Una delle tecniche più eccitanti in fotografia è il light painting. Questa è un'area della fotografia che può essere svolta in diversi modi. In questo articolo imparerai sia la pittura con la luce cinetica che la pittura con la luce regolare, qual è la differenza e le diverse tecniche impiegate da questi stili. Quindi attiva l'iperguida e metti la tua creatività alla velocità della luce oggi stesso!
Cos'è il light painting?
Questa foto ha utilizzato la rotazione della fotocamera per aggiungere più interesse a questa foto di alcuni grattacieli.
Il light painting si verifica quando una fonte di luce si sposta attraverso l'inquadratura di una fotocamera durante una lunga esposizione. Quasi sicuramente avrai bisogno di un treppiede per esercitarti con una buona fotografia di light painting, anche se ci sono alcuni light painting astratti che puoi realizzare a mano.
Il tempo di esposizione è in genere compreso tra due e trenta secondi, ma alcune foto espongono molto più a lungo e utilizzano la funzione bulb.
Il light painting più semplice che puoi fare è usare una torcia per scrivere il tuo nome. La complessità dei dipinti di luce può quindi aumentare man mano che vengono utilizzati strumenti diversi per produrre modelli di luce sempre più complessi e belli. La pittura leggera ha però un cugino, ed è la pittura cinetica della luce. Funziona in modo leggermente diverso.
In che cosa differisce la pittura cinetica con la luce?
Con il normale light painting, la tua fotocamera rimarrà completamente ferma, mentre una fonte di luce davanti alla fotocamera verrà spostata. Tuttavia, con la pittura cinetica della luce, la telecamera o gli elementi della telecamera vengono spostati, mentre la sorgente luminosa rimane completamente ferma. Il movimento della fotocamera è il motivo per cui si chiama pittura cinetica della luce.
I due metodi principali disponibili per spostare la fotocamera sono lo spostamento dell'obiettivo o lo spostamento del corpo della fotocamera.
Tecniche di pittura leggera
Diamo un'occhiata alle diverse tecniche di pittura leggera che puoi provare. Questi quasi sicuramente hanno bisogno di un treppiede per funzionare correttamente.
Scrittura leggera
Questa è spesso considerata la più semplice delle tecniche di pittura leggera. Una normale torcia è tutto ciò che serve, insieme a una fotocamera e un treppiede. Non devi usare una torcia; anche una scintilla o le braci ardenti alla fine di un pezzo di legno.
Ora devi scrivere la tua parola, o forse una forma nel cielo. Assicurati di utilizzare un'esposizione sufficientemente lunga per completare la scrittura leggera che tenterai. Tieni inoltre presente che dovrai scrivere come immagine speculare, quindi quando scrivi la "S" o qualsiasi altra lettera, assicurati che sia al contrario.
In questa foto, le braci sono state usate per scrivere il nome del paese, India.
Illuminare un oggetto
Invece di puntare la tua fonte di luce verso la fotocamera, la punterai lontano dalla fotocamera in modo che possa illuminare un oggetto. È probabile che ti troverai anche dietro la telecamera quando stai illuminando un oggetto, ma in alcuni casi dovrai stare di fronte alla telecamera. Quando ci si trova di fronte alla telecamera, assicurarsi che nessuna parte della sorgente luminosa risplenda verso la telecamera; è probabile che rovini la foto.
Ora sfiora l'oggetto che desideri dipingere – letteralmente – come se la tua fonte di luce fosse un pennello. Assicurati di ottenere una distribuzione uniforme della luce. Puoi sperimentare con la luce laterale se desideri far risaltare più trame nel tuo oggetto. Questa tecnica comporterà probabilmente esposizioni più lunghe di dieci o più secondi.
Sfere di luce
Questi vengono creati collegando una fonte di luce a un pezzo di spago e poi facendolo ruotare.
La luce tipica che utilizzerai per questo è una torcia, una luce a LED o lucine raggruppate insieme. Oltre a far girare la fonte di luce, dovrai ruotare attorno al punto centrale di rotazione. Immagina che la tua mano sia il punto centrale. Devi orbitare attorno alla tua mano mentre fai girare la fonte di luce.
Può essere complicato creare la sfera di luce perfetta, quindi dovrai esercitarti con questa tecnica.
Le sfere luminose hanno un bell'aspetto nelle foto, tuttavia richiedono un po' di pratica per essere corrette.
Spirografo leggero
È simile alla creazione di una sfera di luce e, ancora una volta, posizionerai una fonte di luce all'estremità di una stringa. Questa tecnica viene eseguita al chiuso. La corda è attaccata a un gancio, con il gancio attaccato al soffitto.
Posizionare la fotocamera direttamente sotto e in linea con la fonte di luce. Spegni le luci della stanza e assicurati che nessuna luce esterna penetri nella stanza da una finestra.
Ora imposta la fotocamera in modo che esponga per 10 o 15 secondi. Tira indietro la corda e lascia che la fonte di luce ruoti in una forma ellittica. Ora controlla il tuo risultato e ripeti se necessario.
Questo mostra modelli interessanti da uno spirografo leggero.
Creazione di scie luminose personalizzate
Questa è l'area del light painting che è forse la più divertente. Ci sono molti strumenti là fuori che puoi usare. Tutto ciò che si accende funzionerà. È qui che i modelli possono diventare più complessi, ma la chiave per una buona pittura con la luce è mantenerla semplice.
Dai un'occhiata ad alcuni di questi strumenti e scopri quale ti piace.
- Spada laser – Questi non emettono un punto di luce forte, ma potrai usarli per creare pannelli di luce lisci. Poiché la luce non è forte, è probabile che vedrai la scena dietro l'area dipinta di chiaro, a volte un tratto desiderabile.
- Bastone luminoso – Funzionano in modo simile a una spada laser e la quantità di luce che producono è bassa, quindi dovrai usarla in un luogo buio.
- Lana metallica – Metti della lana metallica fine in una frusta, attaccata a dello spago. Ora dai fuoco alla lana metallica e gira! Voleranno scintille, ma fai attenzione a non provocare incendi o bruciarti.
- Luci delle fate – Utilizzare lucine a batteria per la pittura leggera. Usali per creare una sfera di luce o attaccali a un bastoncino e crea il tuo fai da te. bastoncino luminoso.
- Bastone luminoso a LED – Questo è il tuo mega strumento di pittura leggera tutto in uno. È costoso ma sarai in grado di produrre più o meno qualsiasi effetto di pittura leggera. E hai solo bisogno di un dispositivo per farlo.
- Luce hula-hoop – Questi sono un po' come i bastoncini luminosi a LED. Solo al posto di un bastone, le luci programmabili ora sono in un hula-hoop. Sono spesso usati dai ballerini, ma funzionano molto bene anche in fotografia.
In questa foto, puoi vedere i modelli di luce creati utilizzando una barra luminosa a LED.
Sentieri di luce
Non è sempre necessario creare le proprie scie luminose. Ci sono molte opportunità per fotografare luci in movimento create da altri! Non hai alcun controllo su come si muovono queste luci, tuttavia puoi scegliere luoghi con scie luminose prevedibili e puoi scegliere dove sostare.
I seguenti sono esempi di dove puoi fotografare scie luminose.
- Sentieri stradali – La scia luminosa più evidente e facile è quella formata dai veicoli in movimento. È anche bello e prevedibile, poiché tutto si muoverà lungo una rete stradale.
- Luci per barche – Le scie luminose delle barche sono un po' più difficili da fotografare. Scegli un luogo con traffico regolare di barche, magari una zona di taxi fluviali. Infine, preparati a prendere diverse esposizioni e a unirle insieme in Photoshop. Le barche si muovono molto più lentamente delle auto, quindi non si muoveranno attraverso l'inquadratura in una singola esposizione di 30 secondi.
- Stelle – Usa una serie di esposizioni di 30 secondi e impilale insieme per formare un'unica foto. È meglio mirare alla stella polare o al punto cruciale australe, questo porterà le stelle a ruotare nel cielo.
Tecniche di pittura cinetica della luce
Mentre la pittura con la luce normale richiede spesso attrezzature aggiuntive, la pittura con la luce cinetica richiede solo una fotocamera, un obiettivo e un treppiede. L'obiettivo di cui avrai bisogno è un fattore; lo scoprirai in un attimo.
Di seguito sono riportati i diversi modi in cui puoi spostare la fotocamera per creare dipinti luminosi.
Zoom fotocamera
Questa è una tecnica che utilizza il movimento di un obiettivo zoom per produrre un light painting. L'idea è che tu usi una lunga esposizione e che durante l'esposizione sposti la lunghezza focale dell'obiettivo. Con il light painting notturno, è meglio rimpicciolire, partendo dalla lunghezza focale più lunga dell'obiettivo. L'obiettivo migliore da utilizzare qui è un obiettivo superzoom 18-300 mm poiché questo ti dà più scelta sulla gamma di distanza focale che utilizzerai per la foto. Se questo obiettivo non è disponibile, un obiettivo zoom a gamma media o ampia è l'opzione migliore.
- Astratto – Per creare questo tipo di foto, ingrandisci alcune luci. Ora esponi per due o tre secondi e rimpicciolisci continuamente durante l'esposizione.
- Due passaggi – Con questo approccio, combinerai lo zoom astratto sopra descritto con una foto normale. Per fare ciò, prima precomponi la tua foto alla lunghezza focale finale a cui finirai la foto e metti a fuoco in modalità manuale. Ora ingrandisci l'area centrale da cui rimpicciolirai. Fai un'esposizione di 30 secondi. I primi 2-3 secondi saranno lo zoom a raffica e il tempo di esposizione rimanente sarà l'esposizione normale.
- Flash – Puoi anche combinare lo zoom con la fotografia con flash. Il flash bloccherà il soggetto, di solito una persona, e quindi potrai rimpicciolire per la parte restante dell'esposizione. Usa un'esposizione più breve di un secondo per questo metodo.
Questa foto ha utilizzato un'esplosione di zoom per creare motivi luminosi. La foto viene ritagliata in modo che l'area centrale dello zoom sia decentrata.
Rotazione della telecamera
Un altro tipo di light painting cinetico è la rotazione della telecamera.
Funziona meglio quando si ruota dalla testa di un treppiede e, per questo motivo, per questa foto utilizzerai spesso una prospettiva a occhio di verme. Ancora una volta, puoi prenderlo come un abstract, in due passaggi o puoi combinarlo con il flash. Questo tipo di foto ha davvero bisogno di un obiettivo grandangolare. Potresti anche sperimentare con un obiettivo fisheye.
- Astratto – Cerca una fonte di luce alta e verticale, preferibilmente illuminata dall'alto verso il basso. Un grattacielo o una torre è l'ideale. Usa un'esposizione da due a tre secondi e ruota continuamente la testa del treppiede durante l'esposizione.
- Due passaggi – Ancora una volta, combinerai la foto astratta sopra descritta con una normale lunga esposizione notturna. Questa volta durante la precomposizione, assicurati di prendere nota degli angoli di gradi sulla testa del treppiede da cui inizi l'esposizione. Ora fai un'esposizione di 30 secondi, ruotando ancora una volta la testa della fotocamera durante l'esposizione. Tuttavia, questa volta, quando raggiungi il numero sulla testa del treppiede in cui hai iniziato l'esposizione, è il momento di bloccare la fotocamera in posizione per il tempo di esposizione rimanente.
- Flash – Utilizzare un tempo di esposizione di un secondo e puntare il flash sul soggetto. Ora ruota delicatamente la fotocamera attorno al punto centrale della tua foto. Questo deve essere fatto a mano, rendendo questa una tecnica difficile da ottenere.
Puoi usare il flash in combinazione con uno zoom a raffica, come mostrato in questa foto.
Movimento casuale della telecamera
Le due tecniche di cui sopra utilizzano i movimenti controllati della fotocamera per il light painting. La parte mobile può muoversi solo in un modo, in modo da ottenere linee morbide attraverso la foto.
È anche possibile utilizzare movimenti casuali della fotocamera per produrre anche dipinti di luce. Puoi anche farlo usando l'approccio in due fasi utilizzato per lo zoom e la rotazione.
L'approccio astratto è più semplice. Usa alcune lucine e sposta casualmente la tua fotocamera davanti a loro. Per utilizzare l'approccio in due fasi, dovrai spostare la telecamera con un movimento casuale. Al termine, blocca la fotocamera in posizione per il tempo di esposizione rimanente.
Altri movimenti possono essere utilizzati per la pittura cinetica della luce. Il rischio è che la foto diventi troppo occupata.
Conclusione
Ci sono molte forme di creatività nella fotografia, soprattutto di notte. La pittura con la luce è un'ottima tecnica con cui sperimentare e la pittura con la luce cinetica è un sottogenere interessante di questo che vale davvero la pena esplorare.
Hai mai provato il light painting? Che ne dici della pittura cinetica con la luce?
Qui alla scuola di fotografia digitale, ci piacerebbe che tu condividessi le tue esperienze su queste tecniche, insieme a tutte le foto che hai scattato o che scatterai dopo aver letto questo articolo.
