Dalla nascita della fotocamera, un numero schiacciante di fotografi si è concentrato sulla ritrattistica. Catturare la personalità, l'umore o l'espressione di un altro essere umano è sublimemente bello. Per questo motivo, molti di noi hanno migliaia di ritratti salvati su dischi rigidi e attendono con impazienza il prossimo concorso di ritratti. Onestamente, quanti di questi ritratti hanno effettivamente un impatto visivo? Quanti dei nostri ritratti sono abbastanza potenti da mantenere l'attenzione di uno spettatore per più di un paio di secondi?
Possiamo continuare a produrre innumerevoli ritratti che sono stantii e privi di potere visivo, oppure possiamo fare un passo indietro, valutare il nostro lavoro e iniziare a creare strategicamente ritratti che hanno un impatto. Che tu stia girando in esterni o in studio, inizia ad aggiungere un po' di forza alla tua ritrattistica per affascinare il tuo pubblico. Ecco alcuni modi per iniziare subito a creare ritratti di grande impatto.
#1 INCLUDE AMBIENTE
Quando prendiamo in mano le nostre macchine fotografiche per scattare un ritratto, ci avviciniamo quasi istintivamente al nostro soggetto. Tuttavia, scattare costantemente ritratti stretti può metterci in una carreggiata ravvicinata. Avvicinare semplicemente il corpo della fotocamera al viso di qualcuno o utilizzare il teleobiettivo dell'obiettivo non sempre si presta a fotografie potenti (il selfie è un perfetto esempio di quanto sia facile sbagliare un ritratto in primo piano).
Facendo fisicamente diversi passi indietro o ritraendo lo zoom, consenti al contesto di entrare nel fotogramma. Improvvisamente, quella che era solo una fotografia del volto di una persona, può diventare un'immagine ricca di equilibrio e informazioni ambientali. Inoltre, un ritratto con informazioni contestuali può facilmente attrarre un pubblico molto più ampio raccontando una storia.
#2 USA SPAZIO NEGATIVO
Fare un passo indietro e includere le informazioni ambientali può aggiungere impatto a molti ritratti. Tuttavia, l'ambiente circostante può anche distrarre dal soggetto previsto. A volte, le fotografie sono più potenti se l'ambiente è minimo o vuoto.
Per attirare l'attenzione dello spettatore direttamente sul soggetto, aggiungi strategicamente abbondante spazio negativo (area intorno o tra un soggetto) nella cornice. L'uso dello spazio negativo può essere un elemento chiave nella composizione artistica in quanto enfatizza e definisce il soggetto principale di una fotografia (spazio positivo) e aggiunge impatto.
#3 DIMENTICA LA FACCIA
Quando pensiamo ai ritratti, la prima cosa che di solito viene in mente è una cornice piena di un volto. Possiamo essere d'accordo sul fatto che ci sono molti aspetti positivi in questo approccio alla ritrattistica. In un primo piano possiamo vedere i lineamenti del viso, i toni della pelle (a meno che non li cancelliamo in Photoshop o Elements) e i riflettori che ci attirano nelle finestre dell'anima.
Fortunatamente, però, tutte le nostre fotografie non devono seguire una visione antiquata della ritrattistica solo in primo piano. È importante ricordare a noi stessi che un ritratto è semplicemente una rappresentazione di una persona. Ai fotografi viene concessa la licenza artistica per determinare come vengono ritratti i loro soggetti. Invece di scattare un semplice colpo alla testa, prova a sparare a mani, piedi, collo o persino all'ombra proiettata di una persona. A volte, allontanarsi dal viso di una persona può portare a una cornice che ha un enorme impatto visivo.
#4 TAGLIA I TUOI FRAMES
Un altro modo per aggiungere impatto ai tuoi ritratti è sperimentare con il ritaglio. Questo è uno dei modi più semplici per aggiungere impatto a un ritratto e mostrare la tua estetica come fotografo. Se hai difficoltà a vedere fotogrammi nuovi o unici mentre stai effettivamente riprendendo, sperimenta gli strumenti di ritaglio in post-produzione.
Concentrarsi su porzioni più piccole del soggetto può avere un impatto molto maggiore rispetto a se si trascura di regolare l'inquadratura originale. Inoltre, un'immagine ritagliata può alterare completamente l'intenzione o l'interpretazione della fotografia. Più sperimenterai con il ritaglio, più sarai abile nell'individuare fotogrammi unici e potenti sul campo.
Che tu sia un dilettante o un professionista esperto, ripensare al modo in cui scatti i ritratti rinvigorirà inevitabilmente il tuo mestiere. La prossima volta che la tua fotocamera è puntata verso un altro essere umano, prova qualcosa di nuovo. Sperimenta una varietà di strategie che aggiungeranno impatto ai tuoi ritratti.