i. Comprensione della fondazione:cosa rende un buon ritratto preimpostata?
* Sottili miglioramenti: Punta i preset che migliorano, non sopraffatti. I ritratti riguardano il soggetto, non gli effetti.
* Accuratezza del tono della pelle: Proteggere e migliorare i toni della pelle è *fondamentale *. Evita la pelle eccessivamente arancione, verde o grigia.
* umore e stile: Definisci l'umore che vuoi trasmettere:luminoso e arioso, lunatico e drammatico, vintage, ecc.
* Flessibilità: I preset sono punti di partenza. Dovrai ancora modificarli per le singole immagini.
* Non distruttivo: I preset devono essere facilmente regolabili e reversibili.
ii. Passaggi per creare un preimpostazione del ritratto
1. Scegli un'immagine di base:
* Seleziona un ritratto ben esposto che è rappresentativo delle condizioni di illuminazione tipiche. Idealmente, scegli un file grezzo.
* Evita le immagini con luci o ombre estreme inizialmente.
2. Inizia con le regolazioni di base (essenziale):
* White Balance: Ottieni questo giusto *prima *. Utilizzare lo strumento per la goccia e fare clic su un'area grigio o bianco neutra nell'immagine o regolare manualmente i cursori della temperatura e delle tinte fino a quando i toni della pelle non sembrano naturali.
* Esposizione: Imposta la luminosità generale. Generalmente, mira a leggermente più luminoso di quello che pensi sia perfetto. Puoi sempre scurire più tardi.
* Contrasto: Regola per aggiungere o rimuovere la definizione. Non esagerare; I ritratti spesso beneficiano di un contrasto leggermente più morbido.
* Highlights &Shadows:
* Highlights: Ridurre per recuperare i dettagli nelle aree colpite.
* ombre: Sollevare per rivelare i dettagli nelle aree scure.
3. Ottieni la curva del tono (importante per l'umore):
* È qui che puoi influenzare significativamente l'umore del tuo ritratto.
* S-Curve (Gentle): Aggiunge contrasto e un pop sottile. Solleva leggermente i punti salienti e abbassa un po 'le ombre.
* Curva appiattita: Crea un aspetto più morbido e più tenue. Riduci il contrasto nei mezzitoni.
* Curva lineare: Un buon punto di partenza per la massima flessibilità.
* Curve di canale individuali (rosso, verde, blu): Più avanzato. La regolazione di questi può spostare sottilmente i colori. Ad esempio, aumentare il rosso nei punti salienti può aggiungere calore.
4. Regolazioni del colore (cruciali per lo stile):
* Hue, saturazione, pannello di luminanza (HSL): Questo è il tuo migliore amico per la manipolazione del colore.
* Hue: Sposta il colore stesso (ad esempio, cambiando le arance verso il rosso).
* Saturazione: Controlla l'intensità del colore.
* Luminance: Controlla la luminosità del colore.
* Importanti regolazioni HSL per i ritratti:
* Orange/Giallo: Regolare la tonalità e la saturazione per migliorare il tono della pelle. La riduzione leggermente della saturazione arancione può ridurre al minimo il rossore. Regola la luminanza per illuminare la pelle o scuri.
* rosso: Fai attenzione alla saturazione rossa:troppo può rendere la pelle artificiale.
* verde: Adatta per controllare l'aspetto di fogliame e sfondi.
* blu: Regola per controllare l'aspetto di cieli e vestiti.
5. Dettaglio (affiliazione e riduzione del rumore):
* Affilatura:
* Importo: Regola per elaborare dettagli fini. Inizia basso (20-40) e aumenta fino a vedere la nitidezza desiderata.
* raggio: Controlla le dimensioni dell'area affilata. Un raggio inferiore (intorno a 1.0) è generalmente migliore per i ritratti.
* Dettaglio: Controlla la quantità di dettagli affilati.
* mascheramento: * Importante!* Tenere premuto il tasto Alt/Opzione durante la regolazione del cursore di mascheramento. Questo maschera aree in cui l'affilatura non è necessaria (come la pelle liscia), prevenendo rumori indesiderati. Punta solo a affilare i bordi (occhi, labbra, capelli).
* Riduzione del rumore:
* Luminance: Riduce il rumore granuloso. Usare con parsimonia; Troppo può far sembrare l'immagine in plastica.
* Colore: Riduce il rumore del colore. Spesso necessario.
* Applicare solo se necessario, in particolare nelle immagini di alto livello.
6. Effetti (vignetta, grano):
* Vignette: Aggiunge un sottile oscuramento o armigeria attorno ai bordi. Usare con cautela; Può sembrare facilmente datato.
* Grain: Aggiunge una trama simile a un film. Il grano sottile può essere bello, ma evita di esagerare.
7. Calibrazione (avanzata):
* Profili: Sperimenta diversi profili della fotocamera (Standard Adobe, Adobe Color, ecc.) Sotto il pannello "Calibrazione della fotocamera". Questi profili influenzano il modo in cui Lightroom interpreta i colori del sensore della fotocamera.
* Primarie rosse, verdi, blu: Regolando questi può creare cast e umori di colore unici. È qui che puoi diventare davvero creativo, ma richiede una buona comprensione della teoria dei colori.
8. Creazione del preimpostazione:
* Vai a Sviluppa> Nuovo preset (o fare clic sull'icona "+" nel pannello Preset).
* Dai al tuo predefinito un nome descrittivo (ad es. "Bright &Ariry Portrait", "Moody Vintage").
* Scegli un gruppo per salvarlo (ad es. "I miei preset di ritratti").
* Fondamentalmente, selezionare le impostazioni che si desidera includere nel preset. Di solito è meglio * deselezionare * le impostazioni che sono molto specifiche dell'immagine (come l'esposizione o le regolazioni locali). Le impostazioni comuni da includere sono:
* Equilibrio bianco
* Curva di tono
* Hsl/colore
* Affilatura
* Riduzione del rumore
* Correzioni delle lenti
* Calibrazione della fotocamera
* Fai clic su "Crea".
9. Test e iterazione:
* Applica il tuo preimpostazione su una * varietà * di diversi ritratti con vari toni della pelle, condizioni di illuminazione e sfondi.
* Valuta criticamente i risultati. Funziona bene su tutte le immagini? Cosa deve essere ottimizzato?
* Regola il preimpostazione di conseguenza (Fare clic con il pulsante destro del mouse sul preimpostazione nel pannello Preset e scegliere "Aggiorna con le impostazioni correnti"). Questo è un processo iterativo.
* Crea più varianti: Leggermente più luminoso, leggermente più scuro, più caldo, più fresco, ecc. Questo ti dà maggiore flessibilità durante il montaggio.
iii. Considerazioni chiave per stili specifici:
* Bright e arioso:
* Sollevare in modo significativo le ombre.
* Ridurre leggermente il contrasto.
* Aumenta l'esposizione.
* Caldo bilanciamento bianco.
* Amofizzare i toni della pelle.
* Evita ombre aspre.
* Moody/drammatico:
* Esposizione inferiore.
* Aumenta il contrasto.
* Ombre scure.
* Balance bianco più fresco.
* Affilatura per migliorare i dettagli.
* Vintage/Film:
* Introdurre sottile grano.
* Colori leggermente desaturati.
* Aggiungi una vignetta sottile.
* Sperimenta la curva di tono per imitare gli stock di film (ad esempio una curva a S leggermente appiattita).
* Prova a utilizzare il pannello di calibrazione della fotocamera per simulare diversi profili di film.
IV. Suggerimenti per il successo:
* Inizia semplice: Non cercare di fare troppo in una volta. Concentrati su alcune regolazioni chiave e costruisci da lì.
* Usa i preset come punto di partenza, non una soluzione finale: Dovrai quasi sempre fare ulteriori modifiche ad ogni immagine.
* Comprendi la fotocamera: Scopri come la tua fotocamera rende colori e toni. Questo ti aiuterà a prendere decisioni più informate durante la creazione di preset.
* Impara la teoria del colore: Una comprensione di base della teoria dei colori ti aiuterà a creare preset più visivamente attraenti.
* Pratica, pratica, pratica: Più sperimentate con preset, meglio diventerai nel crearli.
* Risorse online: Tonnellate di tutorial gratuiti e a pagamento sono disponibili online. Cerca blog su YouTube e fotografici per "Lightroom Portrait Preset".
v. Considerazioni etiche:
* Trasparenza: Sii chiaro se stai usando i preset nel tuo editing.
* Evita gli standard di bellezza non realistici: Non usare preset che alterano drasticamente l'aspetto di qualcuno in un modo che promuove standard di bellezza non realistici o dannosi.
Seguendo questi passaggi e suggerimenti, è possibile creare preimpostazioni di sviluppare Lightroom personalizzate che semplificheranno il flusso di lavoro di modifica del ritratto e ti aiuteranno a realizzare il tuo stile desiderato. Buona fortuna!