i. Comprendere l'obiettivo:
* Preservare la luce ambientale: L'obiettivo non è di sopraffare la luce esistente. Vuoi * migliorare *, non sostituirlo.
* Aggiungi dimensione e riempie le ombre: Il flash viene utilizzato principalmente per sollevare delicatamente le ombre sul viso del soggetto, specialmente sotto gli occhi, il naso e il mento, e per aggiungere uno scintillio (calcio di forza) ai loro occhi.
* Crea un aspetto naturale: Evita il flash duro e evidente. L'obiettivo è che lo spettatore non si rendesse conto immediatamente di aver usato il flash.
ii. Attrezzatura di cui hai bisogno:
* DSLR o fotocamera mirrorless: Offre capacità manuali di controllo e sincronizzazione flash.
* Flash esterno (Speedlight): Molto più potente e controllabile di un flash pop-up. Cerca uno con le impostazioni di potenza manuale di TTL (attraverso la lente).
* Flash Trigger (opzionale, ma consigliato per il flash off-camera): I trigger wireless separano il flash dalla fotocamera, offrendo opzioni di posizionamento più creative.
* Modificatore di luce (opzionale, ma fortemente consigliato): Un softbox, ombrello, diffusore o persino un riflettore ammorbidisce la luce dura del flash, creando un effetto più lusinghiero.
* Riflettore (opzionale): Può essere usato al posto del flash per un sottile riempimento d'ombra, rimbalzando la luce ambientale sul soggetto. Ottimo per evitare del tutto il flash.
* Light Stand (opzionale): Per montare il flash e il modificatore off-camera.
iii. Il processo (passo-passo):
1. scout la posizione e analizzare la luce:
* Direzione della luce: Nota da dove proviene il sole. È dietro il soggetto (retroilluminazione), sul lato (medio) o davanti (frontlit)?
* Intensità della luce: È luce solare luminosa, nuvolosa o ombra? Ciò influenzerà le impostazioni della fotocamera e la potenza del flash.
* Qualità della luce: La luce è dura e diretta (crea ombre aspre) o morbide e diffuse (ombre morbide)?
* Sfondo: Considera la luminosità dello sfondo rispetto al soggetto. Vuoi bilanciarli.
2. Imposta prima la fotocamera per la luce ambientale (la modalità manuale è la migliore):
* apertura (f-stop): Questo controlla la profondità di campo (quanta parte dell'immagine è a fuoco).
* * Profondità di campo superficiale (ad es. F/2.8, f/4):* sfoca lo sfondo e focalizza l'attenzione sul soggetto. Buono per isolare il soggetto. Richiede più potenza flash.
* * Profondità più profonda del campo (ad es. F/8, f/11):* mantiene più l'immagine a fuoco. Buono per i ritratti ambientali in cui vuoi mostrare l'ambiente circostante. Richiede meno potenza flash.
* Iso: Mantienilo il più basso possibile (di solito ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumenta solo se è necessario ottenere una velocità dell'otturatore più veloce.
* Velocità dell'otturatore: Regola questo per esporre correttamente il *sfondo *. In generale, si desidera lo sfondo leggermente sottoesposto per un aspetto più drammatico. La chiave qui è sincronizzare con il flash (di solito alla velocità di sincronizzazione flash massima o al di sotto della fotocamera, in genere 1/200 ° o 1/250 ° di secondo). *IMPORTANTE:superare la velocità di sincronizzazione può causare una fascia scura nella tua immagine.*
* Fai un colpo di prova: Senza flash, regola la velocità di apertura, ISO e otturatore fino a quando lo sfondo non appare come lo desideri. Concentrarsi sull'argomento. Osserva le ombre sul viso del soggetto.
3. Presenta il flash:
* Flash TTL sulla fotocamera (buon punto di partenza):
* Imposta il flash in modalità TTL (misurazione attraverso la lente). Ciò consente alla fotocamera di regolare automaticamente la potenza del flash.
* Usa Flash Exposure Compensation (FEC): Questo è cruciale! Inizia alle fermate -1 o -2 di FEC. Ciò * ridurrà * la potenza del flash, prevenendo la sovraesposizione e creando un aspetto più naturale. Fai un tiro e una recensione. Regola il FEC in piccoli incrementi (ad es. +0,3, -0,3) fino a ottenere il riempimento desiderato.
* Prendi in considerazione l'uso di un diffusore sul flash sulla fotocamera per ammorbidire la luce.
* Off-Camera TTL Flash (più controllo):
* Monta il tuo flash su un supporto di luce con un softbox o un ombrello. Posizionarlo con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto, leggermente al di sopra del livello degli occhi. Questo crea luce lusinghiera.
* Collegare il flash alla fotocamera utilizzando un trigger wireless (o un cavo di sincronizzazione, ma il wireless è molto più flessibile).
* Impostare il flash in modalità TTL e utilizzare FEC, a partire da -1 o -2 stop. Regola fino a raggiungere il riempimento desiderato.
* manuale flash (più controllo):
* Imposta il tuo flash in modalità manuale (solitamente indicato da "M"). Questo ti dà il controllo diretto sulla potenza del flash (di solito espresso in frazioni come 1/1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16, ecc.).
* Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/16 o 1/32). Fai un colpo di prova e una recensione.
* Aumenta la potenza del flash in piccoli incrementi fino a raggiungere il riempimento desiderato. La modalità manuale richiede pratica, ma è la più coerente e affidabile una volta che hai capito come si comporta il flash.
4. Complicalo in:
* Valuta i risultati: Guarda attentamente gli scatti di prova.
* Le ombre sul viso del soggetto sono abbastanza riempite? Troppo?
* La luce sembra naturale o ovviamente artificiale?
* Lo sfondo è adeguatamente esposto?
* C'è un fallimento negli occhi?
* Regola le impostazioni della fotocamera e l'alimentazione del flash: Apporta piccole regolazioni all'apertura, alla velocità dell'otturatore, all'ISO (se necessario) e al flash potenza/FEC fino a ottenere l'aspetto che desideri.
* Comunicare con il tuo soggetto: Assicurati che siano comodi e rilassati. Regola la loro posa se necessario per ottimizzare la luce.
v. Scenari e suggerimenti specifici:
* Soggetti retroilluminati (sole dietro l'argomento): Questo è uno scenario comune e spesso bello. Il sole crea una luce del cerchione attorno al soggetto, separandoli dallo sfondo. Avrai bisogno di più flash di riempimento per esporre correttamente il loro viso. Fai attenzione a non sovraesporre il soggetto in relazione allo sfondo.
* Giorni nuvolosi: La luce ambientale è già morbida e diffusa. Potrebbe essere necessario solo una quantità molto piccola di flash di riempimento per aggiungere un po 'di brillantezza agli occhi e sollevare leggermente le ombre.
* Diretta luce solare: Questa è la situazione più impegnativa. Le ombre saranno molto profonde. Prova a trovare l'ombra o usa un grande diffusore per ammorbidire la luce. Probabilmente avrai bisogno di più potenza flash e un buon modificatore per creare un risultato lusinghiero. Posizionare il sole dietro il soggetto come retroilluminazione può aiutare ad ammorbidire la durezza sul viso.
* Riflettore in alternativa: In molte situazioni, è possibile utilizzare un riflettore al posto del flash. Posiziona il riflettore per rimbalzare la luce ambientale sul viso del soggetto. Questo crea un aspetto molto naturale, ma è meno controllabile di Flash.
* HSS (sincronizzazione ad alta velocità): Se è necessario utilizzare una velocità dell'otturatore più veloce della velocità di sincronizzazione della fotocamera (ad esempio, per congelare il movimento o utilizzare un'ampia apertura alla luce del sole luminoso), dovrai utilizzare la modalità HSS sul flash (se il flash la supporta). La modalità HSS riduce la potenza del flash, quindi probabilmente dovrai compensare. HSS può scaricare la batteria flash più velocemente.
* gel il flash: L'uso di gel colorati sul flash può aiutare a fondere la luce del flash con la luce ambientale, specialmente quando la luce ambientale ha un forte cast di colori (ad esempio, ora d'oro).
vi. Considerazioni chiave:
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel giudicare la luce e apportare le giuste modifiche.
* Esperimento: Non aver paura di provare diverse impostazioni e tecniche.
* Tutorial di orologi: Ci sono molti eccellenti tutorial online che possono aiutarti a saperne di più sulla miscelazione della luce ambientale e del riempimento.
* Formato RAW: Le riprese in formato grezzo ti dà una maggiore flessibilità nel post-elaborazione per regolare l'esposizione, il contrasto e l'equilibrio del colore.
* post-elaborazione: Puoi perfezionare l'immagine finale nel software di post-elaborazione come Adobe Lightroom o catturarne uno.
Seguendo questi passaggi e praticando regolarmente, puoi padroneggiare l'arte di mescolare la luce ambientale e il riempimento-flash per creare splendidi ritratti all'aperto. Ricorda di dare la priorità a un aspetto naturale e lusinghiero che migliora la bellezza del tuo soggetto.