REC

Suggerimenti su riprese video, produzione, editing video e manutenzione delle apparecchiature.

 WTVID >> Italiano video >  >> Montaggio video >> Adobe Photoshop

Come presentare le tue stampe nel modo più professionale possibile

Presentare le tue stampe professionalmente è la chiave per lasciare un'impressione duratura, che tu stia vendendo il tuo lavoro, esibendo in una galleria o semplicemente condividi con amici e familiari. Ecco una ripartizione di come presentare le tue stampe nel modo più professionale possibile:

i. Stampa e materiali:

* Stampe di alta qualità:

* Metodo di stampa: Scegli il miglior metodo di stampa per le tue esigenze e il tuo budget. Le opzioni includono:

* Stampe a getto d'inchiostro d'archivio (Giclée): Meglio per la riproduzione della longevità e delle belle arti. Utilizza inchiostri a base di pigmenti che resistono allo sbiadimento.

* Stampe cromogeniche (c-stampa): Stampa fotografica tradizionale per colori vibranti e un look classico.

* Stampe per la permanenza della tintura: Eccellente per colori vibranti e superfici durevoli, spesso utilizzate per stampe metalliche o acriliche.

* Servizi di stampa professionale: Investi in un servizio di stampa affidabile. Hanno la competenza, le attrezzature e le opzioni cartacee per produrre stampe di alta qualità. Cerca servizi che offrano calibrazione e prova del colore. Ricerca recensioni online e confronta i prezzi.

* Stampe di prova: Richiedi sempre le stampe di prova per verificare l'accuratezza del colore, il contrasto e la nitidezza prima di impegnarsi in un grande ordine.

* Scelta cartacea:

* Considera l'oggetto: Seleziona carta che integri lo stile e l'umore dell'immagine.

* documenti opachi: Riduci al minimo l'abbagliamento, ideale per immagini dettagliate e stampe d'arte. Offrire una superficie morbida e non riflettiva.

* Documenti lucidi: Migliora i colori e il contrasto, adatti a fotografie vibranti. Può essere incline a guardare.

* Documenti satinati/lucentezza: Un buon compromesso tra opaco e lucido, offrendo una sottile riproduzione di lucentezza e buona colore.

* Fine Art Papers (WaterColor, Rag): Documenti strutturati che aggiungono una qualità tattile e artistica alla stampa. Spesso a base di cotone o alfa-cellulosa.

* Qualità dell'archivio: Optare per documenti privi di lignina privi di lignina progettati per resistere al salotto e al deterioramento nel tempo.

* Peso di carta: Uno stock di carta più pesante (misurato in GSM o LBS) si sentirà più sostanziale e professionale.

ii. Gestione e preparazione:

* PULITÀ:

* Lavati le mani: Lavare sempre accuratamente le mani prima di gestire le stampe per evitare impronte digitali e smudge.

* Usa guanti di cotone: Prendi in considerazione la possibilità di indossare guanti di cotone per una maggiore protezione, specialmente quando si maneggiano stampe delicate o lucide.

* Rimozione della polvere: Utilizzare una spazzola morbida o aria compressa per rimuovere la polvere o i detriti dalla superficie di stampa.

* Tagliare e tagliare:

* Tagliamento di precisione: Se è necessario tagliare le stampe, utilizzare un taglierina rotante o una lama affilata e un righello di metallo per garantire bordi puliti e dritti.

* Cuci quadrati: Doppio controllo che tutti gli angoli sono perfettamente quadrati. Un T-quadrato può essere utile.

* Storage:

* Storage piatto: Conservare le stampe piatte in scatole o cartelle di archiviazione senza acido per prevenire la flessione o la deformazione.

* Interleaving: Posizionare la carta di tessuto priva di acidi tra le stampe per proteggere le superfici dai graffi.

* Climate Control: Conservare le stampe in un ambiente fresco, secco e scuro con umidità stabile per ridurre al minimo lo sbiadimento e il deterioramento.

* Montaggio:

* Montaggio secco: Usa una pressa di montaggio a secco e fogli adesivi d'archivio per aderire permanentemente la stampa a una rigida scheda di supporto. Richiede attrezzature specializzate ed è irreversibile.

* Hinging: Collegare la stampa alla scheda di supporto utilizzando il nastro di cerniera d'archivio. Ciò consente alla stampa di espandersi e contrarre con cambiamenti di umidità, prevenendo la deformazione. Meno invasivo del montaggio secco.

* Monte galleggiante: Crea un effetto ombra sollevando leggermente la stampa dalla scheda di supporto utilizzando distanziali core in schiuma. Aggiunge interesse visivo.

iii. Inquadratura e presentazione:

* Choice frame:

* Completa l'immagine: Seleziona una cornice che completa lo stile dell'immagine, la tavolozza dei colori e l'oggetto.

* La semplicità è la chiave: Una cornice semplice e discreta funziona spesso meglio, consentendo all'immagine di prendere al centro della scena.

* Armonia del colore: Considera i colori nella stampa e scegli una cornice che si armonizza con loro.

* Materiale: Le cornici in legno offrono un aspetto classico ed elegante, mentre i telai metallici offrono un'estetica più moderna e minimalista.

* Matting:

* Board di archiviazione: Utilizzare la scheda MAT priva di lignina senza acido per proteggere la stampa dal contatto diretto con il vetro e per creare un bordo visivamente accattivante.

* Larghezza del tappetino: Un tappetino più ampio può creare una presentazione più formale e simile a una galleria. Considera le dimensioni della stampa e le proporzioni complessive del frame.

* Colore: I tappetini bianchi o bianchi sono generalmente una scelta sicura, ma puoi anche sperimentare altri colori che completano l'immagine.

* taglio smusso: Un taglio smusso sul tappetino aggiunge profondità e dimensione alla presentazione.

* Glazing:

* vetro vs. acrilico:

* Glass: Offre un'eccellente chiarezza e resistenza ai graffi, ma può essere pesante e incline alla rottura.

* acrilico (plexiglass): Lightweight, Shatterproof e offre protezione UV, ma può essere incline a graffi.

* Protezione UV: Scegli i vetri con protezione UV per evitare lo sbiadimento e lo scolorimento della stampa nel tempo.

* Rivestimento antiriflesso: Considera i vetri antiriflettiti per ridurre al minimo l'abbagliamento e i riflessi.

* hardware:

* Hardware sospeso robusto: Utilizzare hardware sospeso di alta qualità appropriato per il peso della stampa incorniciata.

* filo o anelli D: Scegli il filo o gli anelli D per appendere, a seconda delle preferenze.

* Livellamento: Usa un livello per garantire che la stampa incorniciata si blocchi dritto.

* PULITÀ:

* spolverare il telaio: Spolverare regolarmente il telaio e i vetri per mantenerlo pulito e presentabile.

* Pulisci i vetri: Usa un detergente per rimuovere le impronte digitali o le macchie dai vetri.

IV. Contesto di presentazione:

* Vendi stampe:

* Prezzi: Ricerca il mercato e valuta le tue stampe in modo equo in base alle dimensioni, alla qualità e alla tua esperienza.

* Packaging: Pacchetto stampe saldamente in maniche d'archivio e mailer rigidi per proteggerli durante la spedizione.

* Certificati di autenticità: Fornire certificati di autenticità per stampe in edizione limitata.

* Dichiarazione dell'artista: Scrivi una dichiarazione di artista avvincente che descrive il tuo lavoro e il tuo processo creativo.

* Esibizione in una galleria:

* Coerenza: Mantenere uno stile di inquadratura coerente durante la mostra per creare una presentazione coesa.

* illuminazione: Considera l'illuminazione nella galleria e scegli frame e vetri che minimizzerà l'abbagliamento e i riflessi.

* Altezza sospesa: Appendi le stampe ad un'altezza adeguata che è comoda per gli spettatori. Lo standard è attorno al livello degli occhi (a circa 57-60 pollici dal pavimento).

* Etichettatura: Fornire etichette chiare e informative per ogni stampa, tra cui il titolo, il nome dell'artista, la media, le dimensioni e il prezzo (se applicabile).

* Dare come regali:

* Inquadratura ponderata: Scegli una cornice che riflette lo stile personale del destinatario e l'arredamento della loro casa.

* Avvolgimento regalo: Avvolgi la stampa incorniciata in modo raffinato ed elegante.

* Scheda personalizzata: Includi una carta scritta a mano che esprime i tuoi sentimenti e spiegando il significato della stampa.

TakeAways chiave:

* La qualità è fondamentale. Inizia con una stampa di alta qualità su materiali d'archivio.

* Prestare attenzione ai dettagli. La pulizia, il taglio preciso e la corretta manipolazione sono essenziali.

* Scegli l'inquadratura che completa l'immagine. La semplicità e l'armonia sono fondamentali.

* Proteggi il tuo lavoro. Utilizzare materiali d'archivio e tecniche di conservazione adeguate.

* Presenta le tue stampe in modo adeguato al contesto. Adatta alla tua presentazione alla situazione specifica.

Seguendo queste linee guida, è possibile garantire che le tue stampe siano presentate nel modo più professionale e di impatto possibile, migliorando il loro fascino visivo e lasciando un'impressione positiva e duratura.

  1. Come creare una filigrana con lo strumento penna in Photoshop

  2. Tutorial di base Photoshop come aggiungere sovrapposizioni creative i tuoi ritratti

  3. Come utilizzare le modalità di miscelazione di Photoshop per la ritrattistica artistica

  4. Come usare gel colorati creare ritratti unici e creativi

  5. Puoi davvero ottenere la gestione del colore con un clic con Colourlab AI Freelab?

  6. Come manipolare i colori in Photoshop usando i livelli di riempimento

  7. Come utilizzare la separazione di frequenza in Photoshop

  8. Questo è ciò che è buono il cattivo montaggio secondo 3 montatori vincitori di Oscar

  9. Come fare un ritratto a bolle usando Photoshop CS3

  1. Come creare un collage in Photoshop

  2. Tutorial di base Photoshop come aggiungere sovrapposizioni creative i tuoi ritratti

  3. 30 migliori filtri Photoshop da provare nel 2022

  4. Come migliorare un'immagine con 2 passaggi in Photoshop utilizzando la modalità schermo

  5. Come correggere la distorsione della prospettiva in Photoshop

  6. Miglioramento dei mezzitoni in Photoshop

  7. 4 semplici tecniche di Photoshop per far risaltare le tue foto!

  8. Come realizzare immagini HDR dall'aspetto naturale con Aurora 2018

  9. Strumento di patch avanzato con rilevamento del contenuto in Photoshop

Adobe Photoshop