I videografi principianti che desiderano avviare uno studio video per girare video con un budget ridotto trovano davvero difficile mettere insieme tutto.
Per cominciare, spesso non hanno idea del numero e della qualità delle luci su cui dovrebbero investire. Poi c'è la questione degli sfondi. E non sono ancora entrato nell'aspetto della fotocamera e dell'obiettivo.
Cose come un microfono esterno di buona qualità o un modellatore di luce finiscono sempre per essere un ripensamento.
Lo scopo di questo articolo è chiarire alcuni dubbi che potresti avere, affrontare alcune delle domande di acquisto e metterti nella giusta direzione con il giusto stato d'animo. Toccheremo l'attrezzatura principale di cui avrai bisogno per ottenere una configurazione da home studio, ma non entreremo nelle considerazioni di post-produzione in questo articolo.
Abbiamo già accennato all'avvio di apparecchiature per la produzione video. Questo non è quello. Si tratta di creare un piccolo studio di produzione video con un budget limitato. Completo di sfondi e cose del genere, perfetto per le riprese di progetti di riprese di prodotti, ecc.
Illuminazione
L'illuminazione è la chiave per qualsiasi configurazione di home studio. Più luci hai, meglio è. E, a differenza della fotografia in cui puoi andare lontano con luci di velocità poco costose, hai assolutamente bisogno di luci continue se prevedi di girare video in interni.
L'acquisto di luci può essere un'impresa costosa, oltre che fonte di confusione. Puoi facilmente spendere fino a $ 1000 e continuare a non ottenere ciò di cui hai veramente bisogno.
Per fortuna, non devi sempre spendere migliaia di dollari per ottenere ciò che ti serve. Un kit da studio portatile Raya di base con due luci, supporti per luci, morsetti e accessori ti costerà circa 150 dollari. È un modo brillante per ottenere una configurazione completa dell'illuminazione.
Come principiante, solo cercando di orientarti nel dominio della produzione video, tutto ciò di cui hai bisogno è una configurazione di base a due luci.
Due luci ti consentono di usarne una come luce chiave e sei libero di usare l'altra per una serie di motivi. Ad esempio, puoi utilizzare una luce come luce principale e un'altra come luce di riempimento.
Sebbene una luce sia il minimo indispensabile e due luci siano migliori, più luci hai, maggiore è il controllo che hai sulla qualità della luce nel tuo studio video.
Tre luci ti danno un vantaggio incredibile, poiché ora hai una luce in più con cui lavorare. Puoi impostare questa luce in modo che funzioni come luce di sfondo. Una luce di sfondo si accende direttamente verso lo sfondo.
Uno sfondo bianco, ad esempio, può apparire grigio o nero a seconda della sua distanza dal soggetto e dell'utilizzo o meno di una luce dedicata per illuminarlo. Guarda questo video:
In alternativa, puoi utilizzare la luce di sfondo per restituire un po' di luce al soggetto posizionandolo direttamente dietro di lui/lei. Nel processo, crei qualcosa noto come illuminazione del bordo.
Un'altra cosa importante da considerare quando si acquistano le luci è assicurarsi che si accendano a una temperatura di circa 5000 ˚K. Questa è la temperatura della luce del giorno. Non puoi indossarlo con una fonte di luce bilanciata alla luce del giorno. Tutto ciò che viene ripreso con una luce costante e bilanciata alla luce del giorno può essere modificato o sfumato in seguito abbastanza facilmente.
Per un'illuminazione più dettagliata, guarda questo video:
Formatori di luce
I "Light shaper" sono gli strumenti che ti permettono di cambiare la qualità della luce che usi. Questi includono diffusori, bandiere, snoot, porte della stalla e così via.
Anche gli ombrelli (dalla fotografia standard) possono essere usati come modellatori di luce:
Il mio modellatore di luce preferito è il softbox. Il softbox è un'ottima soluzione quando hai un budget limitato. Il suo ruolo è praticamente rivelato dal suo nome:ammorbidisce la qualità della luce.
Che tu stia riprendendo interni o esterni, foto o video, i softbox sono incredibilmente utili.
Senza un softbox, la tua luce è essenzialmente una fonte dura che può produrre molte ombre. Di conseguenza, è probabile che tu abbia molto contrasto.
Con un softbox, l'intensità della luce si riduce. È l'ideale per girare interviste, ad esempio.
Fotocamera
Le riprese video richiedono una fotocamera che puoi mettere a fuoco senza dover tenere gli occhi sempre sul mirino.
Se hai un budget limitato, le videocamere professionali sono fuori questione. Sono estremamente costosi. Le DSLR APS-C più piccole come la EOS 80D di Canon hanno eccellenti capacità di visualizzazione live. Inoltre, queste fotocamere sono dotate di uno schermo LCD ad angolazione variabile con funzionalità touchscreen.
Uno schermo ad angolazione variabile ti consente di esplorare angoli estremamente ristretti, ad esempio quando si scatta da zero o dietro l'angolo.
Un'altra cosa che funziona a favore degli ultimi sistemi APS-C di Canon è che queste fotocamere sono dotate della tecnologia AF CMOS dual-pixel. Dual-pixel CMOS AF è progettato per la ripresa di video di migliore qualità.
La visualizzazione dal vivo utilizza tradizionalmente il meccanismo di messa a fuoco automatica con rilevamento del contrasto più lento. Ma il meccanismo AF CMOS dual-pixel di Canon utilizza un'architettura dual-pixel basata su sensore che funziona in modo molto simile al meccanismo di messa a fuoco automatica delle fotocamere a telemetro.
Questo sistema, quindi, migliora l'efficienza della messa a fuoco automatica durante le riprese video.
Perché la tecnologia AF dual-pixel è così utile? Bene, quando riprendi video con la tua DSLR, lo specchio della fotocamera è bloccato in posizione sollevata. Ciò impedisce ai sensori di rilevamento di fase situati nella parte inferiore della fotocamera di ottenere qualsiasi luce per mettere a fuoco.
Pertanto, la fotocamera passa alla messa a fuoco automatica con rilevamento del contrasto. Ora, questa è una tecnologia di messa a fuoco molto più lenta. Ciò tende a ostacolare la qualità delle prestazioni della messa a fuoco automatica.
Per contrastare questo problema di messa a fuoco lenta, Canon ha ideato la tecnologia dual pixel. La tecnologia Dual Pixel consiste nel dividere i singoli pixel in due. Ciascun lato riceve la luce da un solo lato dell'obiettivo.
Queste immagini vengono confrontate e la messa a fuoco è bloccata. Ciò significa che i singoli pixel funzionano come sensori di rilevamento di fase. Questa tecnologia aiuta i videoregistratori e coloro che scattano principalmente con lo schermo LCD anziché con il mirino.
Ecco un diagramma (per gentile concessione di The-Digital-Picture) che spiega AF:
Inoltre, questa tecnologia è abbinata ai nuovi obiettivi STM sviluppati da Canon. Questi obiettivi hanno prestazioni di messa a fuoco automatica più fluide, a differenza delle prestazioni nervose (e talvolta brusche) dei motori a ultrasuoni negli obiettivi più vecchi.
Un altro parametro da considerare sono le funzionalità di ripresa video dedicate disponibili sulle moderne fotocamere DSLR.
Questi includono il picco di messa a fuoco, la regolazione manuale dell'esposizione, la possibilità di utilizzare un microfono esterno e, naturalmente, la zebra per indicare le alte luci spente.
Le fotocamere entry level, tuttavia, non avranno molte di queste funzionalità.
Se stai cercando di aumentare un po' il budget (e magari prendere in considerazione l'assunzione per determinati lavori), trovo che girare molti progetti con la Canon C100 sia un sogno.
Lenti
L'obiettivo è un aspetto del tuo arsenale video che presuppone un'importanza fondamentale non può essere ignorato.
Cerca qualcosa che abbia un'apertura ampia e veloce. Se prevedi di acquistare obiettivi aggiuntivi in un secondo momento, assicurati che tutti dispongano della stessa apertura più ampia possibile.
Questo farà in modo che se cambi le lenti tra le scene, puoi mantenere lo stesso impatto visivo e non ci sono scatti visivi da una scena all'altra quando cambi le lenti.
Microfono esterno
La maggior parte dei videografi principianti tende a ignorarlo. Senza una qualità audio eccezionale, i tuoi video sono solo immagini in movimento.
Certo, la tua DSLR può registrare il suono, ma la nitidezza non sarà affatto vicina alla qualità del suono che puoi ottenere usando un microfono esterno.
Ci sono diversi microfoni esterni di buona qualità disponibili sul mercato. Non devi spendere troppo. Assicurati solo di procurarti qualcosa che sia compatibile con la tua fotocamera.
Inoltre, assicurati che il tuo microfono esterno sia wireless. I microfoni wireless ti offrono il vantaggio di riprendere più lontano dal soggetto e di poter registrare sempre un suono nitido e di qualità.
Questi microfoni ti danno la possibilità di scattare da molto lontano dal tuo soggetto. Ovviamente non è così necessario quando parliamo di configurazioni home studio come questa. Ma merita una menzione quando si considerano altri progetti.
Ad esempio, se due persone sono sedute a una discreta distanza dalla fotocamera, puoi inquadrare da lontano e registrare ciò che stanno dicendo tramite il microfono wireless.
Potresti aver visto film di Hollywood in cui puoi facilmente sentire due persone che parlano tra loro stando lontano dalla telecamera. Ecco come si fa.
Un microfono wireless decente ti darà una gamma da 100 'a circa 300' (con una chiara linea di vista) e ti farà guadagnare circa $ 140.
Sfondo
Quando giri nel tuo studio di casa, non vuoi che tutto venga filmato davanti a quel vecchio muro di mattoni con sopra degli strani pezzi d'antiquariato.
Avrai bisogno di sfondi davvero interessanti.
Una buona regola pratica è un minimo di quattro sfondi. Uno è bianco puro, l'altro è nero puro. Quindi hai bisogno di uno sfondo grigio medio e infine di uno sfondo verde che funzioni come schermo verde.
Uno sfondo grigio solido da solo può essere utilizzato in modo creativo per lavorare come bianco e nero. Questo, ovviamente, dipende da come illumini lo sfondo e lo esponi.
Ci sono molti buoni posti per trovare un buon sfondo. Gli sfondi Photopie sono un ottimo posto per trovare sfondi eccellenti per le tue riprese video. Offrono una gamma di fondali solidi e scenografici per il tuo studio domestico.
Schermo esterno
Uno schermo esterno è indispensabile per controllare la scena in fase di ripresa.
Il piccolo schermo integrato su una DSLR è a dir poco minuscolo. Inoltre, molto probabilmente non avrà funzionalità integrate con cui vengono forniti gli schermi esterni professionali.
Ad esempio, il picco di messa a fuoco è una caratteristica della maggior parte degli schermi esterni professionali. Ciò consente una precisa messa a fuoco manuale che è molto difficile da ottenere quando si scatta con lo schermo LCD integrato. Inoltre, con uno schermo esterno puoi sederti con un cliente e guardare il filmato mentre viene filmato.
Conclusione:cosa vuoi che sia il tuo studio video?
Spero che tu abbia trovato utile questo sguardo alla creazione di uno studio domestico di produzione video. Come ho detto all'inizio, questa non vuole essere una guida per avviare apparecchiature di produzione video. Invece, questo è progettato per aiutarti a selezionare specificamente l'attrezzatura (per l'acquisto o il noleggio) per costruire il tuo studio video.
Hai uno studio a casa ? Come l'hai impostato ? Come sempre, accogliamo con favore domande, pensieri e riflessioni nella sezione commenti qui sotto.