Se vuoi avere una produzione senza intoppi, è importante capire la lingua. Segui il mio viaggio scrivendo un cortometraggio, dalla pre-produzione al post.
La sceneggiatura è il progetto del tuo progetto. Guida il cast e la troupe attraverso la produzione, informandoli su cosa girare, dove girarlo e come dirlo. Ha un proprio linguaggio, con elementi unici e uno stile di formattazione specifico.
Con un background in documentari e televisione pubblica, non ho avuto molta esperienza nel mettere insieme una sceneggiatura per un pezzo narrativo – ed è esattamente per questo che ho voluto provarlo. Negli ultimi mesi ho lavorato a una sceneggiatura e attualmente sto perfezionando la bozza finale.
Sebbene ci siano diversi strumenti per la sceneggiatura, ho usato StudioBinder per mettere insieme questo progetto. Questo strumento rende il processo di pre-produzione semplice e diretto, consentendo agli utenti di formattare automaticamente e inserire istantaneamente elementi di script. Diamo un'occhiata più da vicino agli elementi di una sceneggiatura attraverso una scena del mio progetto.
Impostazione scena
Per prima cosa, dobbiamo impostare la scena. È qui che si svolge l'azione. In genere include una posizione e un'ora ed è in grassetto e in maiuscolo. Qui abbiamo EXT. VIA PARIGI — GIORNO . L'EST l'abbreviazione ci sta dicendo che la scena è un esterno. Puoi usare INT per gli interni, e anche entrambi, se la situazione lo richiede.
Azione
Il prossimo è l'azione. Con la scena impostata, sono pronto per un po' di dramma. Allora, cosa sta succedendo esattamente qui? In questa scena particolare, il mio protagonista sta pedinando una donna. Ha la sua posizione sul telefono e sta cercando di seguirla senza essere notato.
Personaggio/Dialogo
Queste categorie sono relativamente semplici. Ho solo due personaggi in questa scena:Eli e Jane. Eli, un uomo sulla trentina, è l'unico personaggio che vediamo sullo schermo e l'unico personaggio con dialoghi. Tuttavia, quando entrambi i nomi vengono scritti nell'azione, vengono scritti in maiuscolo.
Estensione
Quando il mio protagonista parla, lo sentiamo con un effetto telefonico applicato. Non è un audio pulito e non vediamo nemmeno muoversi la sua bocca. Posso aiutare a comunicare questo stato tramite un'estensione. Questo aiuta a spiegare come viene ascoltato il dialogo. Un'estensione viene inserita tra parentesi, appena a destra dell'ID carattere.
Tra parentesi
Non solo parla al telefono, ma sussurra. Lo comunicherò tramite una parentesi. Mentre un'estensione dice come viene ascoltato un personaggio, la parentesi specifica il modo in cui un personaggio dice qualcosa.
Titolo
Alla fine della mia breve scena, ho tagliato un titolo su uno schermo nero. Chiamato anche chirone, il titolo è tutto maiuscolo. Tuttavia, è bene non usare il grassetto, per evitare di confonderlo con l'intestazione di una scena.
Transizione
Infine, abbiamo la transizione. Ancora una volta, questa categoria è piuttosto semplice. Puoi usare taglia, dissolvenza, dissolvenza, corrispondenza o qualsiasi altro tipo di transizione richiesto dalla scena. Per la transizione, metterò in maiuscolo e allineerò a destra.
E il gioco è fatto:una scena formattata correttamente. Ora, mentre ci sono alcuni altri elementi che potresti incontrare in una sceneggiatura, questa è una base adeguata per farti andare avanti. Resta sintonizzato per la mia prossima puntata in cui analizzerò la mia sceneggiatura e preparerò un elenco di riprese.
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- "Quando ci si sente bene" di Jericho Studio
- "Documentario Indie Tech" di High Street Music