Mi piace usare Visual FX per migliorare la storia che sto cercando di raccontare. Se hanno uno scopo, migliorano l'aspetto dello scatto e aiutano a raccontare una storia, perché non usarli, giusto? Il problema è che molte persone non sanno da dove cominciare. Qualche anno fa ero una di quelle persone. Tuttavia, imparando un po' di Visual FX, ora mi sto preparando per il mio prossimo film, una storia che avrei voluto raccontare, ma in precedenza non potevo perché non avevo il budget o la conoscenza di Visual FX. Imparando alcuni effetti visivi, ora posso raccontare questa storia mantenendo il mio budget estremamente basso. Qui sta la bellezza di Visual FX:aiutarti a raccontare la tua storia emozionante mantenendo basso il tuo budget.
Leggi l'articolo completo Burning Down The House.
Visualizza la trascrizioneCiao, sono Paul Del Vecchio per Videomaker Magazine ed è quello che creeremo oggi. Più specificamente, faremo il fuoco nella finestra, non la spada laser, almeno non ancora. Questo è un altro tutorial.
Quindi, comunque, andiamo avanti e iniziamo. Prendi il nostro filmato, trascinalo in una nuova composizione. Tieni presente che se trascini il filmato in questo pulsante qui, viene creata una nuova composizione per la lunghezza del filmato.
Quindi abbiamo questa clip e penso che la taglieremo. Non lo so, una decina di secondi va bene. Quindi premi Fine sulla tastiera. Ciò porterà la tua area di lavoro all'indicatore del tempo corrente. Quindi fare clic con il pulsante destro del mouse sulla barra dell'area di lavoro e quindi tagliare comp nell'area di lavoro. Quindi ora abbiamo una composizione di dieci secondi.
Ok, quindi, da qui quello che vogliamo fare è aggiungere il nostro elemento fuoco, e il modo in cui lo facciamo è il seguente:prendiamo il nostro primo filmato delle fiamme quadrate DV, lo trasciniamo fuori e come vediamo è da Detonation Films .
E prima di andare oltre, puoi dare un'occhiata a detonationfilms.com e hanno un sacco di diversi elementi di fuoco sparati su uno sfondo nero. E puoi vedere che questo è un esempio.
Sono relativamente economici, 18 dollari per, non so, cosa, tipo, sei o giù di lì - non ne sono sicuro. Hanno pacchetti diversi, ma sai, ottieni l'angolo frontale e anche la vista di tre quarti e un sacco di diversi tipi di filmati. Ci sono scatole di diverse dimensioni.
E fammi tornare ad After Effects così posso mostrartelo. Come puoi vedere qui, è un filmato:è sparato all'interno di una scatola in modo da poterli mettere all'interno di una finestra. Quindi è fantastico per quello che stiamo facendo.
Ma, sì, tornando a Detonation Films molto velocemente, questa è la raccolta in alta definizione. È un po' più costoso. Penso che siano solo $ 10 in più, ma penso che gli altri siano, tipo, da $ 8 a $ 12, e ottieni:gli altri sono a definizione standard.
Questa è – ancora una volta, questa è l'alta definizione. Scegli tutto ciò di cui hai bisogno, qualsiasi filmato di cui hai bisogno per il tuo progetto particolare e, sai, è davvero economico, quindi è un ottimo investimento.
Ok, quindi, ora il motivo per cui questi elementi di fuoco vengono sparati su uno sfondo nero è che possiamo eliminare lo sfondo nero e mantenere il fuoco attraverso i tasti di luminanza e diverse modalità di trasferimento. Ma ci sono diversi modi per farlo.
Probabilmente il modo migliore per farlo è farlo con un plug-in chiamato Walker Effects. Hanno, tipo, uno strumento alfa e puoi semplicemente rimuovere lo sfondo nero senza aggiungere troppa trasparenza al fuoco.
Ma se non vuoi uscire e spendere, penso che siano 150 dollari. Se non vuoi uscire e spendere soldi, possiamo farlo, tutto in After Effects, quindi cercherò di farti risparmiare un po' di soldi qui.
Ma quello che possiamo fare è semplicemente prendere la nostra modalità di trasferimento e se non la vedi puoi premere F4 per alternare le modalità di trasferimento. Se sei in After Effects CS3 puoi premere questo pulsante proprio qui. Commuterà i tuoi interruttori.
Quindi vogliamo:quello che vogliamo fare è prendere questo e passare a Schermo o Aggiungi, ma per i nostri scopi penso che Schermo sia un po' meglio e ti mostrerò perché.
Se lo passiamo a Aggiungi, puoi vedere che ogni volta che passiamo su un tipo di oggetto più luminoso, come un oggetto bianco, il nostro fuoco sta diventando sovraesposto e perdiamo molti dettagli lì. Quindi, se lo passiamo a Schermo, puoi vedere che manteniamo più dettagli del fuoco e sembra solo un po' meglio.
Il nostro prossimo passo è inserire il filmato dell'incendio all'interno della finestra. Come puoi vedere in questo momento è un po' grande, quindi quello che vogliamo fare è ridimensionarlo. Ora puoi ridimensionarlo - puoi semplicemente ridimensionarlo con la larghezza e l'altezza, e puoi cavartela un po' se distorci un po' il filmato ma, sai, cosa - penso cosa vogliamo fare per i nostri scopi - probabilmente vogliamo ridimensionarlo - il modo migliore per farlo è trascinare un angolo e puoi ridimensionare la larghezza e l'altezza.
Ma se tieni premuto Maiusc, lo ridimensiona in modo uniforme in modo da non distorcere davvero il metraggio. Quello che voglio dire è che se lo rimpicciolisci, voglio dire, non sembra molto convincente. E ancora, se lo rendi corto e largo non funziona nemmeno, quindi vuoi ridimensionarlo in modo uniforme. Quindi prendi un angolo, tieni premuto Maiusc e ridimensionalo in modo che si adatti abbastanza bene alla finestra. E poi puoi semplicemente inserirlo lì. E funziona abbastanza bene.
Quindi, come puoi vedere, finora sembra abbastanza buono e non abbiamo quasi fatto nulla. Quindi rendiamo questo aspetto un po' migliore. Prenderemo il... beh, studieremo prima il filmato. E come puoi vedere è quello che vuoi fare. Vuoi assicurarti che, beh, cosa c'è di diverso nell'elemento fuoco e nel mio filmato di sfondo? E ci sono molte cose:la grana e solo il colore in generale.
Ma anche prima di farlo, aggiungeremo un effetto sottile. Questo è qualcosa che non è necessario al 100%, ma solo per aggiungere più realismo. E, sai, quando inizi ad aggiungere piccoli piccoli tocchi, è ciò che dà vita alla cosa.
Quindi quello che vogliamo fare qui è in realtà precomporre il nostro elemento fuoco. Ciò che fa è creare una nuova composizione e nidificare quella composizione all'interno della nostra composizione attuale. E l'unica cosa che vogliamo aggiungere a questo:la composizione nidificata è questo filmato, il filmato del fuoco.
Quindi quello che abbiamo fatto qui con la modalità schermo è stato solo per assicurarci di adattarlo correttamente. Quindi ora riportiamolo alla normalità. E ora che, sai, il nostro sfondo nero ritorna e quindi vogliamo precomporre il nostro livello di fuoco.
Quindi possiamo eseguire la pre-composizione del livello o utilizzare la scorciatoia da tastiera. E quello che vogliamo fare è spostare tutti gli attributi nella nostra nuova composizione e dobbiamo selezionare Sposta tutti gli attributi nella nuova composizione, altrimenti il passaggio successivo non funzionerà.
Ok, quindi, ora, come puoi vedere, non sembra che sia successo niente, ma se guardi qui puoi vedere che è una nuova composizione annidata all'interno della nostra composizione attuale, quindi quello che vogliamo fare è cambiare la modalità di trasferimento di questa composizione torna sullo schermo e ora abbiamo ciò con cui abbiamo iniziato.
Ma ora quello che faremo è aggiungere un livello di regolazione e faremo livello/nuovo livello di regolazione. E quello che fa un livello di regolazione è che tutti gli effetti applicati al livello di regolazione vengono applicati a tutto ciò che si trova sotto di esso nella timeline.
Quindi, ad esempio, prendiamo la correzione del colore - Curve - e abbattiamolo. Ora, come puoi vedere, abbassiamo i neri e saliamo le alte luci.
Ora, come puoi vedere, come ho fatto io, sia il fuoco che lo sfondo sono stati colpiti. Se dovessi prendere questo livello di regolazione e rilasciarlo sotto il filmato del fuoco, puoi vedere che il fuoco non è influenzato ma lo è lo sfondo.
E, quindi, quello che vogliamo fare qui è sbarazzarci delle Curve. Era solo un esempio solo per mostrarti cosa fa un livello di regolazione, ma quello che vogliamo fare ora è prendere il nostro livello di regolazione e aggiungere effetti, sfocare e rendere più nitida la sfocatura composta.
E questo ha offuscato tutto il nostro filmato, quindi quello che vogliamo fare qui è cambiare il livello di sfocatura sulla fiamma. E vogliamo farlo:ti mostrerò perché tra un secondo, ma lo cambieremo in fiamma. E ora puoi vedere che la fiamma è un po' sfocata. E quello che vogliamo fare è prendere il nostro livello di regolazione e metterlo sotto la fiamma.
Ora, quello che succede quando guardi, immagino, attraverso il fuoco è che lo sfondo sottostante diventa sfocato. Questa è solo una di quelle cose che accadono in natura, quindi vogliamo emularla qui. Ora, se, come puoi vedere tutti i passaggi che abbiamo fatto, se spegniamo il nostro livello di fuoco puoi vedere che c'è una sfocatura qui.
E ricorda quando ho detto che se noi, quando pre-componiamo, torniamo a parlarne. Non precomporre nulla ora. Ve lo mostro solo come esempio, ma dice "Sposta tutti gli attributi nella nuova composizione".
Se avessimo scelto "Lascia tutti gli attributi nella composizione corrente", questa sfocatura sarebbe effettivamente posizionata nel mezzo qui e, sai, potresti essere, tipo, ok, beh, perché non spostiamo semplicemente il livello di regolazione ?
Ma se sposti il livello di regolazione, come sto facendo adesso, come puoi vedere la sfocatura non si sposta, quindi se prendi il livello di regolazione e provi a spostarlo, alla fine i bordi del livello di regolazione andranno per eliminare la sfocatura e non è quello che vogliamo.
Quindi vogliamo riportare il livello di regolazione nella posizione. Ok, quindi, in pratica quello che abbiamo fatto quando abbiamo scelto "Sposta tutti gli attributi in una nuova composizione" è stato scegliere la posizione della sfocatura.
Sai, come ho detto prima, la sfocatura sarebbe stata posizionata qui, come al centro, perché sta usando il – se lo trascini e, sai, lo fai adattare alla composizione, posizionerà la sfocatura proprio qui . E non puoi farci niente. Non puoi davvero spostarlo, per qualsiasi motivo, quindi, sai, lo faremo semplicemente – ecco perché abbiamo scelto "Sposta tutti gli attributi in una nuova composizione", in modo che la sfocatura sia posizionata dove si trova il fuoco.
E, ora, quindi se riattiviamo lo strato di fuoco, lo strato di fuoco non è sfocato. È ciò che c'è sotto lo strato di fuoco che è sfocato. E se eseguo un'anteprima della RAM qui, puoi vedere che sta emulando il fuoco.
E fondamentalmente quello che fa la sfocatura composta qui è che quando scegli il livello prende effettivamente i valori di luminanza, il che significa che prende i valori di luminosità e aggiunge la sfocatura dove c'è luminosità, e dove c'è il nero non aggiunge una sfocatura, ecco perché otteniamo questa sfocatura che sembra una fiamma.
Ed è fantastico perché ora qui sotto, sotto il filmato del fuoco, la sfocatura è applicata così – ma quella sfocatura è un po' troppo forte, quindi la ridurrò a, tipo, quattro, forse anche meno, tipo, due.
Se eseguo un'anteprima della RAM su questo, puoi ancora vederlo, ma è molto più sottile ed è più realistico. Bene. Quindi va bene. Sai, è un po' come, non lo so. Non so come vuoi chiamarlo, distorsione del calore o altro. Non lo so.
È solo – è solo qualcosa che accade in natura, ma comunque, quindi riattiviamo il nostro livello di fuoco e ora abbiamo il nostro fuoco con la sfocatura sotto di esso. Se eseguo un'anteprima della RAM, è lì. È davvero – è difficile da vedere, ma c'è ed è solo un po' – se guardi da vicino puoi vederlo.
Ok, quindi ci sono alcune altre cose che possiamo fare qui per migliorarlo un po'. Prima di tutto, possiamo aggiungere un bagliore, quindi aggiungiamo un nuovo livello di regolazione qui, livello di regolazione. E disegniamo una maschera intorno all'area del fuoco.
Ok, quindi, disegniamo la maschera da qualche parte qui. Ok, quindi ora abbiamo una maschera, e per il livello di regolazione andiamo avanti e prendiamo questo livello di regolazione e lasciamolo sotto il livello di fiamma e sotto il livello di sfocatura. In questo modo quando aggiungiamo l'effetto di correzione del colore dell'esposizione e cambiamo l'esposizione, ciò riguarda solo la casa e non la fiamma, come puoi vedere.
Quindi portiamo questo fino a circa 0,5. Sembra buono, ma come puoi vedere abbiamo una specie di questo lato duro qui, quindi quello che vuoi fare è semplicemente premere mm sulla tastiera – il tasto m due volte – e questo fa apparire le proprietà della maschera, e quindi possiamo portare su la piuma, la piuma della maschera. E tiralo su finché non si amalgama bene e sembra buono. Sembra abbastanza buono lì.
Ok, quindi, da qui probabilmente lo posizioni dove la fiamma è più luminosa. Quindi non lo so. Diciamo di lì. Quindi, quindi faremo il fotogramma chiave dell'esposizione, premere u sulla tastiera con il livello di regolazione selezionato e questo farà apparire il nuovo fotogramma chiave. E poi portalo all'inizio e lascialo cadere a .2, quindi spostalo fino a quando la fiamma è lì e abbassalo a circa .3.
Quindi, come puoi vedere, c'è un piccolo aggiustamento sull'esposizione, quindi puoi vederlo. È quasi come un'illuminazione interattiva e funziona un po' meglio per vendere l'effetto.
Un'altra cosa che potresti fare è una specie di fotogramma chiave dell'esposizione nel tempo in modo da ottenere uno sfarfallio in modo da poter semplicemente regolare le impostazioni qui, sai, ma lo lascio a te. Potete farlo, ma ci vorrà un po' di tempo.
Potresti anche fare un'espressione qui, ma è un po' più complicato, quindi per ora lo salteremo. Manterremo solo l'esposizione costante su quell'area. Sai cosa? Lasciami portare fino a .4. In realtà, sai una cosa? Invece lo terremo a .3 e faremo la correzione dell'effetto/colore - Curve - e abbatteremo il canale blu.
Ora puoi vedere che è come un giallastro, quindi vogliamo ridurre il verde solo un pochino in modo che appaia più arancione. Circa lì sembra buono. Bene. E poi potresti anche, sai, come ho detto, puoi creare quel tipo di sfarfallio inquadrandolo. Puoi anche regolare l'opacità.
Lo ridurremo a circa 85 e puoi semplicemente regolare l'opacità per farlo sfarfallare. Ok, sembra abbastanza buono.
Un'ultima cosa che possiamo fare qui è:se guardi la fiamma puoi vedere che è un po' nitida, o più nitida, rispetto allo sfondo, quindi potremmo semplicemente fare:evidenziare il livello della fiamma ed eseguire l'effetto, sfocare e aumentare la nitidezza , sfocatura veloce, non so, forse 0,25. Questo aiuta a sfumare un po' meglio. Se lo attivo e lo spengo, puoi vederlo. È molto sottile. Portiamolo in .2. In modo che abbia un bell'aspetto, ripeti i pixel del bordo.
Ok, quindi, l'ultima cosa è che quando studi il filmato puoi vedere che c'è più grana nel resto - nel filmato di sfondo che nel fuoco, quindi quello che vuoi fare è abbinare la grana .
Quindi potresti semplicemente selezionare il tuo livello di fiamme quadrate DV e fare effetto, rumore e grana, abbinare la grana. Ciò che farà è campionare da quest'area e applicare la grana in modo che corrisponda al resto dell'immagine.
Quindi cambieremo la nostra modalità di visualizzazione in output finale e il livello della sorgente del rumore sarà il livello del metraggio. E questo aggiunge solo un po' di grano lì dentro. Puoi anche modificarlo, l'intensità. Puoi tirarlo fuori. Penso che le impostazioni predefinite abbiano un bell'aspetto, quindi abbiniamolo a quello. E questo è praticamente tutto per lo strato di fuoco.
Voglio dire, facciamo una rapida anteprima della RAM. In realtà, prima di farlo, la grana lo aiuterà a fondersi meglio, ma ai fini di questo tutorial l'effetto di grana abbinata richiede molto processore, quindi accendilo quando lo fai, prima di eseguire il rendering finale. Ma per ora lo spegneremo. E farò solo una rapida anteprima della RAM in modo che possiate dare un'occhiata. Sembra abbastanza buono.
Ora, per fare in modo che tutto si fonda un po' meglio, possiamo eseguire una correzione generale del colore finale e quello che vogliamo fare è mettere quella correzione del colore su un livello di regolazione in modo da non dover copiare e incollare. Sembra abbastanza buono.
Quindi, sì, come stavo dicendo, mettilo su un nuovo livello di regolazione solo così non dobbiamo copiare e incollare tutto, sai, tra l'elemento fuoco e il filmato. Tutto ciò che si trova al di sotto del livello di regolazione, come hai appreso in precedenza, sarà influenzato dagli effetti che si trovano sul livello di regolazione.
Quindi facciamo una gradazione generale del colore. Lo chiamerò solo. E lo chiameremo Fire Footage. Questo livello di regolazione è la sfocatura composta. Questo è il bagliore, quindi fuoco/bagliore. Ora, quello che sto facendo qui è evidenziare il livello e premere invio e questo ti consente di rinominarlo. Quindi questo è il nostro filmato di sfondo
Oppure, sai cosa? Per semplificare la lettura, il metraggio BG e quindi da qui, per la gradazione generale del colore, faremo effetti, correzione del colore, curve e correzione del colore degli effetti, tonalità e saturazione. Prenderò la tonalità e la saturazione, la metterò sopra le Curve e inizierò a scherzare con le mie Curve. Quindi sembra buono. Sì, sembra buono. E possiamo semplicemente fare un'anteprima della RAM. E questo sembra buono.
Potresti voler desaturare un po', così lo fermeremo e poi ridurremo la saturazione a, diciamo, un 10 negativo. Sì, facciamo un 15 negativo. Sembra buono. E aiuta solo a fondersi un po' meglio. Bene. Quindi sembra buono.
Un'altra cosa, sai, potresti voler fare come un effetto di bypass della candeggina, e questo, tipo, schiaccia molti neri, il che significa che il nero – molti dettagli dell'ombra vengono persi, ma in un certo senso aiuta anche a nascondersi e fonde un po' meglio gli effetti visivi.
Quindi eccoci con un look ad altissimo contrasto. E poi potremmo semplicemente desaturare questo a un 50 negativo, e poi abbiamo il nostro aspetto di bypass della candeggina. Giochiamo un po' di più con questo. Bene. Quindi eccoci qua. Questo è solo un altro esempio di come il color grading ci aiuterà a fondere insieme questi elementi.
Ok, bene, grazie per la visione. Mi chiamo Paul Del Vecchio per Triple A Productions e Videomaker Magazine. Se vuoi saperne di più sugli effetti visivi puoi visitare il forum su videomaker.com.
Inoltre, se vuoi dare un'occhiata a un tutorial passo passo su questa procedura, puoi vedere Videomaker Magazine, il numero di aprile 2008, oppure puoi andare su videomaker.com e puoi cercare l'articolo 13745.
Grazie ancora per la visione. Sono Paul Del Vecchio per Videomaker Magazine e Triple A Productions. Grazie.
[Fine dell'audio]