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Filmati cinematografici e tipi di obiettivi della fotocamera da utilizzare

L'acquisizione di filmati cinematografici richiede molte cose. Ottima inquadratura di una scena, il giusto posizionamento del corpo umano, i movimenti della telecamera e un'idea generale di ciò che rende un'ottima composizione, che può includere colori, trame, motivi, ecc. Una cosa che renderà più facile la vita di qualsiasi regista è un buon obiettivo o diversi tipi di obiettivi per fotocamere, se è per questo.

Insieme ai sensori di una fotocamera digitale (o alla pellicola di una fotocamera a pellicola), ogni obiettivo darà al filmato risultante un aspetto e un dettaglio particolari. Che tu stia girando un film narrativo o un video di YouTube, sperimentare diversi tipi di obiettivi della fotocamera ti aiuterà sicuramente a girare filmati cinematografici.

I 2 tipi di obiettivi della fotocamera

Nella cinematografia e nella fotografia, ci sono 2 tipi di obiettivi per fotocamere:obiettivi a focale fissa e zoom. La maggior parte delle persone ha familiarità con gli zoom ma non con i primer, quindi sarà utile definire i due obiettivi. Ma, prima, dovremmo introdurre la nozione di lunghezza focale, in quanto è fondamentale per comprendere gli obiettivi a focale fissa e zoom.

Nell'ottica della fotocamera, la lunghezza focale è una misura, in millimetri, tra il centro ottico di un obiettivo e il sensore della fotocamera; o, film plane, quando si parla di cineprese analogiche. Gli obiettivi a pellicola prendono il nome dalla loro lunghezza focale (ne parleremo più avanti nella prossima sezione).

Un obiettivo zoom, come ormai si potrebbe intuire, può avere lunghezze focali variabili. In altre parole, con un obiettivo zoom, gli operatori della fotocamera possono ingrandire e rimpicciolire per creare l'immagine desiderata. D'altra parte, un obiettivo principale ha una lunghezza focale fissa, il che significa che non può ingrandire e rimpicciolire. Invece, gli operatori della telecamera devono spostare fisicamente una telecamera verso una persona, un oggetto, una struttura o un paesaggio per catturarlo in modo più dettagliato o spostarsi molto indietro per catturare le cose in grandangolo.

Ci sono molte scuole di pensiero su quali obiettivi usare e ogni regista avrà le sue preferenze. Pensa ai seguenti obiettivi non come regole rigide per la realizzazione di film cinematografici, ma come una guida per iniziare a esplorare il meraviglioso mondo degli obiettivi.

Lenti Prime

14-20 mm

Un obiettivo a focale fissa grandangolare, da 14 a 20 mm o più, è un ottimo strumento nell'arsenale di un regista o di un operatore di ripresa. L'effetto che ha sulle scene è quello di enfatizzare un personaggio o un oggetto in primo piano rispetto allo scenario di sfondo. Quando viene utilizzato per catturare un luogo interno o esterno specifico, farà davvero risaltare le immagini.

A differenza di altri tipi di obiettivi della fotocamera, non c'è appiattimento del primo piano e dello sfondo. I dettagli in primo piano sono enfatizzati ed esagerati. Una cosa da notare è che un obiettivo grandangolare distorce il viso o gli oggetti di una persona. Tuttavia, se desideri un'estetica distorta, un obiettivo grandangolare a focale fissa di questa gamma potrebbe fare al caso tuo.

Terry Gilliam, il regista dietro 12 MonkeysBrasile , e altri classici surrealisti, è noto per aver utilizzato il 14 mm e per aver ripreso angoli olandesi con esso. Il 14mm è stato anche chiamato informalmente "The Gilliam". Come noterai nei suoi film, l'obiettivo da 14 mm, insieme al posizionamento e all'inquadratura della telecamera, dà davvero ai suoi attori e alle scene un senso di distorsione surreale.

Nei suoi film, Amelie Gastronomia , il regista francese Jean-Pierre Jeunet ha utilizzato un obiettivo da 18 mm per creare i primi piani distorti. Ma lo ha anche usato per catturare paesaggi urbani e paesaggi. E molti altri registi hanno utilizzato l'obiettivo da 18 mm proprio per questa versatilità.

*Gli obiettivi da 21-25 mm sono ottimi anche per i primi piani. Stephen Spielberg, ad esempio, è noto per l'utilizzo di un obiettivo da 21 mm (con pellicola cinematografica da 35 mm) che, insieme al suo grande talento nel bloccare una scena, gli consente di catturare attori e altri dettagli mentre loro (o la telecamera) si muovono attraverso scene.

50mm:i "Nifty Fifty"

Il 50 mm è un obiettivo classico che probabilmente ogni regista dovrebbe, a un certo punto, pensare di utilizzare. Il "Nifty Fifty", come è noto, è versatile e davvero ottimo per catturare scene con 2 attori.

È stato detto che l'obiettivo da 50 mm e il 35 mm sono ottimi per il realismo, poiché si avvicinano a come gli esseri umani vedono il mondo. È anche economico e leggero, con un bel bokeh sfocato (TK). E poiché è leggero, l'obiettivo da 50 mm diventa un'ottima opzione per la cinematografia portatile.

Alfred Hitchcock era un grande fan dei 50 mm e puoi vederlo nei suoi film. A differenza dei film di Gilliam e Jeunet, non c'è quasi alcuna distorsione nei film di Hitchcock, solo i dettagli della scena resi in modo realistico, sebbene ancora un modo unicamente cinematografico. Anche l'iconico regista giapponese Akira Kurosawa ha utilizzato il 50 mm e altri tipi di obiettivi per fotocamere con lunghezze focali fino a 35 mm, ancora una volta per replicare il modo in cui l'occhio umano vede le cose.

75mm – Teleobiettivo

Meno comune è il teleobiettivo o l'obiettivo "lungo" nel cinema. Tuttavia, Ridley Scott, specialmente su Blade Runner e alieno —ha utilizzato l'obiettivo da 75 mm (e apparentemente l'obiettivo da 50 mm per alcuni scatti) per le riprese cinematografiche. Concesso, Blade Runner aveva set enormi e costosi, quindi c'era ancora un senso di profondità nonostante il modo in cui i teleobiettivi comprimono i dettagli in primo piano, via di mezzo e sullo sfondo.

Se utilizzi un obiettivo lungo, assicurati che la scena che stai girando abbia molti dettagli. Pochissime persone possono girare su un set come il Blade Runner di Scott . Ma, con i giusti movimenti della fotocamera e l'occhio per le giuste posizioni interne ed esterne, anche tu puoi creare una scena cinematografica con un teleobiettivo.



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Obiettivo zoom

Anche se potrebbe non piacere a tutti i registi affermati, un buon obiettivo zoom è un ottimo strumento da avere. Ci sono diversi motivi per cui.

24-105 mm

Prima di tutto, non dovrai spendere una fortuna per l'acquisto di una mezza dozzina di obiettivi. Invece, puoi ottenere un obiettivo zoom come il 24-105 mm, che viene fornito di serie, ad esempio, con le fotocamere Canon 5D.

Questo zoom ti offre anche molta versatilità. Se desideri uno scatto ravvicinato leggermente distorto, puoi ottenerlo ingrandendo fino a 24 mm. Se desideri un effetto teleobiettivo per determinati scatti o un intero progetto, puoi rimpicciolire e spostare la fotocamera, a mano o su un treppiede, per ottenere gli scatti che desideri.

55-250 mm

Non per fissarsi su Canon, ma l'azienda offre anche un teleobiettivo 55-250 mm con un f-stop basso con una gamma da f4 a f5.6. È un'incredibile gamma di lunghezze focali per un obiettivo zoom.

Detto questo, se ottieni un obiettivo zoom con questo tipo di intervallo, avrai bisogno di uno o due obiettivi grandangolari per il tuo arsenale cinematografico.

Anamorfico

Quasi tutti i tipi di obiettivi per fotocamere sono sferici. Ma esiste una classe speciale di obiettivi, chiamati anamorfici, che offre ai registi flessibilità con le proporzioni (larghezza e altezza del metraggio proiettato) delle loro immagini cinematografiche.

Le lenti sferiche non influiscono sulle proporzioni. Le lenti anamorfiche, invece, sì. Quando viene utilizzato un obiettivo anamorfico, l'immagine viene compressa durante la registrazione e quindi allungata per ottenere proporzioni cinematografiche ampie in post-produzione. Registi come Quentin Tarantino e Wes Anderson amano usare una lente anamorfica, ma possono diventare piuttosto costose e potrebbero non essere la scelta giusta per la maggior parte dei registi.

Velocità dell'obiettivo e altre considerazioni

Un'altra cosa a cui pensare è la velocità dell'obiettivo. Se stai cercando di acquisire filmati per il tuo cortometraggio o video di YouTube, ti servirà un obiettivo con un'apertura ampia che possa far entrare molta luce e dettagli.

Un obiettivo veloce ha un numero di f-stop basso. Un obiettivo davvero veloce sarebbe qualcosa come un 1.4, ma può diventare costoso. Quindi, puoi anche cercare f-stop di 1.8 e 2.0.

Se necessario, noleggia alcune delle lenti sopra menzionate. Sperimenta con numeri a focale fissa e zoom e con obiettivi che hanno una gamma di f-stop bassi. Con la pratica, troverai gli obiettivi cinematografici giusti per il tuo progetto.

F-stop

Fondamentalmente, F-stop è una misura di quanto sia ampia l'apertura di un obiettivo. Quando le lamelle di un'apertura (il diaframma) vengono allargate, l'F-stop (o il numero F diminuisce) e quando l'apertura viene gradualmente chiusa, il numero aumenta.

Questo è il modo migliore per capire F-stop. Ma, se vuoi la definizione ottica di F-stop, è il rapporto tra la lunghezza focale dell'obiettivo e il diametro dell'apertura.

Velocità dell'obiettivo

Se stai cercando di acquisire filmati cinematografici per il tuo cortometraggio o video di YouTube, ti consigliamo un obiettivo con un'ampia apertura che può far entrare molta luce e dettagli. Un obiettivo con un'apertura ampia è chiamato "obiettivo veloce" .

Gli obiettivi veloci hanno numeri di f-stop bassi. Un obiettivo davvero veloce sarebbe qualcosa come un 1.4, ma può diventare costoso. Quindi, puoi anche cercare f-stop di 1.8 e 2.0.

Se necessario, noleggia alcune delle lenti sopra menzionate. Sperimenta con numeri a focale fissa e zoom e con obiettivi che hanno una gamma di f-stop bassi. Con la pratica, troverai gli obiettivi cinematografici giusti per il tuo progetto.

Dimensioni del sensore

Un altro fattore che determinerà il modo in cui gli obiettivi interagiscono con una fotocamera è la dimensione del sensore. Nelle fotocamere digitali, la dimensione del sensore è una misura del sensore, con una pellicola da 35 mm come punto di riferimento con cui viene confrontata.

Di MarcusGR

Le dimensioni del sensore della fotocamera DSLR sono APS-C (Canon utilizza 22,2 x 14,8 mm, mentre gli altri sono 23,5-23,7 x 15,6 mm) o Full Frame (36 x 24 mm). Il full frame è una parola d'ordine al giorno d'oggi nella cinematografia digitale, poiché le dimensioni del sensore 36 x 24 mm si avvicinano di più alla pellicola 35 mm cinematografica. In altre parole, molte informazioni possono essere racchiuse in quel sensore, proprio come più luce può essere esposta su una pellicola da 35 mm rispetto, ad esempio, al formato molto più piccolo di una pellicola da 8 mm.

Fattore di raccolto

Come accennato in precedenza, le fotocamere DSLR hanno dimensioni del sensore significativamente più piccole rispetto alla dimensione di riferimento della pellicola da 35 mm. Quindi, quando i registi hanno iniziato a utilizzare le fotocamere DSLR con gli obiettivi che erano stati ottimizzati per le pellicole da 35 mm, hanno visto che le immagini venivano ritagliate. Un altro modo di pensare è che, sebbene una fotocamera DSLR o 35 mm possa utilizzare gli stessi obiettivi, ottenendo le stesse informazioni ottiche attraverso l'obiettivo circolare, la fotocamera DSLR ritaglierà più campo visivo rispetto alla fotocamera 35 mm.

Per calcolare il fattore di ritaglio relativo a una pellicola da 35 mm, basta moltiplicare il fattore di ritaglio della fotocamera per la lunghezza focale dell'obiettivo. Quindi, per esempio. Se utilizzi un obiettivo da 24 mm su una fotocamera con un fattore di ritaglio di 1,5, ottieni un fattore di ritaglio totale di 36 mm.

Capire gli obiettivi della fotocamera

Per ricapitolare, ci sono molti tipi di obiettivi che darebbero al tuo video un aspetto cinematografico anche su una DSLR. I migliori obiettivi cinematografici sono chiamati "lenti veloci" e hanno un'ampia apertura e numeri di f-stop bassi. Per determinare qual è il miglior obiettivo cinematografico per te, vale la pena noleggiare diversi tipi di obiettivi per fotocamere e sperimentare diverse aperture.


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