Se non conosci la fotografia, uno dei concetti e dei termini che ascolterai costantemente è l'esposizione. Potresti leggere un tutorial sull'esposizione corretta delle scene o potresti ricevere feedback su una foto che condividi dicendo che è sovraesposta o sottoesposta.
La corretta esposizione è un concetto fondamentale della fotografia. Capire di cosa si tratta migliorerà il tuo lavoro e ti darà fiducia nelle tue capacità. Oggi parleremo di cosa significa essere sovraesposti o sottoesposti, dei toni e di quanto dovrebbero essere luminosi o scuri e quando potresti voler infrangere le regole!
Sovraesposto o Sottoesposto
Per prima cosa, parliamo di esposizione. Quella parola ha diversi usi nella fotografia. È...
- Il processo di scatto di una foto, come in "Faccio 3 esposizioni alla volta".
- Descrive le componenti della fotografia, diaframma, tempo di posa e ISO.
- Descrive anche la luminosità relativa di una foto. Potresti sentire qualcuno dire "La tua esposizione è perfetta!" Vuole dire che la tua foto sembra avere la giusta quantità di luminosità.
Ma se qualcuno dice che hai una foto ben esposta, sta parlando della relativa luminosità. La tua foto è troppo scura? Troppo luminoso? Questa è la definizione di esposizione su cui ci concentreremo in questo articolo.
Capire cosa significa quando un'immagine è sottoesposta, come correggere un'immagine sovraesposta e ottenere un'immagine correttamente esposta durante lo scatto può fare un'enorme differenza nella tua fotografia ed è ciò che vogliamo che tu capisca.
Ma prima, copriamo alcuni fondamenti.
Medio, l'esposimetro e il grigio medio
Quando gli esseri umani guardano una scena, vediamo molti toni diversi, da molto scuri a molto luminosi. I nostri occhi sono fantastici e prendiamo questa vasta gamma di toni e li fondiamo insieme perfettamente in un modo che abbia un senso.
La nostra fotocamera non può "vedere" tutti i toni che possiamo. Le fotocamere non hanno la capacità di vedere e interpretare un'ampia gamma dinamica di toni scuri, mezzitoni e luci. Parte della fotografia è sapere come utilizzare le impostazioni in modo che la parte più importante della scena sia esposta correttamente. Oppure, in altre parole, la tua foto ha la giusta quantità di luminosità.
Il misuratore di luce
Uno degli strumenti che abbiamo per vedere quanto una scena è luminosa o scura è un esposimetro. La maggior parte dei moderni corpi DSLR e mirrorless hanno un esposimetro integrato. Legge la quantità di luce che colpisce il soggetto e rimbalza nell'obiettivo.
L'esposimetro ti dice quindi la luminosità relativa della scena utilizzando l'esposimetro nella parte inferiore del mirino. Ti dà una lettura, di solito su una scala da -3 a 3, con 0 al centro della scala. Ne tratteremo di più tra un minuto.
Cos'è il grigio medio e perché è importante?
Le telecamere sono programmate intorno al grigio medio o al 18 percento di grigio. Il grigio medio è il punto a metà tra il nero puro e il bianco puro. (Perché non è grigio al 50 percento? Beh, il 18 percento di grigio è un residuo dei giorni dei film e delle stampe tangibili e si basa sulla riflessione, non solo su un mix di colori. Ma probabilmente è più matematica di quanto chiunque di noi desideri in questo momento. )
Quindi ora immagina la tua scala del misuratore di luce sovrapposta a una scala dal nero al bianco. I neri più neri sarebbero il lato sinistro del tuo esposimetro (-3), i bianchi più bianchi sarebbero il lato destro del tuo esposimetro (+3). E nel mezzo? Zero, noto anche come esposizione media noto anche come grigio medio!
Il grigio medio è importante perché è ciò che i nostri esposimetri sulla fotocamera stanno cercando di ottenere. Ed è ciò che il nostro esposimetro sa essere un'esposizione corretta. Quindi, se inseriamo una scheda grigia del 18 percento nella nostra scena e regoliamo le nostre impostazioni in modo da ottenere uno zero sul nostro esposimetro, tutti i toni nella nostra scena dovrebbero essere esposti correttamente.
Ma il 18 percento di grigio non è l'unico tono "medio". Anche il cielo blu, l'erba verde, il rosso primario, l'arancione scuro e le tonalità della pelle medie sono toni medi. Quindi, in una giornata di sole, se punti la fotocamera sull'erba in pieno sole e il tuo esposimetro ti dà una lettura pari a zero, è correttamente esposto.
Comprensione dei Termini
Sfortunatamente il mondo non è progettato solo in toni medi. Abbiamo un'intera gamma di toni nelle nostre scene ed è nostro compito di fotografi interpretare quei toni e regolare le nostre impostazioni in modo che la nostra fotocamera registri quei toni a nostro piacimento. Per farlo, dobbiamo comprendere alcuni termini.
Cos'è la sottoesposizione?
Sottoesposizione significa semplicemente che la tua foto, o parti di essa, sono troppo scure. Invece di avere una gamma di sfumature scure, potresti avere un nero solido. Oppure certi toni non sono distinguibili l'uno dall'altro. Questo è un esempio di sottoesposizione. Sembra troppo scuro.
Si dice spesso che una foto, o le parti di essa troppo scure, abbiano "perso le ombre". Potresti anche sentire di aver "tagliato le ombre".
Ci sono gradi di sottoesposizione. I fotografi descrivono quanto un'immagine sia sottoesposta usando il termine "stop". Una sosta (dai un'occhiata a questo articolo per approfondire il concetto) è il modo in cui i fotografi misurano quanta luce c'è in una scena.
Non possiamo quantificare la luce come potremmo, per esempio, un volume d'acqua. Non possiamo dire "abbiamo 10 tazze di luce in questa immagine". Quindi usiamo il termine stop , e significa raddoppiare o dimezzare la quantità di luce in una scena.
1 stop sottoesposto
Se un'immagine ha un'esposizione di 1 stop al di sotto dello zero, significa che la tua foto ha la metà della luce di cui avrebbe bisogno per avere una scheda grigia del 18 percento letta come zero sull'esposimetro. Si legge come -1 sul tuo esposimetro. Alcuni toni appaiono naturalmente come sottoesposti di 1 stop. Blu reale, erba o fogliame verde scuro, rosso, marrone e rosa si presentano tutti naturalmente come toni che leggono -1 in una scena adeguatamente esposta.
2 stop sottoesposti
Se un'immagine è sottoesposta di 2 stop, ha una quantità di luce quattro volte inferiore di cui avrebbe bisogno per essere esposta correttamente. In altre parole, una carta grigia del 18% leggerebbe a -2 sul tuo esposimetro. Grigio scuro, marrone, blu navy, verde bosco, bordeaux e marrone scuro si presentano naturalmente come toni che leggono 2 stop sottoesposti in un'immagine esposta correttamente.
3 stop sottoesposti
Se un'immagine è sottoesposta di 3 stop, ha una quantità di luce 8 volte inferiore di cui avrebbe bisogno per essere esposta correttamente. I colori scuri hanno perso la maggior parte della tonalità e verranno stampati in nero.
4 stop sottoesposti
Con una sottoesposta di 4 stop, parti dell'immagine sono appena sopra il nero puro senza tonalità o texture.
Cos'è la sovraesposizione?
Come puoi immaginare, la sovraesposizione è una foto che sembra troppo luminosa o parti di una foto che sono troppo luminose. Pelle, cieli, bianchi e altri toni più chiari possono essere così luminosi da perdere tutta la consistenza e la tonalità. Come per la sottoesposizione, ci sono diversi livelli di sovraesposizione, misurati anche in stop.
I fotografi si riferiscono anche a parti di una foto sovraesposta come "spente" o "sfocando i punti salienti".
1 stop sovraesposto
Se una foto è sovraesposta di 1 stop, un tono di grigio medio è due volte più luminoso di quanto dovrebbe essere. I toni naturalmente sovraesposti di 1 stop sono tonalità più profonde di giallo pastello, blu, rosa e verde. Anche il tono della pelle causaiano medio, la nebbia e il cielo azzurro verranno misurati a +1 stop se la scena è esposta correttamente.
2 stop sovraesposti
Con una foto sovraesposta di 2 stop, un tono di grigio medio è quattro volte più luminoso di quanto dovrebbe essere, ma i colori pastello chiari sono naturalmente +2 stop sopra lo zero centrale. I bianchi dovrebbero avere ancora i dettagli (pensa al pelo bianco, alle nuvole, alla sabbia e alla neve), ma la pelle della pelle causiana è troppo luminosa.
3 stop sovraesposti
A +3 stop, i bianchi non hanno consistenza. Anche altri colori chiari hanno perso consistenza e tonalità.
4 stop sovraesposti
Quando la tua foto è a +4 stop, tutto si avvicina al bianco puro. Anche i toni scuri sono sbiaditi e non rappresentano correttamente.
Cos'è l'esposizione corretta?
Un'immagine correttamente esposta, in termini strettamente fotografici, è quella con i toni che cadono dove dovrebbero sulla scala che abbiamo appena discusso. Non è troppo luminoso, né troppo scuro. Le alte luci hanno ancora tonalità, le ombre hanno una trama e sembra semplicemente "corretto".
Se dovessimo posizionare un cartoncino grigio nella scena in cui la luce sta cadendo, il tuo esposimetro avrebbe una lettura zero.
Ma devo aggiungere un avvertimento qui ... a volte ciò che ti sembra bello potrebbe non essere tecnicamente una foto esposta "correttamente". La fotografia è arte e l'arte è altamente soggettiva. Ma devi prima capire le regole prima di poterle infrangere. E sapere come dovrebbe apparire un tono ti aiuta a imparare quando regolare impostazioni come la velocità dell'otturatore o ISO per renderlo più luminoso o più scuro.
Come fai a sapere se l'immagine è sovraesposta o sottoesposta
Sai che una foto è sovraesposta perché sembra troppo luminosa. Se esamini le aree molto luminose, non c'è trama. I punti salienti della pelle, ad esempio, potrebbero apparire semplicemente bianchi e non si possono vedere i pori. Un cielo sembra bianco invece di avere sfumature di blu e nuvole, e i neri sembrano sbiaditi e grigi.
Una foto sottoesposta sembra troppo scura. Non c'è tonalità nell'ombra. Sembrano tutti semplicemente neri. I bianchi, invece, sembrano fangosi e grigi. La foto dell'abito di una sposa sembra sbiadita e fuori colore.
È relativamente facile da vedere quando una scena è troppo luminosa (+4 stop) o troppo scura (-3 stop). La cosa più difficile è inchiodarlo esattamente... trovare quel punto debole in cui il tuo soggetto ha un bell'aspetto, i tuoi punti salienti non sono troppo luminosi e le tue ombre non sono troppo scure. Con la pratica, inizierai a riconoscere quando una scena non è stata esposta correttamente.
Quale gamma di toni possono registrare le nostre fotocamere?
Le moderne reflex digitali e i corpi mirrorless hanno la capacità di registrare immagini con oltre 4.000 toni tra bianco e nero. Ma il sensore della tua fotocamera registra quei toni in modo disuguale. I toni più luminosi raccolgono la maggior parte delle informazioni registrate dal sensore, lasciando poco spazio al sensore per registrare le ombre.
Quindi, mentre i nostri occhi possono registrare anche i minimi dettagli nelle ombre e nelle aree scure, una fotocamera non può. Pensa a come puoi vedere mobili, altre persone o oggetti in una stanza molto buia. Una DSLR non potrebbe fare queste distinzioni. In questo modo, i nostri occhi sono all'indietro su come una reflex digitale vede la luce.
Come scegli la tua esposizione?
Il nostro obiettivo è ottenere una foto che sia piacevole alla nostra vista. Per gradevole si intende un livello di luminosità nella foto tale che i colori appaiano fedeli alla vita e la gamma di toni sia rappresentata correttamente. Ricorda che può differire da un'esposizione "corretta".
- Usa una carta grigia o qualsiasi tono di riferimento e assicurati che il tono cada dove dovrebbe. Ad esempio, se si misura al di fuori di un normale cielo blu, il misuratore dovrebbe essere zero. Se legge +2, l'immagine è sovraesposta. Se legge -1, è probabile che la tua immagine sia troppo scura.
- Rivedi l'istogramma sul retro della tua fotocamera, che è una rappresentazione grafica dei toni nella tua immagine (ne parleremo più in questo articolo!).
- Utilizza uno strumento come Expodisc.
- Osservalo utilizzando il pannello LCD o il mirino elettronico.
- In post produzione, puoi esaminare l'immagine e vedere se hai ancora tono e consistenza nelle luci e nelle ombre.
Il mio metodo preferito è misurare un tono noto in un'immagine e regolare le mie impostazioni in modo che il tono cada dove dovrebbe. Tuttavia, l'espressione artistica è importante. E la mia buona esposizione potrebbe essere troppo scura per i tuoi gusti.
A volte, non puoi avere tutto nella scena esposto correttamente. In questi casi, devi fare sacrifici e scegliere quale area esporre correttamente. Di solito è il soggetto che dovrebbe essere esposto correttamente.
Scopri tutte queste fantastiche cose sull'esposizione corretta delle immagini e altro ancora con la Guida ai fondamenti delle foto di Cole's Classroom!
Usa sottoesposizione e sovraesposizione per l'umore
Puoi scegliere di utilizzare la sottoesposizione o la sovraesposizione deliberatamente per creare un certo stato d'animo o sensazione nel tuo lavoro. I fotografi luminosi e ariosi spesso aumentano leggermente l'esposizione per ottenere quella sensazione di felicità e fortuna.
I fotografi scuri e lunatici possono scattare apposta al buio per aumentare il mistero e l'atmosfera del loro lavoro. Puoi anche sottoesporre deliberatamente un soggetto per creare una silhouette straordinaria invece di una buona esposizione.
A volte lascerò deliberatamente che il mio sfondo diventi scuro per porre più enfasi sul mio soggetto. Oppure userò una bassa velocità dell'otturatore per esporre eccessivamente la mia scena (rispetto a ciò che vediamo con i nostri occhi) in modo da poter vedere cose come la Via Lattea o la coda di una cometa.
Questa è licenza artistica ed è tuo (e mio!) esercitare liberamente. L'importante è capire questi concetti, quindi se stai cercando di creare un certo stato d'animo, sai come regolare le tue impostazioni di conseguenza.
Potenzialo in post-elaborazione
Una delle cose più interessanti della moderna fotografia digitale è la nostra capacità di apportare modifiche dopo aver fatto clic sull'otturatore in post-elaborazione. Con il software di editing post-elaborazione, è possibile correggere gli errori di scatto o migliorare le nostre immagini in modi che non avremmo potuto fare con la pellicola.
Scattare in RAW ti offre la massima flessibilità per l'editing. I JPG non possiedono tante informazioni quanto i file RAW, quindi modifiche di modifica di grandi dimensioni non funzionano altrettanto bene.
Se nell'immagine sono presenti aree scure, puoi utilizzare Lightroom o Photoshop per far risaltare le ombre.
Puoi anche recuperare alcune delle luci e attenuare le aree luminose dell'immagine.
Fai attenzione a fare affidamento sul software per ottenere le cose corrette, tuttavia. Ha alcuni inconvenienti.
- In primo luogo, ci vuole tempo. Perché perdere tempo a modificare le immagini sul tuo computer se riesci a farlo bene durante le riprese?
- In secondo luogo, aumentare l'esposizione in post-produzione può introdurre rumore o grana nelle tue foto.
- Modifiche estreme in entrambe le direzioni spesso ti lasciano un'immagine non realistica.
- Infine, il tuo software non può sempre recuperare quei momenti salienti. Quando un sensore DSLR registra un tono davvero brillante, potrebbe non esserci alcun dato in quelle aree. Se non ci sono dati, non puoi "recuperare" quei punti salienti ... sono semplicemente spariti. Ecco perché la maggior parte dei fotografi digitali concorda sul fatto che è meglio sottoesporre un'immagine piuttosto che sovraesporla . Il software fa un buon lavoro nell'aumentare le ombre, ma non sempre riesce a riportare quei punti salienti.
Conclusione
La corretta esposizione non è facile. E non è sempre l'umore giusto per te. Conoscendo i toni e la gamma tonale della tua fotocamera, puoi iniziare a scegliere le impostazioni che daranno vita alla visione artistica nella tua mente in un'immagine.
Lavora per ottenere il diaframma, la velocità dell'otturatore e l'ISO proprio nel momento. Scopri come evitare di sovraesporre o sottoesporre accidentalmente le tue immagini e come farlo intenzionalmente. Ma divertiti anche a giocare con il software di post produzione e scopri come correggere un errore se si verifica.
Più conosci, più strumenti hai per creare immagini esattamente a tuo piacimento!