La fotografia di balletto è l'epitome dell'eleganza. Puoi usarlo per migliorare tutti i tipi di abilità fotografiche, inclusi azione, danza e ritratto.
Potresti essere intimidito da questo genere se conosci molto poco il balletto. Ma non è necessario essere un ballerino professionista per scattare foto graziose di ballerine.
Alcuni consigli sulla posa e sulla fotografia possono fare molto.
Suggerimenti per la fotografia di balletto
6. Enfatizza il movimento usando Motion Blur
La sfocatura in movimento funziona molto bene con la fotografia di balletto. Se sei un fan dell'arte astratta, puoi sperimentare la sfocatura in vari modi.
Una delle tecniche di sfocatura in movimento più popolari prevede una lunga esposizione. Posiziona la fotocamera su un treppiede per evitare inutili movimenti della mano. Assicurati che il diaframma sia alto e il tempo di posa lento.
Se non conosci il tempo di posa, puoi passare alla modalità Posa B (B sulla ghiera modalità). Ciò ti consentirà di tenere l'otturatore aperto per tutto il tempo che desideri.
Controllerai quando l'otturatore si chiude. Ciò significa che puoi scattare foto per 10 secondi, 10 minuti o qualsiasi altro periodo di tempo.
5. Crea una doppia esposizione per risultati creativi extra
Le foto a doppia esposizione sono spesso composte da almeno due immagini che si completano a vicenda. Puoi utilizzare questa tecnica per catturare più movimenti in una composizione.
Questo è un ottimo modo per esprimere le emozioni del soggetto e mostrare una varietà di pose in una foto.
Le doppie esposizioni sembrano complicate. Ma sono relativamente facili da realizzare. Hai bisogno di almeno un paio di foto, Photoshop (o un programma di editing simile), abilità di composizione di base e lo strumento per l'opacità del livello.
4. Concentrati sui dettagli per rendere le tue foto più interessanti
Quando pensi alla fotografia di balletto, potresti immaginare solo scatti di tutto il corpo. Se ti attieni a un tipo di angolazione o posizione, le tue foto finiranno per sembrare noiose.
Sii il più flessibile possibile quando fotografi il tuo modello. Un modo per rendere le cose più eccitanti è concentrarsi sui dettagli. Scatta foto delle mani, degli accessori, dei vestiti, delle scarpe, ecc. del tuo soggetto.
Anche se queste foto potrebbero non diventare le tue preferite, miglioreranno sicuramente le tue capacità di osservazione e daranno alla tua modella tante belle foto da godere.
3. Usa una fonte di luce per creare sagome mozzafiato
La fotografia di balletto spesso si concentra su movimenti e forme. Questo lo rende il genere perfetto per gli appassionati di fotografia di silhouette.
Per creare una silhouette, fai in modo che il tuo modello stia di fronte a una fonte di luce intensa. Può essere una luce da palcoscenico o una grande torcia. Assicurati che non ci siano altre fonti di luce nel tuo studio.
Meno luce circostante c'è, più facile sarà enfatizzare i movimenti del tuo modello.
Se vuoi rendere le tue foto ancora più creative, usa acqua, polvere, piume o neve finta. Questi riempiranno lo spazio negativo e renderanno i tuoi ritratti più suggestivi.
2. Scatta foto all'aperto per evitare noiosi servizi fotografici
Molte foto di balletto sono state scattate in interni per motivi di comfort. Scattare foto in studio o a teatro tutto il tempo può diventare molto noioso sia per te che per la tua modella.
Per rendere le tue riprese più stimolanti, scatta foto in uno spazio esterno tranquillo. Un vicolo, un giardino e un campo possono aiutarti a realizzare ritratti eterei.
1. Sperimenta con la farina per creare ritratti di balletti surreali
La farina viene spesso utilizzata nella fotografia di danza per creare foto surreali. La fotografia della farina richiede uno spazio ventilato, uno sfondo scuro, molta farina e strumenti per la pulizia.
Questa tecnica è disordinata. Ma ti aiuterà a scattare foto molto creative e insolite dei tuoi soggetti.
Le migliori pose fotografiche di balletto
La fotografia del balletto può essere catturata in molti modi. Puoi andare a uno spettacolo di balletto, fotografare un recital o fare un servizio fotografico individuale con uno o due modelli.
È probabile che sarai in grado di fotografare queste pose durante uno spettacolo o un recital. Ma sarà più facile catturarli durante uno scatto uno contro uno con una ballerina professionista.
6. Primo Arabesco
Il primo arabesco è una delle pose di balletto più popolari ed eleganti. Il modello deve allungare una gamba lontano dal corpo e bilanciare l'altra. Le loro braccia possono essere sollevate in vari modi.
Questa posa è ideale per servizi fotografici ispirati alle fiabe. Poiché la posa è così visivamente accattivante, puoi enfatizzarla con l'aiuto delle sagome.
5. Salto diviso
Un salto diviso è una posa potente che aiuterà il tuo modello a esprimersi liberamente.
C'è solo un numero limitato di salti divisi che una ballerina sarà in grado di fare prima che si stanchi. Usa queste opportunità con saggezza.
Questa posa richiede una conoscenza della fotografia d'azione. Assicurati di familiarizzare con diaframma, velocità dell'otturatore e ISO prima di scattare.
4. Sedute separate
La flessibilità di una ballerina può aiutarti a realizzare ritratti affascinanti e insoliti. Puoi utilizzare le divisioni per creare una composizione simmetrica e dare un aspetto equilibrato alle tue foto.
Le divisioni sono disponibili in due forme comuni:le divisioni laterali e le divisioni frontali. Entrambi possono essere eseguiti stando seduti o saltando.
A differenza dei salti divisi, le spaccature da seduti ti aiuteranno a evitare di esaurire il tuo modello. Avrai un sacco di tempo per fare lo scatto perfetto. Questo è l'ideale per i principianti della fotografia di balletto.
3. Piroetta centrale
Questa posa è semplice ma molto divertente da lavorare. Fotografa il tuo soggetto mentre fa una piroetta.
A differenza delle spaccate, le piroette non ti daranno molto tempo per prepararti.
Scatta alcune semplici foto prima o dopo ogni posa difficile. In questo modo il tuo modello avrà abbastanza tempo per riprendere fiato.
2. Una gamba tesa, mani sotto il petto
Simile a First Arabesque, questa posa aggraziata è perfetta per ritratti di balletto emotivi. Una differenza fondamentale è che il tuo modello dovrà stare in punta di piedi.
Questa posa enfatizzerà l'outfit del tuo modello, soprattutto se indossa una gonna lunga. E ti darà un'altra opportunità per lavorare sulle tue capacità di composizione.
1. Posizione incrociata
Questa posizione comporta allungare entrambe le braccia lontano dal corpo e bilanciare una gamba sull'altra. Crea una forma simile a una croce.
Conclusione
La fotografia di balletto è diversa dalla fotografia di ritratto e tutti i suoi sottogeneri. Oltre a fotografare i volti, devi prestare attenzione alla postura, alla composizione e ai movimenti.
Ciò che rende appagante la fotografia di balletto è che è sia stimolante che divertente. Se avrai familiarità con alcuni suggerimenti e pose fotografiche, potrai goderti questo genere fotografico elegante e scattare foto professionali allo stesso tempo.