Se cerchi l'estetica in un dizionario, troverai una definizione che si concentra sul valore artistico di un'opera d'arte, o che discute le caratteristiche delle cose che troviamo belle e piacevoli.
Il concetto di estetica è centrale nella fotografia. Ecco cosa devi sapere sulla fotografia estetica, perché questo concetto è importante e come puoi usarlo per scattare foto migliori!
Capire e usare l'estetica in fotografia
In fotografia, l'estetica si riferisce tipicamente alle caratteristiche che risaltano immediatamente all'osservatore. Queste caratteristiche possono includere colori, luce, composizione, linee o la tua scelta del soggetto e come si sente un osservatore quando guarda le tue foto.
Perché l'estetica è importante?
L'estetica è spesso associata al concetto di qualità dell'immagine. È qualcosa che attirerà immediatamente l'attenzione quando un osservatore guarda una fotografia e lo aiuta a leggere l'immagine.
Prenditi un momento per rivedere le voci in primo piano per il concorso di immagini Smithsonian. Queste fotografie sono esempi eccezionali. Queste immagini raccontano storie uniche e suscitano forti risposte emotive attraverso l'uso di meccanismi come il colore, il contrasto o la composizione.
Tuttavia, questi concetti fotografici sono diversi da ciò che rende personale lo stile di un artista. Lo stile è il modo individuale di creare di un fotografo. Può comprendere le tecniche che un artista ama utilizzare, i temi da cui è attratto o le preferenze per l'utilizzo di un concetto fotografico rispetto a un altro.
L'estetica differisce dallo stile perché ha una portata molto più ampia, è radicata nella nostra cultura e aiuta a definire ciò che consideriamo bello e artistico.
Perché le persone creano arte?
Gli esseri umani hanno un spinta a creare cose . Diverse sono le possibili spiegazioni, compresa la necessità di comunicare ed esprimersi.
Un'altra possibile spiegazione di questa necessità di creare è la ricerca della bellezza. Raggiungere un risultato esteticamente gradevole è un obiettivo in sé quando si crea arte.
In che modo la fotografia estetica influisce sulla composizione?
Questo tipo di fotografia significa che ci sono sforzi per pianificare un'immagine e modificarla. Significa che il fotografo si è preso il tempo per riflettere sulla composizione dell'immagine per ottenere un risultato che sembra bello o suscita un'emozione specifica.
Forma il tuo senso dello stile
Lavorare su uno stile personale e familiarizzare con l'estetica sono due processi diversi, ma avrai la possibilità di lavorare su entrambe le cose mentre ti eserciti con la fotografia.
Puoi sviluppare un senso estetico studiando e padroneggiando i concetti che ti aiuteranno a creare fotografie accattivanti, renderle di facile comprensione per gli osservatori e trasmettere le emozioni che desideri condividere.
Puoi sviluppare il tuo stile personale cercando modi per rendere uniche le tue fotografie e mettendo un po' della tua personalità nelle tue foto.
Se scatti fotografie da un po', probabilmente puoi guardare il tuo portfolio e identificare le caratteristiche del tuo stile personale. Potresti non avere ancora familiarità con i concetti estetici, ma lo stile è qualcosa che appare naturale se pratichi una forma d'arte.
Il fondamento dell'estetica
L'estetica è un concetto che precede la fotografia. Molti dei concetti estetici utilizzati dalle fotografie provengono dalla pittura, dalla scultura, dall'architettura e da altre forme d'arte.
Puoi imparare molto sull'estetica studiando altre forme d'arte. Ad esempio, i concetti di teoria del colore che esistono in un dipinto possono aiutarti a modificare le tue fotografie e i concetti fotografici della scultura classica possono aiutarti a trovare pose interessanti per i tuoi ritratti.
Come creare immagini estetiche
Svilupperai una sensazione man mano che acquisirai più esperienza e farai uno sforzo consapevole per utilizzare questi concetti durante la composizione e la modifica delle tue immagini
È importante comprendere l'aspetto tecnico di questi concetti e pianificare i tuoi scatti tenendo conto di questi concetti. Puoi acquisire esperienza attraverso esercizi su concetti estetici specifici o provando a catturare diverse versioni di una scena o di un paesaggio per confrontare come diversi concetti estetici influenzeranno i risultati.
Elementi compositivi
Questi concetti ti aiuteranno a catturare fotografie esteticamente gradevoli all'occhio umano.
1. Sperimenta con le linee guida
Le linee guida aiutano gli osservatori a leggere un'immagine guidando i loro occhi. Puoi raccontare una storia attraverso le tue battute principali , attirare l'attenzione su un soggetto o stabilire una relazione tra due o più soggetti nelle tue immagini estetiche.
Puoi aggiungere linee guida alle tue immagini cercando strutture ed edifici, alberi o utilizzare la linea dell'orizzonte come linea guida.
Questo esempio di street photography di MichaelGaida (Licenza Pixabay) utilizza linee guida e prospettive per guidare gli occhi dell'osservatore verso lo spazio bianco tra gli edifici.
Questo tramonto, catturato da 8385 (Licenza Pixabay), posiziona le catene montuose lungo linee orizzontali per ottenere l'effetto estetico della regola dei terzi.
2. L'uso dei triangoli
Catturare i triangoli nelle tue immagini estetiche crea tre punti di interesse e guida lo sguardo di un osservatore lungo tre linee principali che creano relazioni tra questi tre punti.
Puoi utilizzare triangoli con proporzioni e caratteristiche simili per creare equilibrio e stabilità o suscitare una forte emozione introducendo una forma triangolare diversa dalle altre, ad esempio riempiendo un triangolo con uno spazio bianco.
Puoi trovare triangoli nel tuo ambiente cercando oggetti triangolari o usando linee e prospettive naturali. Puoi trovare facilmente i triangoli nella fotografia di strada se usi edifici e prospettiva!
Questa fotografia di Free-Photos (Licenza Pixabay) utilizza triangoli per creare un senso di equilibrio e guidare lo sguardo verso il centro della composizione.
3. Tenta la regola dei terzi
La regola dei terzi ti aiuterà a trovare l'equilibrio nelle tue foto estetiche. Immagina una griglia che divide la tua fotografia in tre sezioni uguali orizzontalmente e verticalmente.
Puoi seguire la regola dei terzi posizionando i tuoi soggetti e dettagli importanti lungo queste linee o sui punti di intersezione renderanno la tua composizione esteticamente più gradevole. Usa la regola dei terzi per posizionare i soggetti quando scatti ritratti o per posizionare la linea dell'orizzonte quando scatti un paesaggio.
Puoi utilizzare la regola dei terzi quando scatti una foto o utilizzare un'app di modifica come VSCO per ritagliare l'immagine e modificare la posizione dei soggetti principali.
4. Intraprendi la teoria della Gestalt della fotografia
La teoria della Gestalt è un insieme di principi di progettazione che puoi applicare durante la composizione delle tue fotografie. Questi principi si basano sul fatto che tendiamo a raggruppare cose simili:
- Raggruppiamo argomenti che sembrano simili.
- Se gli elementi si trovano nella stessa posizione geografica, li percepiamo come un gruppo.
- Percepiamo cose che hanno un significato personale o culturale simile a quello di un gruppo.
- Se una forma è incompleta o suggerita, la completeremo inconsciamente.
- Il primo piano è ciò che colpisce di più gli osservatori.
- Se un'immagine o uno schema è complesso, lo percepiamo in modo semplificato.
- Cerchiamo simmetria, equilibrio, associazioni e forme che conosciamo.
Questi principi possono darti un'idea precisa di come gli osservatori leggeranno le tue immagini estetiche. Puoi usarli per creare foto esteticamente gradevoli o infrangere queste regole per sorprendere gli osservatori e creare nuove emozioni!
5. Esercitati con la regola delle probabilità
Le immagini che utilizzano un numero dispari di soggetti sono più attraenti perché puoi posizionarle in un modo che sembri più naturale. Gli osservatori tendono a percepire tre, cinque o sette soggetti come un gruppo piuttosto che come individui.
Puoi rendere immediatamente visibili questi soggetti e la loro posizione lasciando uno spazio bianco intorno a loro.
Una volta che hai un numero dispari di elementi, posizionali lungo una linea o regola la messa a fuoco per avere alcuni elementi in primo piano, in mezzo e sullo sfondo.
Questa fotografia di TanteTati (Licenza Pixabay) usa la regola delle probabilità con i suoi tre fiori. Nota come il fotografo ha posizionato i tre fiori su piani diversi.
Suggerimenti per la fotografia estetica
Ecco alcuni suggerimenti pratici per aiutarti a migliorare la tua fotografia e applicare i concetti estetici discussi sopra.
1. Impara la tua estetica personale
I concetti estetici sopra elencati ti aiuteranno a scattare foto che le persone troveranno attraenti, soddisfacenti e interessanti da guardare. L'applicazione di questi concetti si tradurrà in fotografie che catturano l'attenzione delle persone e che sono facili da leggere.
Tuttavia, l'estetica non è una scatola in cui devi inserirti. Usali come base per sviluppare il tuo senso dello stile e dell'estetica. Infrangi queste regole per creare emozioni e sviluppare uno stile personale!
È importante acquisire esperienza pratica applicando questi diversi concetti nelle tue composizioni. Puoi quindi riflettere sulla relazione tra questi concetti e il tuo stile personale e da lì sviluppare un personale senso estetico.
2. Scopri il tuo gusto
Quando ti imbatti in una fotografia che ami, chiediti perché sei attratto dall'immagine. Presta attenzione a cosa succede quando lo guardi.
In che modo la composizione guida il tuo sguardo? Quali elementi ti saltano addosso? Come ti fa sentire la fotografia? Se poni queste domande in modo coerente, noterai degli schemi nelle cose che ti attraggono.
Puoi anche porre queste domande quando ti imbatti in un'opera d'arte che non risuona con te. Chiediti perché le scelte estetiche non ti interessano e cosa cambieresti per rendere l'immagine più gradevole.
3. Come fotografi generalmente?
Ognuno ha un processo diverso quando lavora su uno scatto. Alcuni artisti si prenderanno del tempo per regolare manualmente le impostazioni della fotocamera. Altri preferiscono scattare con una fotocamera automatica.
Alcuni fotografi seguono un lungo processo per pianificare la loro composizione e spostano gli elementi nell'ambiente circostante, posano con cura i loro soggetti e portano con sé l'illuminazione artificiale.
Altri acquisiranno immagini in movimento, sposteranno la fotocamera per catturare la stessa scena da angolazioni diverse e utilizzeranno un'app come VSCO per ritagliare le fotografie, regolare i colori e giocare con effetti diversi.
Prova diversi modi per scattare foto. Svilupperai un occhio per riconoscere le linee guida e altre cose che puoi incorporare nelle tue composizioni man mano che acquisirai più esperienza.
4. Compila e analizza le immagini che ti piacciono
Un buon punto di partenza per sviluppare un approccio personale all'estetica è creare una raccolta di foto che trovi interessanti. Crea una cartella e salva fotografie e altre opere d'arte che ritieni interessanti.
Ripassa ogni tanto la tua cartella e individua i concetti fotografici utilizzati dagli artisti che ammiri.
5. La tua "voce" artistica è nel tuo lavoro?
Molti artisti usano l'estetica a livello inconscio. Se esamini le tue vecchie fotografie, probabilmente riconoscerai alcune delle tecniche di composizione discusse sopra. Cerca le tecniche che usi regolarmente e chiediti cosa rende uniche le tue creazioni.
È importante considerare le tue foto nel loro insieme. Cerca i modelli che tornano, i temi che ti interessano e i concetti estetici che tendi a usare molto. Queste cose ti aiuteranno a sviluppare uno stile personale e ad ottenere risultati interessanti dal punto di vista creativo.
6. Impara a trasmettere la tua opinione
Condividere la tua opinione ti aiuterà a sviluppare una migliore comprensione di questo tipo di fotografia. Per esprimere critiche costruttive, devi analizzare il lavoro che stai guardando e identificare le caratteristiche che ami e le cose che il fotografo avrebbe potuto fare meglio.
Questo processo richiede di giudicare un'opera d'arte in base a criteri estetici e ti insegna a riconoscere l'uso dei concetti estetici della fotografia.
7. Prova cose nuove
I social media e le comunità online ti danno la possibilità di interagire con altri artisti. È una fantastica opportunità per porre domande sul loro processo.
Chiedi i passaggi che seguono per pianificare i loro scatti. Scopri quali concetti estetici applicano e in quale momento del loro processo creativo compaiono questi concetti.
Crea la tua lista di controllo per la fotografia estetica
Ecco una rapida lista di controllo che ti aiuterà a pensare alle qualità estetiche delle tue composizioni e a pianificare le immagini estetiche:
- Qual è il soggetto della tua fotografia?
- Dov'è il soggetto nella tua composizione e perché?
- Quali sono le linee principali? Come guidano l'occhio dell'osservatore?
- Puoi modificare la composizione per applicare la regola dei terzi?
- Ci sono triangoli nella tua composizione?
- Le linee principali portano lo sguardo dell'osservatore verso il soggetto?
- In che modo le linee principali collegano i diversi soggetti nell'inquadratura?
- In che modo gli osservatori raggrupperanno i diversi soggetti nel tuo scatto?
- Ci sono elementi che stabiliscono la simmetria nella tua composizione?
- Puoi usare alcuni elementi per rompere quella simmetria?
- Lo spazio bianco supporta l'estetica dell'immagine?
Conclusione
I concetti di fotografia estetica sono pilastri su cui puoi costruire e sviluppare un personale senso dello stile. Non devi seguire questi concetti alla lettera, ma aiuta a possedere solide basi. L'applicazione di questi concetti ti aiuterà a creare foto esteticamente piacevoli per gli osservatori e facili da leggere e comprendere.