REC

Suggerimenti su riprese video, produzione, editing video e manutenzione delle apparecchiature.

 WTVID >> Italiano video >  >> video >> Suggerimenti video

Che cos'è il sistema a zone nella fotografia? Devo impararlo?

Capire il sistema delle zone nella fotografia ti rende un fotografo migliore e più coerente.

Hai mai fotografato una sessione e ti sei sentito come se l'avessi scosso, solo per tirare su quelle immagini in post-produzione con la tua esposizione completamente fuori controllo? Hai mai fotografato un vestito bianco solo per vederlo apparire grigio nelle tue immagini? Trovi che cerchi costantemente di schiarire i toni della pelle in post-produzione? O forse fai fatica a evitare che i tuoi neri sembrino sbiaditi. Imparare il sistema delle zone nella fotografia può aiutare!

Conoscendo i toni di colore e dove dovrebbero cadere su un istogramma su un'immagine esposta correttamente, puoi eliminare le congetture dall'impostazione e dall'inchiodare l'esposizione!

Cos'è il sistema di zone nella fotografia?

Prima delle fotocamere digitali, non c'era davvero un modo rapido per ricontrollare l'esposizione. Non c'erano schermi LCD a portata di mano o toni di recupero in post-produzione. Solo la dolorosa consapevolezza che tutte le tue immagini erano inutili.

Il sistema a zone è stato sviluppato per la prima volta da Ansel Adams e Fred Archer negli anni '30. Il sistema a zone è stato progettato per fornire una struttura per determinare l'esposizione, assicurando che il fotografo possa creare ogni volta immagini correttamente esposte.

Nonostante abbia quasi novant'anni, il sistema delle zone in fotografia è ancora attuale, sia nella fotografia su pellicola che a colori.

Il sistema a zone divide i toni di un'immagine da tutto bianco a tutto nero (e tutte le sfumature di grigio intermedie) in 11 zone diverse. Il sistema è stato sviluppato per i fotografi di pellicole in bianco e nero, ma può essere applicato anche ai colori che possiamo fotografare oggi.

Perché dovrei imparare il sistema a zone?

Imparare il sistema delle zone in fotografia ha una serie di vantaggi. Innanzitutto, ti aiuta a impostare un'esposizione corretta per la tua immagine, indipendentemente dai diversi colori o illuminazione nella scena. In secondo luogo, il sistema a zone ti aiuta a comprendere meglio i toni della scena e la gamma dinamica in modo da poter comporre e scattare un'immagine. Terzo, ti aiuta a capire quando potresti voler o dover usare il flash per ottenere un'esposizione corretta. Infine, ti aiuta a sapere come impostare correttamente il bracketing dell'esposizione per fondere perfettamente le immagini in fase di post-produzione.

Cosa significa davvero? Comprendere e utilizzare il sistema delle zone per impostare l'esposizione ti aiuterà a migliorare le tue immagini nella fotocamera in modo da dedicare meno tempo alla modifica e alla modifica dei toni in seguito. Migliora la tua tecnica, risparmia tempo e festeggia con i margarita! Evviva!

Come funziona il sistema a zone?

Il sistema a zone divide la gamma tonale di un'immagine dalla più scura alla più chiara in 11 zone diverse. Ad ogni zona è assegnato un numero romano. Quindi il sistema a zone si presenta così.

Nella fotografia moderna, ci occupiamo solo di circa sette di queste zone, in particolare dalla zona II alla zona X, perché vogliamo che le nostre ombre e luci abbiano ancora tonalità e consistenza.

Hai bisogno di un aggiornamento sulla misurazione? Abbiamo solo il tutorial per te!

Applicazione del sistema a zone nella fotografia nella fotocamera

Quindi ecco la cosa davvero interessante in cui aiuta nell'applicazione pratica.

Ciascuna zona è 1 stop più luminosa della zona precedente e 1 stop più scura della zona che la precede. In altre parole, ogni zona rappresenta 1 stop di luce. Lascia che lo metta come una frase a sé stante in modo che aderisca.

Ogni zona rappresenta 1 stop di luce.

Ciò significa che per ottenere un'esposizione "corretta", puoi scegliere un tono nella scena e individuare l'esposimetro per impostare l'esposizione.

Ecco una ripartizione scritta del sistema delle zone nella fotografia e di come funziona nel mondo reale. In effetti, io sostengo che non devi memorizzare i numeri di zona, solo sapere quanti stop di luce è quella zona da 0!

Zona II (2) – Nero con solo un po' di consistenza e tonalità. Questo è -3 sul tuo esposimetro.

Zona III (3) – Toni scuri che mostrano una trama visibile e hanno dettagli. Esempi di toni della Zona III sono nero, marrone scuro, blu scuro e grigio scuro. Alberi all'ombra, legno scuro o bagnato, rocce scure o bagnate e animali con pelo scuro cadono in questa zona. Questo è -2 sul tuo esposimetro.

Zona IV (4) – Toni gioiello con texture e dettagli. La zona IV include toni come il rosso intenso, il blu reale, il viola intenso, il bordeaux e il verde scuro. In una scena, questo include alberi sempreverdi, cieli blu intenso, pelle scura, rocce scure e ombre del paesaggio. Questo è -1 sul tuo esposimetro.

Zona V (5) – Grigio medio! Questo è il tono medio che la tua fotocamera sta cercando di ottenere quando è impostata su un'esposizione 0. La zona V include il 18% di grigio e colori primari come rosso, verde e blu. Nell'applicazione pratica, la Zona V include un cielo azzurro medio, erba verde, carnagioni medie e arancione scuro o giallo senape. Questo è 0 sul tuo esposimetro nella fotocamera!

Zona VI (6) – Ora stiamo entrando in toni più chiari. La zona VI include i colori pastello. Include anche una pelle caucasica media, un cielo azzurro e nebbia. Questo è +1 sul tuo esposimetro.

Zona VII (7) – Bianchi con dettagli. Pensa a vestiti bianchi, animali, nuvole bianche, neve, sabbia e acqua lisciata. Questo è +2 sull'esposimetro.

Zona VIII (8) – Bianchi con pochissimi dettagli. Ciò significa neve super brillante o riflessi sulla pelle caucasica. Questo è +3 sul tuo esposimetro.

Esempi

Diamo un'occhiata ad alcuni esempi diversi di come applicare il sistema a zone nella fotografia quando sei fuori a scattare.

Di seguito una foto del nostro armadio di riserva. Perché il mio armadio di riserva? Perché sono pigro e posso scattare questa foto senza lasciare la mia scrivania. Ma è anche un ottimo esempio di immagine con MOLTI toni.

Come potrei misurare questo e impostare l'esposizione? Dove dovrei misurare? C'è una vasta gamma di toni tra cui scegliere, da dove dovrei iniziare?

Poiché conosco il sistema delle zone, posso scegliere QUALSIASI colore e misuratore spot da esso per un'esposizione corretta. Poiché so che il bianco con i dettagli (Zona 7) dovrebbe misurare a +2 sul mio esposimetro nella fotocamera, individuerò il misuratore fuori da esso e regolerò le mie impostazioni finché il mio esposimetro non legge +2. Se voglio ricontrollare quell'esposizione, rilevo semplicemente il misuratore su un tono diverso che conosco e mi assicuro che sia corretto. In questo caso, so che i pastelli sono +1, quindi metterò il mio punto focale sopra la borsa da bagno pastello e, in effetti, mi stava mostrando +1 sul mio esposimetro.

Ecco un secondo esempio. Sparo alla nostra squadra di football del liceo locale. Per impostare la mia esposizione per la durata del gioco, individuerò il metro dalle loro divise. So che il blu reale è Zona 4, o -1 sul mio esposimetro. Quindi rilevo il metro fuori dall'uniforme, regolo le mie impostazioni su -1 e posso essere sicuro che il resto delle mie foto sarà esposto correttamente. Quando il sole tramonta e la luce cambia, posso semplicemente ricontrollare che il blu reale della loro uniforme continui a misurare a -1 nella mia fotocamera e sapere che la mia esposizione è corretta.

Per ulteriori informazioni su come e perché Adams e Archer hanno creato il sistema a zone in fotografia, dai un'occhiata al libro di Adam "The Negative".

Il sistema a zone e problemi di esposizione comuni

Una domanda che vediamo spesso in Cole's Classroom riguarda l'esposizione corretta di più toni.

Per i matrimoni

“Dovrei esporre per lo smoking dello sposo o per l'abito della sposa o cosa?”

La risposta? In un'immagine correttamente esposta, TUTTI i toni verranno visualizzati correttamente. La chiave è capire dove cadono quei toni nel sistema a zone e come esporre correttamente quel tono. Quindi, se hai uno smoking nero, un vestito bianco e una coppia con la pelle caucasica, scegli semplicemente uno di quei toni per individuare l'esposimetro, quindi regola le impostazioni in modo che il tono si legga correttamente sul tuo esposimetro nella fotocamera. In questo esempio, sarebbe -2 per lo smoking nero, +2 per il vestito e circa +1 per la carnagione.

Per diverse carnagioni

"Ma che dire dei gruppi di razza mista?" potresti chiedere. "Come faccio a esporli correttamente con così tanti toni di pelle diversi?"

Anche in questo caso, in un'immagine correttamente esposta, TUTTI i toni verranno visualizzati correttamente. Si tratta di sapere dove dovrebbero cadere quei toni sull'esposimetro e regolare le impostazioni di conseguenza. Nell'immagine sopra, avrei potuto individuare la pelle caucasica (circa +1), la pelle afroamericana (circa -1), il tavolo bianco (+2) o la giacca grigia della donna (0).

Nei soggetti con toni scuri e chiari, scegli uno dei toni, disattiva l'esposimetro e regola le impostazioni in modo che il tono rientri nel punto desiderato nell'esposimetro.

Per le silhouette

Comprendere il sistema delle zone nella fotografia ti aiuta anche durante la creazione di sagome. Se il tuo obiettivo è avere una silhouette completamente nera contro uno splendido tramonto, puoi regolare rapidamente le impostazioni utilizzando il sistema a zone. In questa immagine, se volessi che la mamma in attesa fosse nera senza dettagli, dovresti individuare il metro dal suo corpo e regolare le impostazioni finché il tuo metro non indica -3.

Se il tuo obiettivo è creare una silhouette pur mostrando alcuni dettagli e texture, come nell'immagine qui sotto, devi impostare l'esposimetro su -2 o due stop sottoesposti.

Regolazione delle impostazioni

Una cosa che mi ha aiutato con il sistema a zone è attivare i miei avvisi di evidenziazione sul mio istogramma. Se ho perso tutti i dettagli nei miei bianchi o nelle alte luci, quelle aree "lampeggeranno" sul mio istogramma. Con una rapida occhiata al mio istogramma, posso vedere dove sono persi e ridurre la mia esposizione di conseguenza. La regola generale è che puoi far apparire le ombre scure in post-produzione, ma le alte luci soffiate sono più difficili, se non impossibili, da recuperare.

Potrebbe anche essere necessario modificare le impostazioni di 1/3 o addirittura 2/3 di stop rispetto alle linee guida sopra. Queste sono le medie dei toni. I toni della pelle, in particolare, devono essere modificati un po' ogni volta. Ogni fotocamera registra i toni in modo leggermente diverso e tutti abbiamo il nostro stile e la nostra estetica. Ma il sistema a zone ti offre un modo per trovare rapidamente un punto di partenza vicino.

Potrebbero anche esserci momenti in cui vuoi spegnere intenzionalmente i tuoi punti salienti o perdere tutti i dettagli nei tuoi neri. Sono scelte artistiche e possono conferire forza e interesse a un'immagine. Ma quelle scelte dovrebbero essere fatte intenzionalmente, non perché non hai ottenuto l'esposizione giusta e ora sei bloccato con esso in post-produzione.

E non dimenticare che se modifichi le condizioni di illuminazione, dovrai misurare e regolare nuovamente le impostazioni. Anche il grigio medio sarà nella Zona 0, ma dovrai regolare ISO, velocità dell'otturatore o apertura per renderlo un'esposizione media in ogni scenario di illuminazione.

Il sistema a zone e la gamma dinamica

Il sistema a zone contribuirà a garantire che il soggetto sia correttamente esposto all'interno della fotocamera. Ma non può garantire che ogni area della tua immagine sia esposta correttamente. Le nostre fotocamere semplicemente non possono registrare la gamma di toni come i nostri occhi possono vederli in una scena.

Ma possiamo usare un sistema noto come bracketing, in cui sotto o sovraesponiamo intenzionalmente la nostra immagine e poi combiniamo quelle immagini separate in un'unica fotografia in post-produzione.

Il sistema a zone può aiutare anche con il bracketing. Esponi correttamente ogni gruppo di toni principali utilizzando il sistema a zone, quindi combina le immagini in un'unica fotografia in post-produzione.

Ad esempio... questa è la mia cucina.

Se regolo le mie impostazioni in modo che la zucca sia correttamente esposta, i miei punti salienti vengono spenti. Se mi assicuro che le alte luci non vengano bruciate, tutto il resto è scuro e sottoesposto. Ma posso mettere in pratica la mia conoscenza del sistema a zone. Innanzitutto, espongo correttamente la zucca (Zona V o 0). Quindi espongo in modo da non far saltare le luci provenienti dalle finestre (Zona VII o +2). Quindi espongo in modo che le mie ombre mantengano i dettagli (Zona IIV o -2).

Li combino in Lightroom usando la funzione HDR e ho un'immagine che, sebbene non premiata, rappresenta più da vicino ciò che vedo con i miei occhi.

Il bracketing è una tecnica utilizzata dai moderni fotografi di paesaggi e fotografi di immobili, ma ha le sue radici nel sistema di zone sviluppato ai tempi della pellicola in bianco e nero. Abbastanza bello, eh?

Dai un'occhiata ad altri suggerimenti per la fotografia di paesaggi qui!

Il sistema a zone e Flash

L'uso del sistema a zone in fotografia può anche aiutare quando si scatta con il flash esterno. In alcuni casi devi fare un passo in più, ma il concetto fondamentale funziona allo stesso modo.

Se vuoi registrare tutti i bellissimi colori del cielo e avere comunque il tuo soggetto (controluce) esposto correttamente, dovrai usare il flash. Innanzitutto, regoleresti le impostazioni per il cielo utilizzando un tono noto nel sistema a zone, in questo caso, la misurazione spot rispetto al cielo blu brillante (zona V o zero).

Quindi, aggiungeremo il flash al nostro soggetto e solo al nostro soggetto. Puoi usare una carta grigia per assicurarti che il tuo soggetto sia esposto correttamente (leggi questo tutorial sulla potente carta grigia), oppure puoi mettere in pratica la tua conoscenza del sistema a zone. Se il tuo soggetto indossa una maglietta rosa pastello, ad esempio, scatta una foto riempiendo la cornice solo con la maglietta rosa. Quindi osserva l'istogramma sul retro della fotocamera. Sai che il rosa pastello è Zona VI, o +1, stop di esposizione. Il picco dell'istogramma della maglietta rosa, se esposto correttamente, dovrebbe essere centrato su +1 sull'istogramma. In caso contrario, dovrai aumentare la potenza del flash o ridurla finché non lo è.

Se il flash è la fonte di luce principale, il sistema a zone funziona ancora. Scegli un tono, riempi l'inquadratura con esso e regola il flash e/o le impostazioni finché il picco nell'istogramma non è centrato sul valore di esposizione corretto per quel tono.

Nella zona

Puoi facilmente scattare in una modalità di misurazione diversa e lasciare che la fotocamera scelga come esporre l'immagine. Oppure potresti guardarlo e aggiustarlo in post-produzione. Ma i bravi fotografi fanno in modo che la fotocamera funzioni per loro, non il contrario. Conoscere e utilizzare il sistema a zone ti aiuterà a inchiodare l'esposizione più rapidamente, a creare uniformità e a ridurre il tempo che dedichi a modificare queste impostazioni in post-produzione. Può anche salvarti da una situazione in cui esponi in modo errato e non puoi recuperare quell'immagine in post-produzione.

Quindi impara il sistema a zone e come usarlo e puoi essere sicuro di poter scuotere anche le situazioni di illuminazione/colore/tono più difficili!


  1. Il potere dell'hosting video:cosa devi sapere

  2. Qual è la migliore fotocamera per la fotografia sportiva?

  3. Formati video:cosa devi sapere e i 6 formati di file di cui hai bisogno

  4. Il percorso per una fotografia migliore

  5. Cosa devi sapere per fare fotografie di ristoranti di successo

  6. Come imparare la fotografia:i 6 modi migliori

  7. Cos'è la fotografia olistica?

  8. Il percorso per una fotografia migliore

  9. Qual è il problema con la fotografia Kirlian?

  1. Qual è il principio della Lead Room in fotografia?

  2. Che cos'è il valore in fotografia (e come usarlo!)

  3. La guida definitiva alla composizione fotografica

  4. Vividezza vs saturazione:qual è la differenza?

  5. Cos'è la fotografia estetica? Capire le basi.

  6. Fotografia in bianco e nero e in scala di grigi:quali sono le differenze?

  7. Di quale scheda SD ho bisogno per il DJI Mini SE?

  8. Che cos'è il blog di fotografia e come iniziare

  9. Cos'è la regola dei terzi nel cinema e nella fotografia

Suggerimenti video