidendo le ombre e mettendo in evidenza i dettagli. Sperimenta la potenza, la posizione e i modificatori flash fino a raggiungere l'aspetto che desideri. Con la pratica, sarai in grado di creare splendidi ritratti all'aperto in qualsiasi situazione di illuminazione.