La fotografia di processo alternativo è un intero universo pieno di metodi e tecniche di stampa interessanti.
Ecco 10 incredibili processi fotografici alternativi da provare.
10. Fotografia a infrarossi
La fotografia a infrarossi cattura colori che l'occhio umano non è in grado di registrare. Puoi pensarli come colori magici e invisibili che possono essere visti solo attraverso una lente o una pellicola speciale.
Nella fotografia digitale, puoi usare un obiettivo IR. In analogico, puoi usare una pellicola a infrarossi colorata. Questo è uno dei modi più semplici e convenienti per sperimentare con la fotografia alternativa.
Usando questi strumenti, sarai in grado di scattare foto surreali di paesaggi, persone e oggetti di tutti i giorni. Questo può migliorare il modo in cui guardi l'ambiente circostante. Ti ispirerà a scattare foto più spesso.
9. Processo di collodio a umido/piastra a umido
Il processo a lastra bagnata è stato inventato nel 1848 ed è ancora oggi una tecnica fotografica alternativa popolare.
Innanzitutto, un pezzo di vetro viene ricoperto di collodio e altri prodotti chimici per prepararlo alla fotocamera. Mentre è ancora bagnato, viene inserito nella fotocamera per una foto. Viene quindi rimesso in camera oscura per essere sviluppato e stampato.
Grazie alla trasparenza del vetro, i risultati risulteranno molto nitidi ed eterei, come nella foto sopra.
8. Stampa gommata
Gumoil è uno dei processi fotografici alternativi più noiosi e complicati in circolazione. Pochi fotografi lo usano regolarmente, ma i loro risultati valgono sempre il duro lavoro.
Per dirla semplicemente, un'immagine positiva viene posizionata su gomma bicromata per trasformarla in una stampa negativa bicromatica.
Quindi, la vernice ad olio viene applicata sulla stampa e rimossa nel tempo utilizzando prodotti chimici e acqua fredda. Le parti indurite della gomma fanno risaltare alcune aree della foto. Ciò si traduce in stampe ad alto contrasto e di alta qualità.
Ecco un utile aiuto visivo di Anna Ostanina.
7. Stampa Van Dyke Marrone
Questo è un popolare processo di stampa analogica che non necessita di una camera oscura. Bastano pochi e semplici ingredienti e non è difficile da ricreare.
Il suo nome deriva dal colore delle stampe risultanti:una profonda sfumatura di Van Dyke Brown.
Una tela è ricoperta di citrato di ammonio ferrico, nitrato d'argento e acido tartarico. Tutto questo è esposto alla luce ultravioletta.
Per far durare più a lungo la stampa ed evitare che sbiadisca, devi pulirla e coprirla con una soluzione ipoallergenica.
6. Cianotipo
In sostanza, i cianotipi sono progetti utilizzati dagli ingegneri per molti anni. All'epoca erano considerati un modo semplice e veloce per ricreare i disegni.
Oggi vengono spesso utilizzati per creare foto inquietanti con una sfumatura blu.
Esistono diverse versioni di cianotipo. Il più comune non richiede affatto una fotocamera. L'altro richiede negativi digitali.
Innanzitutto, è necessario rivestire un foglio di carta (alcune persone usano la carta per acquerello) con citrato di ammonio ferrico e ferricianuro di potassio. Questa combinazione di sostanze chimiche si traduce in un colore giallo sbiadito.
È quindi possibile coprire la carta con un negativo digitale stampato o oggetti. Molti artisti usano le piante.
Le stampe vengono quindi esposte alla luce ultravioletta. Alcune persone usano macchine professionali, luci per auto o luce diurna normale per questo passaggio.
Quando la stampa inizia a diventare verde o blu, puoi lavarla. Le parti che sono state ricoperte appariranno bianche e tutto ciò che le circonda avrà una bellissima sfumatura blu.
5. Stampa carbone
La stampa carbone è uno dei processi più noiosi nella fotografia alternativa. Implica molti passaggi complicati che alla fine portano a risultati di alta qualità incomparabili.
Le immagini stampate con il metodo del carbonio hanno molti toni e non sbiadiscono mai. Sembrano sorprendenti rispetto alle foto stampate con altri metodi.
In breve, la stampa carbone coinvolge tessuti speciali, carta per acquerello ricoperta di gelatina e negativi digitali. Alcuni fotografi stampano tre livelli della stessa immagine per risultati di alta qualità.
Il tutto viene esposto alla luce ultravioletta, posto in acqua fredda e calda e poi pressato su carta.
Questo è un processo molto costoso e che richiede tempo. Ma gli splendidi risultati sembrano valerne la pena.
4. Dagherrotipo
La tecnica del dagherrotipo è stata inventata negli anni '30 dell'Ottocento e ha un aspetto vintage specifico. I risultati sono pesanti e fragili. Devono essere conservati in custodie speciali come cornici o gioielli.
Per realizzare un dagherrotipo, devi rivestire una lastra di rame con ioduro d'argento, esporla alla luce e vaporizzarla con vapori di mercurio.
Come molti altri metodi di processo alternativi in questo elenco, il Dagherrotipo è costoso e richiede tempo.
Ma il risultato sono foto uniche e senza tempo che i tuoi antenati probabilmente conoscevano molto bene un tempo.
3. Stampa Palladio/Platino
Le stampe platino hanno un'ampia gamma tonale e sembrano durare per sempre. Tendono anche ad avere una superficie opaca.
Alcuni fotografi rivestono fogli di carta con emulsioni speciali. Quindi, posizionano i loro negativi sulla carta ed espongono tutto alla luce ultravioletta. I risultati sono generalmente imprevedibili e sono disponibili in una varietà di colori.
La natura imprevedibile di questo processo fotografico alternativo è ciò che lo rende così attraente per molti artisti.
2. Chemigramma
Forse uno dei processi fotografici alternativi più astratti in questo elenco, i chemigrammi sono considerati arte sperimentale. Come i cianotipi, questo processo non richiede né una camera oscura né una fotocamera.
Gli studenti di fotografia spesso sperimentano con i chemigrammi. Questi li aiutano a ottenere una comprensione più profonda dell'arte astratta e delle reazioni chimiche.
Tutto quello che devi fare è posizionare oggetti e materiali diversi su carta fotografica fotosensibile. Esponilo alla luce e mettilo in uno sviluppatore chimico. I risultati appariranno sempre astratti e diversi.
Questa è un'idea di progetto facile e divertente per coloro che amano combinare la chimica con l'arte.
1. Emulsione fotografica liquida
L'emulsione liquida leggera è una tecnica creativamente flessibile. Puoi stampare praticamente su tutto quello che vuoi!
Per avere successo, devi avere accesso a una camera oscura, a una luce speciale e a sostanze chimiche.
La luce liquida è dipinta su una superficie ed esposta in una camera oscura. I risultati sono ossessionanti ma nitidi. Sono un ottimo modo per esprimerti usando oggetti di uso quotidiano.
Conclusione
La maggior parte di questi processi fotografici alternativi sono stati inventati secoli fa. Ma possiamo ancora usare processi alternativi per esprimerci oggi.
Con l'aiuto di tecniche creative di stampa e fotografia, possiamo imparare ad apprezzare un po' di più la vita di tutti i giorni e diventare creativi utilizzando oggetti insoliti.