Durante le riprese del nostro spot pubblicitario di danza, ci siamo resi conto che realizzare un video di danza presentava una serie di sfide. L'intero processo è diverso e alcuni elementi che generalmente rimangono sullo sfondo diventano l'obiettivo principale. Ecco perché abbiamo pensato che sarebbe stata un'occasione perfetta per parlare di come pianificare e girare il tuo video coreografato e affrontare tutte le problematiche che tendono a sorgere in questo tipo di progetti. Possiamo?
Lavora con i riferimenti
La realizzazione di video di danza può essere eseguita in molti stili, quindi assicurati di navigare sul Web e guardare diversi video e annunci realizzati con la coreografia. Ciò ti aiuterà ad avere una visione chiara dello stile di cui hai bisogno, ad esempio se realizzare un video one-shot o con diverse riprese e tagli.
La musica è il fulcro
Il prossimo passo è scegliere una canzone. Un video di danza ruota attorno alla musica, quindi devi scegliere la tua musica nella fase di pre-produzione.
Puoi dare un'occhiata al nostro fantastico catalogo su Artlist.io. Che si tratti di funk, hip hop, Pop o altri generi, troverai tantissime fantastiche canzoni per ballare.
Blocco frame e staging
Girare un video coreografato è come una danza tra il personaggio e la telecamera. In questa danza, il protagonista è il movimento dei tuoi personaggi attraverso la scena, ovvero il blocco. Il "follow" è il movimento della telecamera in relazione al blocco, chiamato anche staging.
Ad esempio, nella nostra produzione, mentre il ballerino si muove attraverso l'appartamento, lo seguiamo con una carrellata per abbinare i suoi movimenti fluidi e aggiungere eccitazione all'inquadratura.
Per la nostra produzione, abbiamo utilizzato un operatore Steadicam con un rig Steadicam completo, ma se hai un budget limitato, puoi passare al fai-da-te e utilizzare un gimbal.
La tua messa in scena dovrebbe anche prendere in considerazione l'angolazione della telecamera poiché ha molto impatto sul risultato finale. Se scatti da un'angolazione più alta, puoi cogliere l'eccitazione dei movimenti, mentre una posizione bassa della telecamera allunga le gambe e fa sembrare l'elevazione più alta.
Se decidi di filmare in più luoghi, dovresti capire quali parti della canzone il tuo ballerino cambia posizione. Puoi farlo con un taglio semplice, una transizione pratica, una transizione nella telecamera come una frusta o con il tuo attore che entra e esce dall'inquadratura.
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Ora che hai la tua canzone e conosci il blocco dei fotogrammi, è il momento di pianificare i tuoi scatti. Ascolta la musica e cerca di trovare "punti d'azione", momenti in cui c'è un cambio di tempo, strumenti o voci.
Pensa all'azione o ai passi di danza che vuoi che il tuo ballerino esegua in quel momento. Utilizza le diverse stanze, strutture e mobili nello spazio per motivare la danza. Gioca con l'ambiente per dare vita a tutto. Questo processo è meglio farlo insieme al tuo ballerino o coreografo (o entrambi) perché possono darti ottime idee che potrebbero migliorare la coreografia.
Prove, prove e ancora prove
È essenziale prendersi del tempo per sedersi con il proprio ballerino e comunicare la propria visione. Parla della sensazione generale che vuoi trasmettere attraverso la danza, l'energia, l'umore e il ritmo. Ripassa i segni e i punti d'azione che hai pianificato e inizia a costruire e provare la coreografia insieme. Un video coreografato dovrebbe essere pianificato meticolosamente.
Rimani flessibile
Scatta alcune riprese in sezione della danza per avere maggiore flessibilità durante il montaggio. Non sai mai quando dovrai interrompere la ripresa pianificata.
Un buon creatore è sempre flessibile, quindi cerca di essere aperto ai cambiamenti sul set, ascolta il tuo ballerino e gli altri creatori per ottenere i migliori risultati quando le cose non vanno come previsto.
Questa è una conclusione
Spero che tu abbia trovato utili questi suggerimenti per girare video coreografici. Unisciti a noi per ulteriori consigli e suggerimenti utili che potrebbero migliorare le tue capacità di regia. Fino ad allora, resta creativo!