Una corretta illuminazione è uno degli elementi primari che separano le immagini di scarsa qualità dai capolavori. Una scena senza luce sufficiente o con ombre o luci dure e che distraggono non è efficace nel comunicare il tuo messaggio. È importante imparare presto le migliori pratiche per l'illuminazione per i video. Questo articolo vuole servire come una raccolta di letture essenziali mentre avanzi sulla strada per una migliore illuminazione. Prima di andare oltre con i nostri fondamenti sull'illuminazione, dai un'occhiata a 5 modi per non succhiare l'illuminazione per un buon punto di partenza. Questo ti aiuterà a stare alla larga da alcuni degli errori più comuni che i nuovi produttori di video commettono quando si tratta di illuminazione. Illuminazione di base
Ora prendiamo sul serio, iniziando con la tecnica di illuminazione più semplice e onnipresente di tutte:l'illuminazione a tre punti. Questa è la base per molti stili di illuminazione più complessi, quindi se non hai mai sentito parlare di questa tecnica collaudata, è ora di iniziare a studiare.
Per prima cosa dai un'occhiata all'illuminazione a tre punti per comprendere il principio di base, quindi guarda questo video sull'illuminazione a tre punti di base per vedere la tecnica in azione. Infine, possiamo guardare a Rembrandt, il maestro della luce nella pittura, per vedere come il i principi impiegati nel suo lavoro possono essere applicati al video, con risultati sorprendenti e drammatici, in A Study of Rembrandt Style Lighting from the Three Point Perspective.Teoria dell'illuminazione
Una volta apprese le basi, i tuoi video dovrebbero iniziare ad avere un bell'aspetto. Tuttavia, man mano che acquisisci maggiore esperienza, potrebbero sorgere alcune nuove domande, come "Come posso ottenere ombre più morbide?" o "Perché i miei colori sono tutti strani?"[image:blog_post:60363]Per capire meglio come funziona l'illuminazione per i video, leggi I quattro attributi della luce, che tratta la manipolazione del colore, dell'intensità, della qualità e della direzione. Per una comprensione più approfondita della temperatura del colore nell'illuminazione, leggi Let There Be White:spiegazione del bilanciamento del bianco e della temperatura del colore.Lavorare con ciò che hai
Ma come puoi applicare tutta questa conoscenza se non hai luci per cominciare? Anche se potresti non aver investito nell'illuminazione professionale, puoi comunque ottenere ottimi risultati seguendo i principi di base delineati in Oh Crud! Ho dimenticato le mie luci!, Come illuminare una scena in modo efficace usando solo riflettori e illuminazione per esterni a mezzogiorno:riflettori, lavagne bianche e diffusione. Oppure vai al tuo negozio di ferramenta locale per ritirare alcune luci a prezzi accessibili, come discusso in Configurazioni di illuminazione professionale con Fari da lavoro da ferramenta.Vuoi iniziare a costruire il tuo kit, ma non sei pronto ad acquistare tre luci separate? Nessun problema. Ti mostreremo come ottenere ottimi risultati con una sola luce in 5 considerazioni per le configurazioni con una sola luce. E quando sei pronto per acquistare un'illuminazione di qualità professionale, assicurati di capire con cosa stai acquistando lettura Capire CRI e TLCI:l'importanza della resa del colore prima di tutto.Tecniche speciali
A volte, situazioni speciali richiedono tecniche speciali. Per la migliore illuminazione nei tuoi progetti con schermo verde, dai un'occhiata agli errori di illuminazione dello schermo verde e come risolverli. Se stai pianificando una ripresa in bianco e nero, le informazioni presentate in The Secrets to Successful Lighting for Black and White Video saranno inestimabili.Ottieni l'illuminazione!
Imparare l'illuminazione è un modo fantastico per comprendere i principi di base, ma per diventare un maestro gaffer, hai bisogno di pratica ed esperienza. Nessuna scusa:esci e inizia a illuminare il tuo prossimo progetto.Apri immagine per gentile concessione di dmitro2009/Shutterstock.com